Файна Раневская - биография, снимка, личен живот: самота за талант. Файна Раневская

От Уикипедия, свободната енциклопедия

Файна Георгиевна (Григориевна) Раневская (родена Фани Гиршевна Фелдман; 15 (27) август 1896 г., Таганрог - 19 юли 1984 г., Москва) - съветска театрална и филмова актриса. Съвременните журналисти често са наричани „една от най-великите руски актриси на XX век“ и „кралицата на втория план“. В съзнанието руско общество Може би най-често Раневская се свързва с много от нейните поговорки, повечето от които станаха крилати.

Един от биографите на Файна Георгиевна Матвей Гейзер пише: „Най-парадоксално в актьорската съдба на Раневская е, че тя е изиграла десетки такива роли в театъра и киното, за които писателят хуморист Емил Кроткий отбелязва:„ Името й никога не напуска плаката, където тя неизменно фигурира сред "и др." "".

Зрители и режисьори забелязаха актрисата след първата й филмова роля - мадам Лоазо в немата драма на Михаил Ром Pyshka (1934). Тя не играе във филмите толкова често, колкото в театъра, казвайки, че „парите се изяждат, но срамът остава“. Независимо от това, на филмовия екран, Раневская се превъплъщава в значителен брой герои: тя е, наред с много други, избухливата Ляля в комедията Foundling (1939), икономката Маргарита Львовна в музикалната комедия Пролет (1947), злата мащеха в класическата приказка „ Пепеляшка “(1947). С забележителен тих глас, Раневская говори "домакиня" Фрекен Бок в карикатурата "Карлсон се завръща" (1970).

Почти четвърт век Файна Георгиевна работи в театър „Мосовет“, на сцената на който изпълнява най-известните си театрални роли: госпожа Савидж („Странна мисис Савидж“) и Луси Купър („По-нататък - тишина“).

60-годишният актьорска кариера Раневская стана десетки роли на сцената и около тридесет във филми. Актрисата е удостоена със званието народна артистка на СССР (1961 г.) и три награди на Сталин (през 1949 г. и два пъти през 1951 г.).

Файна Георгиевна умира на 19 юли 1984 г. в болница Кунцево в Москва в резултат на инфаркт и пневмония.

В родния й Таганрог улица е кръстена на нея, издигнат й е паметник, поставена е паметна плоча върху къщата, в която е родена.

През 1992 г. английската енциклопедия „Кой кой е“ включва Файна Георгиевна в списъка на десетте най-забележителни актриси на 20 век.

Файна е учила в женската гимназия в Таганрог Мариински, без да я завършва. В същото време тя получава обичайното домашно образование за момиче от заможно семейство: учи музика, пеене и чужди езици. Фаина обичаше театъра от 14-годишна, посещавайки уроци в частното театрално студио на А. Ягело (А. Н. Говберг).

През 1915 г. Раневская заминава за Москва. Тя живееше в стая на Болшая Никитская. През тези години тя се запознава с Марина Цветаева, Осип Манделщам, Владимир Маяковски и за първи път се среща с В. И. Качалов. Съдейки по нейните спомени, тя беше влюбена в Качалов и се възхищаваше на играта му.

Родителите и брат на Раневская в следреволюционните години напускат Русия и се установяват в Прага.

Раневская театрално преосмисли собственото си ежедневие, понякога превръщайки го в своеобразен трагикомичен „спектакъл“; в тази особеност явно се крие тайната на нейната популярност, която стана независима от сценичната слава. Своеобразният стил на реч и поведение на Раневская се отразява в голям обем фолклор, където не всички епизоди са напълно надеждни. Много от изявленията на Раневская (както и тези, които й се приписват) се превърнаха в крилати изрази, което беше улеснено от капацитета и образността им, както и от липсата на вътрешна цензура на актрисата, свобода на нейните преценки (например под формата на присъствие на „намален“ речник). Стилистичен нюх позволи на Раневская да изпълнява в жанра на пародията, а не само сценичната; известен е цикълът от пародийни писма на провинциалния А. Кафинкин, измислен от нея, адресиран до журналистката Т. Тес.

Дебютира в киното през 1934 г. във филма на Михаил Ром "Pyshka". През 1939-1941г. - Актриса във филмовото студио "Мосфилм", 1941-1943. - актриса на филмовото студио в Ташкент. Член на Съюза на кинематографистите на СССР.

Файна Георгиевна мечтаеше да играе с Айзенщайн и през 1944 г. беше одобрена за ролята на Ефросиня Старицкая във филма „Иван Грозни“, но въпреки това не й беше позволено да отиде. Ролята беше поверена на Серафима Бирман. Раневская обясни това с „петата точка в паспорта“: Бирман имаше „молдовец“ в този момент

Раневская преживя трагичната смърт на Соломон Михоелс, те бяха обвързани с искрено приятелство. В своите мемоари актрисата описва един диалог, когато с присъщия й хумор тя казва на Михоелс: „Има хора, в които Бог живее, има хора, в които живее дяволът, и има хора, в които живеят само червеи. Бог живее във вас! " На което режисьорът отговори: „Ако Бог живее в мен, значи Той е заточен при мен“. (запис от 14 януари 1948 г.).

Раневская участва в дублажа на карикатури (Фрекен Бок в „Карлсон се завръща“).

Не много преди смъртта си Файна Георгиевна с горчив сарказъм пише: „Когато умра, погребете ме и напишете на паметника:„ Тя почина от отвращение “.

Целта на тази статия е да открие причината за смъртта на „една от най-великите руски актриси на XX век“, „Кралица на втория план“ FAINA GEORGIEVNA RANEVSKAYA по нейния ПЪЛНО ИМЕ код.

Гледайте предварителна „Логикология - за съдбата на човека“.

Помислете за таблиците на ПЪЛНОТО ИМЕ код. \\ Ако екранът ви има изместване на цифри и букви, коригирайте мащаба на изображението \\.

21 27 39 68 73 86 87 101 122 123 137 151 161 165 175 192 217 223 226 240 241
F E L D M A N F A N N I G I R W E V N A
241 220 214 202 173 168 155 154 140 119 118 104 90 80 76 66 49 24 18 15 1

21 22 36 50 60 64 74 91 116 122 125 139 140 161 167 179 208 213 226 227 241
F A N N I G I R W E V N A F E L D M A N
241 220 219 205 191 181 177 167 150 125 119 116 102 101 80 74 62 33 28 15 14

FANNY GIRSHEVNA FELDMAN \u003d 241 \u003d 74-INFARK \\ t \\ + 167-ВЪЗПАЛЯНЕ НА БЕЗПЛАТНИТЕ.

167 - 74 \u003d 93 \u003d ИНФАРКТ.

241 \u003d 123-ПНЕВМОНИЯ, КАТАСТРОФ + 118-ПЛУМОНАРЕН Оток.

За да разберете какво е заложено, разгледайте следната таблица:

12 19 23 34 44 66 69 84 102 118 119 131 137 151 161 167 177 191 212 213 230 241
L Y G K I H V O S P A L E N I E + I N F A R K ...
241 229 222 218 207 197 175 172 157 139 123 122 110 104 90 80 74 64 50 29 28 11

Ясно виждаме ясно следване на вериги с еднакви числа едно след друго:

50 - 64 - 74; 80 - 90 - 104; 118 - 119; 122 - 123; 137 - 151 - 161; 167 - 177

Тоест, визуално се убеждаваме в правилността на медицинското заключение: „Файна Георгиевна почина на 19 юли 1984 г. в болница„ Кунцево “в Москва в резултат на инфаркт и пневмония.

Справка:

Пневмония - Уикипедия
ru.wikipedia.org ›Пневмония
Пневмония (древногръцки), пневмония - възпаление на белодробната тъкан, като правило, с инфекциозен произход с преобладаваща лезия на алвеолите (развитието на възпалителна ексудация в тях) ...

Oteki-stop.ru ›otek-legkih-pri-pnevmonii /
Белодробният оток с пневмония е изключително опасно усложнение. Отокът може да провокира смърт. ... Подпухналостта се появява поради нарушена циркулация на кръвта, особено в белодробната циркулация.

Нека дешифрираме отделни колони:

91 \u003d ПНЕВМОНИ \\ i \\

167 \u003d ВЪЗПАЛЕНИЕ НА БЕЗБЕГА

123 \u003d ПНЕВМОНИЯ
_____________________________
119 \u003d възпаление на белите дробове \\ болезненост \\

Справка:

AstroMeridian.ru ›medicina / otek_legkih.html
Смъртта с белодробен оток настъпва от асфиксия. Понякога цялата атака, завършваща със смъртта на пациента, продължава няколко минути (фулминантна форма).

Нека проверим това твърдение, както следва:

181-GIRSHEVNA FELDMAN - 60-FANNY \u003d 121 \u003d ASPHIXIA.

161-FELDMAN FANNY - 80-GIRSCHEVNA \u003d 81.

140-ФАНИ ГИРЩЕВНА - 101-ФЕЛДМАН \u003d 39.

81 + 39 \u003d 120 \u003d ... СФИКСИЯ \u003d КРАЙ НА ЖИВОТА.

241 \u003d 121-АСФИКСИЯ + 120-КРАЙ НА ЖИВОТА.

ДАТА НА СМЪРТТА код: 19.07.1984. Това е \u003d 19 + 07 + 19 + 84 \u003d 129.

129 \u003d СМЪРТ НА БЕЛИТЕ \u003d 118-ПЛЕМОНАРЕН Оток + 11-К \\ края на живота \\.

241 \u003d 129 + 112-КРАЙ НА ЖИВОТА \\ n \\.

241 \u003d 155-КРАЙ НА ЖИВОТА + 86-УМРЕ.

234 \u003d 143-ENDED + 91-PNEUMONI \\ i \\.

Пълна ДАТА НА СМЪРТТА код \u003d 234-ДЕВНАДЕСЕТ ЮЛИ + 103- \\ 19 + 84 \\ - (ГОДИНА НА СМЪРТТА код) \u003d 337.

337 \u003d 143-ENDED + 194-BACTERIAL PNEV \\ monia \\.

337 \u003d 278-БАКТЕРИАЛНА ПНЕВМОНИЯ + 59-МЪРТВИ.

337 - 241- (ПЪЛНО ИМЕ код) \u003d 96 \u003d ПЛУМОНАРЕН Оток \\ x \\, ДИШАНЕ.

Справка:

Дъх - Обяснителен речник на Ушаков
dic.academic.ru ›dic.nsf / ushakov / 804550
ДИШЕ, ахна, вж. (пчелен мед.). Задушаващо състояние.

В същото време си спомняме думата ASFIXIA.

Кодът за броя пълни ГОДИНИ НА ЖИВОТ \u003d 164-ОСЕМДЕСЕТ + 66-СЕДЕМ \u003d 230.

230 \u003d 63-СМЪРТ + 167-белодробно възпаление.

Разглеждаме колоната в долната таблица:

91 \u003d УМРЕ
__________________________________________________________
167 \u003d ОСЕМДЕСЕТ V \\ oct \\ \u003d ПЛЮМОНАРНО ВЪЗПАЛЕНИЕ

167 - 91 \u003d 76 \u003d АГОНИЯ.

Справка:

Dic.academic.ru ›dic.nsf / brokgauz / 4194
Агония (гръцки) е състояние на пациент, при което се появяват определени симптоми на непосредствена смърт.

Народната артистка на СССР Файна Георгиевна Раневская (истинско име Фелдман) е родена на 27 август (15 по стар стил) в град Таганрог в богато еврейско семейство. Баща й Фелдман Гирши Хаймович е собственик на фабрика за сухи бои, няколко къщи, магазин и кораба "Свети Никола".

Учи в по-ниските класове на женската гимназия в Мариински, в същото време получава обичайното домашно образование за момиче от заможно семейство, учи музика, пеене, чужди езици, обича да чете.

Хобито на бъдещата актриса за театър започва, след като през 1913 г. тя присъства на пиесата на Чехов „Черешовата градина“ в МХАТ, където играят звездите от тези години. Псевдонимът "Раневская", взет от тази пиеса, по-късно става официалното й фамилно име.

След като издържа външните изпити за гимназиалния курс, Файна започна да посещава уроци в частното театрално студио на А. Ягело. Бащата снизходителен към хобито на дъщеря си, докато тя обяви решението си да стане професионална актриса. Това предизвика скандал и скъсване със семейството му. През 1915 г. тя напуска Таганрог и заминава за Москва.

Раневская започва сценичната си кариера на сцената на Летния театър Малаховски край Москва, в който играе един сезон.

От 1916 г. тя започва да работи в провинциални театри. Играла е в Керч, Ростов на Дон, в подвижния Първи съветски театър в Крим. Работила е в Баку, Архангелск, Смоленск и много други градове.

Първите успехи на Раневская в професията са свързани с изпълнението на такива силно характерни роли като Шарлот в Черешката градина, Змеюкин в Чеховската сватба, Дунка в Любов Яровая. Играла е в спектаклите „Жив труп“, „Последната жертва“, „Виновни без вина“, „Всеки мъдрец ...“, „Гръмотевична буря“, „Отдолу“, „Генералният инспектор“, „Брак“ и др.

През 1931 г. Раневская става актриса на Московския камерен театър. В търсене на „своя“ театър тя неведнъж се премества от един московски колектив в друг. През 1935 г. 1939 г. е работила в Централния театър на Червената армия, през 1943 г. 1949 г. е актриса на Театър на драмата (сега Театър на името на Владимир Маяковски), през 1949 г. 1955 г. е актриса на Театър на името на Мосовет, през 1955 г. 1963 г. Театърът на А. С. Пушкин, с 1963 г. и до края на живота си - отново в театър „Моссовет“.

На 16 май 2008 г. близо до къщата, в която е родена, е открит първият паметник на актрисата в Русия (скулптор Давид Бегалов). Бронзовата скулптура изобразява Раневская в ролята на Ляля от филма "Найденият".

В чест на Раневская в Таганрог е кръстена една от улиците на града, както и кафене Freken Bock с известни кифлички в менюто, украсено голямо количество снимки на актрисата.

През май 2008 г. Таганрог беше домакин на първия международен театрален фестивал. Файна Раневская "Великата провинция".

Материалът е изготвен въз основа на информация от РИА Новости и отворени източници

Биография на Файна Раневская. Цитати и афоризми, поговорки актриси. Когато Раневская е родена и починала, запомнящи се места и дати. Снимка и видео.

Години живот

роден на 27 август 1896 г., починал на 19 юли 1984 г.

Епитафия

„Боже мой, докато животът се изплъзваше, дори не чух славеите да пеят“.
Файна Раневская

Биография на Файна Раневская

Когато тя, момиче от еврейско семейство, дъщеря на производител и параход, реши да стане актриса, баща ми беше много ядосан, казват те, виждал си какви красиви актриси и къде отиваш с такова лице? Тогава Фаю Фелдман беше много обидена и въпреки предизвикателството на семейството си тя все пак изпълни мечтата си, превръщайки се в известна и популярна актриса - дори с такъв уж незабележителен външен вид. Промяна само на името - на Файна Раневская... Висока, неудобна, тя притежаваше невероятен чар, ирония и, разбира се, талант, така че биографията на Файна Раневская просто не би могла да се развие по друг начин.

Когато Раневская пристига в Москва, тя не е приета в нито един театър или училище, но не отстъпва. Започвайки работа в провинциални театри, тя все пак излезе на голямата сцена. Раневская беше страхотна актриса - невероятно силна както в комични, така и в трагични роли.... Участието й във всеки филм или представление веднага ги направи популярни, а ролите на Раневская - най-обичаните. Раневская обичаше и властите, и хората, цитати и афоризми на Раневская се предават от уста на уста, превръщайки се в истории и анекдоти... Тя също беше необичайно трудолюбива актриса - работила е в няколко театъра и е изпълнявала почти до смъртта си.

Междувременно, въпреки славата и популярността, съдбата на Файна Раневская не може да се нарече щастлива... До края на живота си Раневская никога не се е омъжвала, не е имала семейство - обаче, нямаше абсолютно нищо да се каже за личния живот на Раневская. Тя се отдаде на приятели, театър и кино, както и на много хора, използвайки нейната доброта... Тя беше напълно безпомощна в ежедневието и познати често изнудваха пари от нея и на стари години я открито ограбваха.

По време на живота си Раневская играе в повече от двадесет филма, но, уви, нямаше много главни роли. Изглежда никой от режисьорите не оценяваше силата на нейния мащабен талант или се страхуваше да не се справи с него. Това бяха предимно комедийни роли, въпреки че в театъра Раневская изпълняваше превъзходно драматични роли - например в пиесата „По-нататък - тишина“, от която публиката, впечатлена от пиесата на Раневская, със сигурност щеше да си тръгне в сълзи. Това представление се превърна в забележителност в биографията на Раневская - именно в него актрисата се появи на сцената на театъра за последен път.

Причини за смърт

Файна Раневская умира на 19 юли 1984 г. (според други източници датата на смъртта на Раневская е 20 юни или 20 юли). Актрисата почина в болницата причината за смъртта на Раневская е пневмония и инфаркт, който е претърпяла... Погребението на Файна Раневская започна с гражданско погребение в театър „Моссовет“, а погребението на Раневская завърши на гробището „Нов Донской“. Актрисата беше погребана до сестра си Изабела.


Раневская никога не е губила уникалното си чувство за хумор

Линия на живота

27 август 1896 г. Рожден ден на Файна Георгиевна Раневская.
1915 г.Преместване от Таганрог в Москва.
1920-1924 Работа в „Първия съветски театър“ в Крим.
1934 г. Дебютът на Раневская във филма във филма "Pyshka".
1941-1943 Евакуация в Ташкент, работа във филмовото студио в Ташкент.
1943-1949 Работа в Драматичния театър.
1949-1955
1955-1963 Работа в Московския драматичен театър на името на А. Пушкин.
1963-1984 Работа в театър „Мосовет“.
19 юли (20 юли или юни) 1984 г. Дата на смъртта на Файна Раневская.

Паметни места

1. Къща на Раневская в Таганрог, където е родена и където днес има паметна плоча в памет на Раневская и паметник на Раневская.
2. Кримски академичен руски драматичен театър кръстен на А. М. Горки (бившият Първи съветски театър в Крим), където Раневская е работила през 1920-1924.
3. Централен академичен театър Руска армия (бивш Централен театър на Червената армия), където Раневская е работила през 1935-1939.
4. Филмово студио "Узбекфилм" (бивше Ташкентско филмово студио), където актрисата е работила през 1941-1843.
5. Московски академичен театър. В. Маяковски (бивш Драматичен театър), където Раневская е работила през 1943-1949.
6. Държавен академичен театър на името на Мосовет, където Раневская е работила през 1949-1955 и 1963-1984.
7. Московски драматичен театър на името на А. Пушкин, където Раневская е работила през 1955-1963.
8. Ново гробище Донское, парцел номер 4, където е погребана Раневская.

Епизоди от живота

Файна Раневская е много раздразнен от преследващата я фраза „Мулия, не ме изнервяй!“ което нейният герой произнася във филма „Foundling“. Стигна се дотам, че актрисата Раневская почти мразеше тази роля. Когато Брежнев представи ордена на Ленин на Раневская, той не можеше да се сдържи и, като направи гримаса, повтори фразата за улов. На което Раневская сви рамене и направи забележка до генералния секретар: „Леонид Илич, само невъзпитани улични момчета се обръщат към мен така!“ Брежнев беше смутен: „Извинете, просто много ви обичам“.

Раневская никога не е била виждана във вихрени романси, въпреки че слуховете за нея като актриса просто не можеха да не циркулират. Единственото същество, което озарява самотата й, е куче на име Момче, вдигнат от нейния мешанин със счупени лапи. Момчето толкова много обичаше Раневская, че когато тя заминаваше на репетиции, той толкова виеше, че беше специално заведен с кола в театъра, така че кучето се увери, че любовницата не го напуска. Кучето умря малко след смъртта на Раневская - от копнеж. На гроба на Раневская има фигура на малко моше с тъжни очи - в памет на любимото й същество.

Раневская беше отведена на операцията и тя реши да разсмее сестрите и започна да разказва вицове. От смях от нея се отдели кръвен съсирек, който причини смъртта на актрисата.

Раневская нямаше семейство, тя живееше с любимото си куче на име Момче

Завети

„Ако имате човек, на когото можете да разказвате сънища, нямате право да се смятате за самотен ...“
"Животът е кратка разходка преди вечния сън."

Последното и единствено интервю с Файна Раневская (1979)

Съболезнования

„Тя имаше способността да изживее съдба с характерен жест или завъртане на лицето си. В ролите си актрисата използва основно „грим на душата“, подчертавайки остротата на характера, овладявайки изкуството на интонацията “.
Екатерина Юдина, актриса

„Раневская живееше в търсене на роля в рамото й, роля, която можеше да задоволи неудържимата й творческа жажда до дъното“.
Ростислав Плят, актьор

„Всичко ме изуми - при първата среща всичко. Разбира се, на първо място, нейното око не трябва да играе, това е окото на мъдрец, дете ... Това беше много труден и самотен, очевидно, живот без деца, без семейство, без любов и най-важното, без работата, за която, тя вече- тя знаеше, че е способна. "
Галина Волчек, режисьор

„До известна степен тя беше дете, защото възприемаше всичко - абсолютно: от това имаше конфликти, от това беше трудно с нея, от това беше удивително интересна. Характерът на Шекспир с невероятна сила, тя не беше наша, беше учудващо близо до нея да живее на този свят. "
Анатолий Адоскин, актьор

„Познавах я много добре, живеехме в една къща. Има хора, които се шегуват, насилват шеги, има хора, които непрекъснато трябва да се шегуват. Тя никога не се шегуваше, мислеше така, защото беше парче. "
Александър Ширвинд, актьор

Файна Раневская фотография

Файна Раневская е родена на 27 август (15 - стар стил) 1896 г. в град Таганрог в богато еврейско семейство. Баща - Фелдман Гирши Хаймович - е бил собственик на фабрика за сухи бои, няколко къщи, магазин и кораба „Свети Никола“. Мама - Фелдман Милка Рафаиловна (родена Заговайлова (от някои източници - Валова)). Семейството имаше четири деца - двама братя и по-голяма сестра Бела. Когато Файна беше на 5 години, по-малкият й брат почина.

Както призна самата Файна Георгиевна, тя не беше доволна от това родителски дом: Спомням си горчивото си недоволство към всички около мен в самотното ми детство ... Защо, живеейки без никакви материални проблеми, в семейство, в което също имаше брат и сестра, любима майка, момичето се чувстваше нещастно и самотно? Може би причината е в повишената й уязвимост поради лекото заекване, което Файна страда от раждането.

Страхувайки се от присмех, Файна избягва връстници, няма приятели и не обича да учи. След като учи с трудности в по-ниските класове на женската гимназия в Мариински, момичето моли родителите си да я изведат. Учи лошо, аритметиката беше ужасно мъчение. Никога не съм се научил да пиша без грешки. Бройте и вие. Вероятно затова винаги и до ден днешен винаги без пари ... - призна Файна Георгиевна по-късно.

В същото време Файна получава обичайното домашно образование за момиче от заможно семейство, учи музика, пеене, чужди езици и обича да чете.

Раневская

Страстта на Файна към киното дойде на дванадесет години. Тя описа първото си впечатление от видяното по следния начин: Филмът беше в цвят, вероятно Ромео и Жулиета. В екстаз съм, помня добре вълнението си ...

Малко по-късно започва хобито на момичето за театър. Първите посещения на градския театър оставят незаличимо впечатление в душата й, но тя преживява истински шок през 1913 г., когато присъства на спектакъла Черешова градина на А. П. Чехов на сцената на Московския художествен театър, където играят звездите от онези години. Впрочем псевдонимът Раневская е от тази пиеса. Веднъж, на път за вкъщи, чантата на Файна падна от пари, вятърът я улови и тя се засмя и каза: Колко красиви летят! Тогава нейният спътник забеляза: вие сте точно като Раневская. Така че това фамилно име остава при нея, по-късно става официално.

Най-доброто от деня

Решение да стане актриса

Както призна Раневская, тя не избра професия - тя беше скрита в нея. След като видя на сцената, тя вече знаеше, че ще бъде актриса. След като издържа външните изпити за гимназиалния курс, Файна започва да посещава уроци в частното театрално студио на А. Ягело. Момичето се научи да се движи свободно на сцената, да говори, изричайки думи, за да скрие заекването си.

Бащата снизходителен към хобито на дъщеря си, докато тя обяви решението си да стане професионална актриса. Това предизвика скандал и скъсване със семейството му. Не е ставало дума да отида да работя в местния театър. Освен това момичето разбра, че все още трябва сериозно да изучава сценични умения. Затова през 1915 г. тя напуска Таганрог и заминава за Москва.

Провинциална актриса

Надеждите на Файна не бяха предназначени да бъдат изпълнени. Не беше приета в едно от най-добрите театрални училища и момичето си намери работа в частно училище. Но скоро тя трябваше да бъде напусната, тъй като Раневская просто нямаше средства да плати за обучението си.

Но имах късмет в нещо друго. Актрисата Гелцер реагира на момичето с участието. Именно тя препоръча Раневская на Летния театър Малаховски край Москва. И въпреки че Файна трябваше да играе в тълпата, за нея беше истинско щастие дори да е близо до известни актьори. В онези години там играеше великата Олга Осиповна Садовская, Петипа, Певцов. Между другото, Певците предсказаха, че Раневская ще стане известна актриса.

След като играе сезон в театър Малаховски, Раневская през 1916 г. подписва споразумение с предприятието Ладовская за ролята на кокетни героини и заминава за Керч. Но изпълненията на трупата не привлякоха зрители и Раневская напусна предприятието. Тя започна да обикаля из провинциалните театри - Феодосия, Кисловодск, Ростов на Дон ...

През пролетта на 1917 г. цялото семейство Фелдман емигрира, Файна остава сама в Русия. В Ростов тя се срещна с актрисата Павел Леонтьевна Вулф, в чийто човек Раневская намери надежден приятел за цял живот. След години Гражданска война Вулф приютил Раневская, а известният драматург Макс Волошин им помогнал да оцелеят.

В същото време Раневская беше приета в трупата на Театъра на актьора, чийто главен режисьор беше Павел Анатолиевич Рудин. Актрисата успешно дебютира в ролята на Маргарита Кавалини в „Роман“, а след това игра в спектаклите: Жив труп, Последната жертва, Виновна без вина, За всеки мъдрец ..., Гръмотевична буря, Отдолу, Главен инспектор, Брак и други. Една от най-добрите творби на актрисата беше ролята на Шарлот в Cherry Orchard.

През 1925 г. Павел Вулф и Файна Раневская влизат в пътуващия театър на Московския департамент за народно образование (MONO). Но след като съществува един зимен сезон, театърът е затворен и актрисите отново се завръщат в провинцията. За пореден път те започват от скитанията - Светогорският театър в санаториума на миньорите от Донбас, Бакинският работнически театър. След това имаше Гомел, Смоленск, Архангелск, Сталинград и отново Баку ...

Отново в Москва

През всичките тези години Раневская не е напускала мисълта за Москва. През 1930 г. тя пише писмо до главния режисьор на Московския камерен театър Александър Таиров с молба да я приеме. Първоначално следва отказ, но след това режисьорът променя мнението си. И от 1931 г. Раневская стана актриса на този театър. Раневская дебютира в Москва с роля в пиесата "Жалката соната". Освен това дебютира успешно, но след известно време изпълнението се премахва от репертоара ...

Тъй като тя няма други роли, Раневская заминава за Централния театър на Червената армия през 1935 година. Тук тя играе майка в пиесата „Чуждо дете“, сватовница в пиесата на Островски „Последната жертва“, Оксана в пиесата „Смърт на ескадрон“ на Корнейчук и главната роля в пиесата на Горки „Вас Железнов“.

През 1939 г. Раневская е поканена в Мали театър. Изпълнете на сцената, където е играла великата Ермолова! Раневская се съгласява, но възникват неочаквани пречки. Те не искаха да я пуснат от театъра на Червената армия и актрисата си тръгна със скандал. В същото време старейшините на Мали се оказаха категорично против присъединяването й към трупата. В резултат Раневская остана без работа ...

Дебют във филм

Файна Раневская дебютира в киното през 1934 г., когато тогава е актриса на Камерния театър. Начинаещият режисьор Михаил Ром, като я видя на сцената, я покани да изиграе ролята на мадам Лоазо във филма „Пишка“ по известния роман на Мопасан.

Както призна Раневская, стрелбата беше много трудна. Отоплението не работи - павилионите поддържат температурата на хладилната камера, а актьорите не получават зъби върху зъб. Постоянна суета, болезнено дълъг монтаж на светлина, шум от оборудване, вечно объркване ...

Филмът е заснет в няма версия. Въпреки това, за да усети по-добре ролята, Раневская извади оригинала на историята на Мопасан и потвърди няколко фрази на мадам Луазо на оригиналния език.

Пристигнах в съветски съюз Ромен Роланд беше възхитен от филма. Сред актьорите той отличава предимно Раневская. По негово искане Пишка беше показан във Франция. И картината беше там с голям успех.

Муля, не ме изнервяй!

След Pyshka, въпреки успеха, Ranevskaya реши да не се появява повече в киното - всичко е твърде болезнено. Независимо от това, три години по-късно тя прие предложението на режисьора Игор Савченко да участва в ролята на свещеник във филма „Дума за казака Голота“. По това време актрисата просто остава без работа в театъра и киното я залавя.

През 1939 г. Файна Раневская участва в три филма наведнъж. Във филма „Човекът в случая”, режисиран от Аненски, тя играе ролята на съпругата на инспектора, във филма „Грешката на инженера”, режисиран от Машерет, тя играе ролята на съпругата на шивача Гуревич, Ида. Но комедията на Татяна Лукашевич Foundling донесе истинска слава на актрисата.

В Podkidysh Ranevskaya играе самоуверена жена, командваща мъж с кокошка. Актрисата специално за ролята си измисли няколко хапливи фрази. Една от тях - Муля, не ме изнервяй - стана наистина крилата. Впоследствие тази фраза я преследваше цял живот. При вида на актрисата момчетата на улицата започнаха да викат: Муля, не ме изнервяй!

Всичко това необичайно раздразни Раневская, с течение на времето тя просто започна да мрази ролята, която й даде популярност. По някакъв начин тя дори призна това на Анна Ахматова. Стиснах ръце под тъмен воал - това са и моите Мули - отговори тя.

Много, много години по-късно, когато Леонид Илич Брежнев връчи на Файна Георгиевна Раневская орден на Ленин, тогава той не можа да устои - направи лице и изскърца: Муля, не ме изнервяй! Файна Георгиевна презрително сви рамене и каза: Леонид Илич, само невъзпитани улични момчета се обръщат към мен така! Брежнев беше ужасно смутен и отговори тихо: Извинете, просто много ви обичам. На което инцидентът приключи.

Мечта

През 1940 г. Михаил Ром покани Файна Раневская да се появи в социално-психологическата драма „Сън“. Актрисата каза: През целия си дълъг живот не съм изпитвала такава радост нито в театъра, нито в киното, както по време на втората ни среща с Михаил Илич. Такова отношение към актьора - не се страхувам от нежна дума - такъв доброжелателен режисьор-учител, не знаех, никога не съм срещал. Неговите съвети, съвети бяха точни, необходими. Завинаги съм запазил благодарността си към Михаил Илич за помощта, която ми оказа в работата по ролята на г-жа Скороход в „Сънят“, и за радостта, когато видях този прекрасен филм на екрана.

Тази картина Михаил Ром започва да снима, след като посети Западна Украйна, анексирана към нашата страна в края на 30-те години. Впечатленията от видяното са в основата на филма. Раневская изигра ролята на домакиня на обзаведените стаи - мадам Роза Скороход. Тази работа откри огромно трагично начало в таланта на Файна Раневская. Нейната героиня парадоксално смесва състрадание и жестоко безмилостност към тези, които са по-ниски от нея по социален статус, всепоглъщаща оскъдност и същата огромна любов към своя загубен син, за когото тя живее, работи, прави подлост, осъзнавайки в дълбините на душата си цялата безсмислие на тези усилия ... Изключителният драматург Теодор Драйзер похвали изпълнението на актрисата.

Сватба

След началото на войната Файна Раневская е евакуирана в Ташкент, където остава до 1943 г. През 1943 г. Раневская се завръща в Москва и е приета в Драматичния театър (сега театър „Владимир Маяковски“). Тя участва в няколко обикновени филма, след което е поканена да играе ролята на мама във филма "Сватбата".

Режисьорът Исидор Аненски е събрал великолепен актьорски ансамбъл. В допълнение към Файна Раневская, Ерас Гарин, Зоя Федорова, Алексей Грибов, Осип Абдулов, Михаил Яншин, Сергей Мартинсон, Вера Марецкая, Николай Плотников, Михаил Пуговкин и много други участваха в сватбата. По-късно Файна Раневская говори много негативно за филма и за самия режисьор, вярвайки, че Аненски, първо, напълно изврати прозата на Чехов и второ, не използва напълно талантливи актьори.

Файна Георгиевна е права или не, но комедията "Сватба" в продължение на много години се превърна в един от любимите филми на публиката. Колко фрази от филма са станали крилати. Спомнете си израза на подписа на Осип Абдулов Всичко е в Гърция или фразата на Файна Раневская Те искат да покажат своето образование. Освен това, като неизчерпаем склад на руски остроумие, „Сватбата“ безпристрастно описва човешките пороци и заблуди. Най-вулгарната история на сватбените демонстрации в семейството на Жигалови, които се опитват на всяка цена да изкарат капризния официален Апломбов за ухажори, се превръща в истинска енциклопедия на националните герои.

Самата Раневская, създавайки образа, използва наблюдения от реалния живот. Тук няма да получите вида на грима. В крайна сметка облякох рокля, издърпах носа си, сложих перука и шапка и излязох на снимачната площадка, почти без да се гримирам. Всичко е в начина на говорене, слушане, мислене. Ходенето и жестикулирането е едва по-късно, призна тя.

Пролет

След войната Файна Раневская изигра няколко важни роли. През 1947 г. излиза комедията на Григорий Александров „Пролет“ с Любов Орлова и Николай Черкасов в главните роли. На Файна Раневская беше отреден само един епизод в сценария: нейната героиня Маргарита Львовна сервира закуска на известната си племенница.

Александров покани актрисата да си направи роля. Раневская излезе с много забавни фрази и диалози. Заедно с Ростислав Плят те внесоха в картината комедиен, характерен, водевил елемент. Запомнете разговора по телефона: Бърза помощ! Първа помощ! Кой е пациентът? Болен съм. Лев Маргаритович. Маргарит Львович. В резултат на това Файна Раневская и Ростислав Плят, играещи поддържащи роли, бяха запомнени от публиката дори повече от главните герои.

Пепеляшка

През същата година Раневская изигра мащехата в известната приказка за Пепеляшка, режисирана от Надежда Кошеверова. Тази снимка е една от малкото, които донесоха на актрисата истинска радост. Раневская играеше с обичайната си яркост и правдоподобност. Г. Скороходов в книгата си „Разговори с Раневская“ каза: В своята Мащеха публиката разпознава, въпреки великолепните средновековни дрехи, днешната съседка-дрязга, колега, просто позната, установила режим на нейната диктатура в семейството. Това е ежедневен план за роля, доста гневен и изразителен. Но в Мащехата има и социална конотация. Нейната сила, безнаказаност, самочувствие се крият в огромни връзки ...

Една от най-забележителните сцени във филма с участието на Раневская е, разбира се, ловът за признаци на внимание от страна на краля и принца на бала. Връщайки се към книгата на Скороходов: Всичко е смешно в нея: както това, което прави прекрасното семейство, така и как го правят. Тук Раневская, повтаряме, е минимален съавтор на сценариста Шварц, но пълната любовница на ролята. Според сценария дъщерите информират майка си за признаци на внимание и тя, знаейки силата на документа, незабавно записва всеки факт в бележник.

Сценаристът Евгений Львович Шварц, като никой друг, болезнено внимаващ за всяка фраза, всяка дума в сценария, Раневская с удоволствие разреши рекламирането. Раневская си спомни: Имаше и такава сцена. Приготвям се за бала, опитвам различни пера - сама го измислих: на Мащехата ми се стори много типично да се оплаква от съдбата и незабавно да се погледне в огледалото, прилагайки различни пера на главата си и да се възхищавам на себе си. Но за действието ми липсваше текстът. Евгений Львович погледна какво съм съчинил, засмя се и целуна ръката ми: С Бог!

Мащехата е една от най-добрите комедийни роли на Раневская. Изненадващо, тя - чисто негативен персонаж на приказка - предизвиква истинска наслада сред публиката!

Други следвоенни произведения

Сред другите творби на Файна Раневская в следвоенните години, заслужава да се отбележи ролята на нейната баба във филма "Слонът и въжето", където актрисата за първи път участва с Наташа Защипина, тогава шестгодишно момиче. Раневская говори високо за младата актриса и й говори като възрастна.

За пореден път те играят заедно през 1949 г. в драмата „Те имат своя родина“ по пиесата на Сергей Михалков. Филмът разказва за това как съветските разузнавачи, след като са намерили сиропиталище със съветски деца под надзора на британското разузнаване в Западна Германия, търсят завръщането на децата си в родината ...

Файна Раневская говори за ролята си и за филма по следния начин: Да, направих го Фрау Вурст. Вурст - немски наденица. Аз също играя такъв дебел колбас, който си налива бира. Не можех да мръдна от дебелините, които покрих. И под бузите и под устните също натъпка нещо. Не лице, а дупе. Но когато говоря за лайна на Михалков, имам предвид едно: знаеше ли, че всички деца, които след този филм постигнаха завръщане в родината си, бяха изпратени директно в лагери и колонии? Ако знаехте, тогава тридесет сребърника не ви изгориха ръцете?

50-те. Работа в театъра

През 1949 г. Раневская напуска Драматичния театър и отива да работи в театъра. Мосовет. Тук тя играеше много малко. Репертоарът на театъра се състоеше от обикновени, а понякога и просто безцветни и скучни представления, приурочени да съвпадат със следващите съветски празници. С големи трудности тя беше убедена да играе ролята на възрастна жена в пиесата „Зората над Москва“. Според сценария нейната героиня представляваше вид майка-съвест, изрязваща утробата на истината. От скука и раздразнение голямата актриса превърна ролята си в скеч по дадена тема, а всяко излизане на сцената беше съпроводено с аплодисменти.

По някакъв начин Раневская получи епизод в пиесата „Буря“. Актрисата донесе огромен талмуд на първата репетиция. Всички знаеха: Раневская пренаписваше ролята на ръка. Но тук имаше нещо друго. Тя донесе десетки версии на всяко парче, почти всеки ред от ролята си. Тя почти напълно пренаписа текста, Завадски замръзна. Файна ... но драматург, какво ще каже? Драматургът прочете, обърна се в лилаво и започна да се смее толкова силно, че всички се уплашиха. Тук нищо не може да се промени - каза той, - оставете всичко ... както при Раневская. На следващия ден актрисата даде още няколко възможности. Остави я, - каза драматургът, - нека играе както иска и каквото иска. Както и да е, невъзможно е да се направи тази роля по-добре от нея.

Раневская изигра епизода си в Бурята толкова великолепно, че засенчи всички останали актьори, включително водещите актьори. Завадски не искаше да се примирява с това и скоро лиши актрисата от ролята.

Всичко това, разбира се, не можеше да задоволи Файна Георгиевна и през 1955 г. тя напусна театъра. Тя се премества в театър „Пушкин“ - бившият камерен театър. Една от причините беше, че веднъж в Камерни тя започна кариерата си. От стария театър на Тайровски обаче не остана нищо. Тя работи тук до 1963 г., но след това напуска оттук ...

Самота

През целия си живот Файна Раневская никога не се е омъжвала. Веднъж я попитали дали някога е била влюбена. Раневская разказа епизод от младостта си. Тя беше влюбена в красив актьор, който играеше с нея в трупата. Веднъж актьорът й каза, че вечерта ще дойде в дома й. Раневская се облече, подреди масата ... Актьорът дойде пиян и с жена. Скъпа, разхождай се някъде за няколко часа, скъпа моя - каза той. Оттогава не е толкова много да се влюбваш - не мога да ги гледам: гадове и негодници! - призна Файна Георгиевна.

В началото на 60-те обаче Файна Раневская имаше период, когато не се чувстваше самотна. Тя получи писмо от сестра си Бела (Изабела Георгиевна Аплин), която живееше по едно време във Франция, а след това, като погреба съпруга си, се премести в Турция. Сестра ми също беше самотна и помоли за помощ, за да се върне в СССР. Помогна министърът на културата Е. Фурцева.

Сестрите живееха заедно няколко години. Скоро Бела бе диагностицирана с рак. Раневская се обадила на най-добрите лекари, прекарала нощи с нея - вече безнадеждна. Болницата, операцията - всичко беше безсмислено. Бела умира през 1964 г. ...

Филм. 50-60-те

През цялото това време Раневская практически не участва във филми. А актрисата говори за онези редки произведения по този начин: ... Снимам в глупости. Заснемането е като тежък труд. Чисто унижение на човешкото достойнство, а напред - провал, срам, ако картината пропълзи на екрана.

Филм Пазете се от баба! (1960) Надежда Кошеверова, където Раневская изигра главната роля, се оказа откровен провал. Раневская прие това като лична обида и се разпадна с директора, който й беше приятел от много години.

Въпреки това, пет години по-късно, Кошеверова се осмели да покани Файна Георгиевна отново на новата си картина. Раневская трябваше да играе ролята на режисьор на цирка във филма Днес е нова атракция. Ролята не беше лоша и след дълги убеждавания актрисата се съгласи. Вярно е, че в същото време тя изложи редица условия. Първо, двойно заплащане. На второ място, актрисата каза, че ще дойде в студиото само веднъж, което означава, че декорацията се изгражда за нея. Освен това трябва да пътува в отделно отделение - не над колелата, а в средата на каретата. Да живееш - в европейския и със сигурност с изглед към Руския музей - в крилото, където са заселени чужденци. Всеки договор с животни беше напълно отхвърлен (според сценария режисьорът има патологична страст към тях), официално това беше обяснено с най-острата астматична реакция. В днешно време водещите актьори изискват все повече и повече, но по това време такива изисквания бяха просто невероятни. Въпреки това директорът се съгласи, въпреки че на практика условията едва ли бяха изпълнени.

Роля във филма Днес новата атракция беше последната работа в киното на Файна Георгиевна.

Страхотна актриса

В средата на 60-те години Раневская се завръща в театъра при Завадски. Работила е в театър „Моссовет“ до края на дните си.

Изненадващо, в продължение на много години тя не е изиграла нито една голяма роля в световния репертоар. Всички екранни и сценични творби на Раневская могат да бъдат преброени на пръсти. Не съм правила 99 процента от сто през живота си “, каза тя. Но дори това малко я направи най-великата руска актриса. Лондонски годишник „Кой кой е“ я е включил сред десетте най-добри актриси на ХХ век. И това не е случайно. Някои от големите режисьори казаха за Файна Георгиевна: Тя може всичко! Актрисата владееше свободно всички жанрове - от трагедия до фарс. Раневская не играеше - тя живееше по ролите си, както децата живеят по своите игри, до края, в пълна истина, до щастие. И ако тя виждаше безразличие, работеше с половин уста, тогава тя беше безпощадна, както децата са безмилостни.

Други страдаха от трудния характер на Раневская. Така че с постоянно заяждане тя доведе до сълзи Yia Savvina. Но след това тя се обади с извинения, които ме шокираха с величествена откровеност: Аз съм толкова сам, всичките ми приятели са мъртви, целият ми живот е работа ... Изведнъж ви завидях. Завиждах на лекотата, с която работиш, и за момент те мразех. И работя усилено, преследва ме страхът от сцената, бъдещата публика, дори от партньорите. Не съм кофти, момиче, страхувам се. Не е от гордост. Не провал, не провал, страхувам се, но - как да ви обясня? - това е моят живот и колко ужасно е да се разпореждам с него погрешно.

Година преди смъртта си Раневская отказа да играе на сцената. Старостта, каза тя, е нещо ужасно. Всички кости ме болят. Много уморен, много. Осемдесет и седем години! Не съм Яблочкина, за да играя, докато навърша 100 години. Не, повече няма да излизам на сцената!

Раневская Файна Георгиевна е една от най-ярките актриси на СССР. Всяка от нейните роли беше отложена в съзнанието на публиката и анализирана за цитати. Все още са популярни ироничният начин на игра и комуникация, подходящи фрази и хапливи афоризми. Тя е удостоена със статут на народна артистка на СССР и лауреат на три Сталински награди.

Живот и семейство

Фаина Георгиевна е родена в семейството на домакиня и производител през 1896 година. Истинско име от раждането - Фани Гиршевна Фелдман. По това време семейството се смятало за доста богато - бащата притежавал няколко къщи, магазин и малък кораб. Раневская не беше единственото дете в семейството: братята и сестра й израснаха с нея.

Въпреки голямото си семейство, Файна се чувствала самотна като дете. Вроденото заекване не позволява на момичето да общува нормално с връстниците си, предотвратява я в училище. Тя не можа да намери взаимен език дори с роднини: братята често се смееха на липсата й, а сестрата предизвикваше завистта на малката Файна - според нея тя беше много по-красива. Външният вид е сериозен комплекс в Раневская от детството. Нещо повече, не й беше позволено да забрави за него.

Скоро момичето е прехвърлено в домашно училище. Тя беше много развито дете: имаше способности за езици, свирене на пиано, единствената радост, която намираше в компанията на книги. По-късно, когато актрисата се срещна с А. А. Ахматова, тя подчерта, че са събрани от безграничната си любов към Александър Пушкин.

На тринадесет години момичето посети театъра: имаше продукция на "Черешката градина" от А. Чехов. Това представление остави забележим отпечатък върху съзнанието на детето, театърът стана новата страст на Файна, а по-късно актрисата взе псевдонима "Раневская", идентифицирайки се с тази героиня.

Раневская не обичаше да учи в гимназията: наложи твърде много задължения на децата, не остави време за любимите си занимания. Следващата й стъпка беше преждевременното полагане на изпити в гимназията и прием в театралното студио. Родителите на Файна не приеха този акт и баща й спря да общува с нея в продължение на много години. На деветнадесет години момичето реши да се премести в Москва.

Театрална кариера

В онези години Файна Раневская успя да почувства истинска свобода само като нае малка стая в Москва с парите, дадени й от майка й при раздяла. В младостта си бъдещата актриса влезе в кръга на такива известни поетикато В. В. Маяковски, М. И. Цветаева и А. А. Ахматова.

Театралните училища отказаха на момичето, но Раневская навреме намери покровител в лицето на Е. В. Гелцер. Актрисата уреди Фаина в театър в Московска област през лятото. Там амбициозната актриса гледаше играта на известни майстори, но самата тя участваше само в тълпата. Лятото приключи и Раневская трябваше да търси работа в други театри и градове на СССР.

Тя получи страхотно преживяване, обикаляйки Крим с трупата Лавровская. И въпреки че представленията не са имали особен успех, тази работа помогна на младата актриса не само да види красотата на СССР, но и да стане по-уверен художник.

1917 г. е белязана от две събития в живота на актрисата: тя най-накрая е загубила връзка със семейството си и е приета за постоянна работа в Актьорския театър в Москва. Първата значима роля на Файна Георгиевна е образът на Маргарита в постановката „Роман“. Впоследствие имаше много повече големи роли, сред които самата Раневская отпразнува образа на Шарлот в "Черешката градина" на Чехов. Службата в този театър продължи до 1931 година.

По-късно тя продължава кариерата си в Камерния театър, където дебютното й представление е "Патетична соната". Няколко години по-късно Раневская се премества в театъра на Червената армия. Тя работи тук до 1949 година.

Следващият театър, в който тя се спря, беше Театърът. Мосовет. Работата тук обаче не може да се нарече спокойна: Файна Георгиевна често се сблъсква с режисьорите. Визията им за ролята често не съвпадаше, Раневская настояваше да прочете героя. Ролята в епизода на пиесата "Буря" беше изцяло променена от актрисата, тя изигра, както смяташе за правилно. Често появата й в епизоди и поддържащи роли се приемаше от публиката по-добре от главните герои. Понякога това обиждаше водещите актьори. Често хората идваха да видят само Раневская и след това напускаха представлението, без да го видят. Поради това режисьорът Завадски често отстранява Файна Георгиевна от ролята. Най-известните и запомнящи се роли, които тя играе тук.

Историята с режисьора Завадски трогна не само Раневская, но и Любов Орлова. И двете гениални актриси често оставаха без роли, докато съпругата на режисьора блестеше на сцената. Нито Раневская, нито Орлова обаче можеха да направят нищо по въпроса. Те често си признаваха един на друг: „Имаме грешен характер“. За очите, които се шегуваха за Завадски, че му бяха дадени награди извън достойнствата, липсваше само титлата "Майка Хероин".

След това Раневская, неспособна да устои на упреците и натиска на режисьора, се завръща в театър „Пушкин“, където успява да работи в постановките „Мракобеси“ от А. Толстой и „Хазартът“ от Ф. М. Достоевски. Службата в този театър продължи до 1963 година.

Завършването на кариерата на блестяща актриса беше театърът. Мосовет. Тя работи по ролите до последно. Въпреки оглушителния успех на много продукции, актрисата често остава недоволна от себе си, комплексите от детството я принуждават да работи усилено, за да направи ролите си възможно най-естествени и живи.

Личен живот

Личният живот на актрисата не се получи - тя никога не беше омъжена. Може да са оставили отпечатък върху съдбата несподелена любовче е преживяла в младостта си. През 60-те години самотата беше озарена от сестра Бела, която по това време също се нуждаеше от подкрепата на любим човек. По-късно обаче тя умира от болест.


Въпреки отсъствието на наистина близки хора в живота на Раневская, имаше необичайно много приятели, включително сред известни личности.

Те бяха:

• Павел Улф;
• Александър Таиров;
• Яков Сегел.

Хората бяха привлечени от нея, чувствам изключителна откритост и искреност. По пътя си в живота тя никога не е била напълно сама, те винаги са се опитвали да й помогнат. Интересно е също, че Раневская не обичаше да се занимава със собствения си дом, не знаеше как да уреди домашния уют. Винаги са й помагали домакини, които често са се карали на актрисата, че е небрежна и небрежна.

Може би фактът, че никога не е успяла да създаде семейство, е изигран от комплекса, който съпътства целия й живот - незабележителен външен вид. Рядко говореше за хобитата си, смеейки се по обичайния си начин. Тя обаче се влюби и всяко преживяване беше неуспешно. Тя често казваше, че симпатиите не винаги съвпадат: харесваше се от тези, които не обичаше, и обратно.

Близката приятелка на Раневская, освен Любов Орлова, беше и Нина Станиславовна Сухоцкая. За приятелството им може да се каже: противоположностите се привличат. Всъщност Нина Станиславовна беше пълната противоположност на Файна Георгиевна - тиха и скромна. Именно тя се довери най-вече на актрисата. Тя умря в ръцете си.

Единственото близко същество беше кучето Момче. Това животно беше толкова близо до актрисата, че след смъртта на Раневская на гроба беше издигнат паметник на любимия й домашен любимец.

Актрисата умира през 1984 г., причината за смъртта е инфаркт, свързан с пневмония.

Филм

Първата филмова роля на Раневская е мадам Луазо във филма от 1934 г. "Pyshka". Във Франция известният писател и общественик Ромен Ролан похвали продукцията.

Интересното е, че самата Файна Раневская не обичаше да работи в киното. Тя смяташе театъра за най-висшата мярка на изкуството. Публиката обаче я разпозна и запомни именно по ролите й в киното, тъй като телевизията все още има по-голяма публика от театъра и за него е по-лесно да достигне до публиката.

Популярността на ролите нарасна. Първо „Човекът в калъфа“, след това в „Грешка на инженер Кочин“ и накрая в „Основател“. Съветската публика най-накрая се влюби в актрисата.

По време на Великата Отечествена война не ставаше въпрос да останем в Москва. Цялата трупа на театъра беше спешно отведена в Ташкент. Раневская работи тук до 1943 година. Завръщането на актрисата у дома бе белязано от работа в продукцията на "Сватба", където тя успя да работи с такива известни майстори като Е. П. Гарин и М. И. Пуговкин.

Един от най-популярните и обожавани филми от епохата е картината "Пролет", в която Раневская се появява през 1947 година. Тук актрисата работи по ролята на Маргарита Львовна. Украсата на тази картина станаха Л. П. Орлова и Н. К. Черкасов.

Същата година бе белязана от успеха на Файна Раневская в приказката "Пепеляшка". Тук режисьорът даде на актрисата пълна свобода и тя може да използва целия си богат на афоризъм речник в ролята. Това е една от малкото роли, от които Фаина Георгиевна беше доволна.

Филмът "Днес е нова атракция" завърши филмовата кариера на Раневская. По това време милиони вече я познаваха и всеки режисьор искаше да работи с нея във филма си. Ето защо А. И. Дудко се съгласи с всички условия на Файна Георгиевна, за да не пропусне шанса си.

Най-известната и в същото време толкова нелюбима актрисова фраза беше: "Муля, не ме изнервяй!".

Раневская дори укори Леонид Илич Брежнев, че използва този цитат по свой адрес. Тя се пошегува, че само момчета и хулигани се обръщат към нея по този начин.

Въпреки това, колкото и успешни филмови роли да имаше актрисата, тя живееше в театър. Тя не харесва киното и го нарича „екскурзия в банята“. По нейно мнение най-искрената комуникация с публиката се е осъществила един на един - от сцената. Тя също погледна на живота си през призмата на театралността - често отъждествяваше пътя си с трагикомедия.

Тя никога не е правила нищо в ущърб на свободата и личността си, поради което свободният стил е бил толкова обичан от всички зрители, спомням си и до днес. Крилати иронични фрази се разпространяват като народно изкуство, те се предават от уста на уста, преоформят се по свой начин, но не спират да обичат.

Места на паметта

Има много места, които феновете на изкуството на Файна Раневская могат да посетят. Между тях:

• Домът на Раневская в Таганрог. Сега в него са монтирани паметник и паметна плоча. Скоро в тази къща ще създадат музей, посветен на актрисата. Всяка година през август местните жители се събират близо до къщата на Раневская, за да почетат нейната памет, да се разходят из града, споделяйки спомени и известни цитати. Повечето неща, интериор и някои мебели са запазени в апартамента.
• Няколко театъра, в които актрисата е работила през целия си живот. Най-значимият от тях е Държавният академичен театър Мосовет.
• Ново гробище Донской, където са погребани Файна Раневская и нейната сестра.

Файна Георгиевна Раневская беше необичайно скромен човек. Въпреки богатството си по това време, тя винаги се отнасяше небрежно към парите.

Актрисата често казваше, че нейното богатство е, че тя няма нужда от него.

Раневская беше невероятно добре запозната с хората, но в същото време беше необичайно наивна в общуването с близки. Тя беше обичана и мразена, но беше невъзможно да остане безразлична към Раневская.
Раневская често подчертаваше, че не изразява напълно всичко, което иска да каже. Тя се разочарова от хората и света. Приятелят й Павел Улф съжалява, че актрисата е израснала до достоен човек и може би поради това не е могла да изгради щастието си.