Análise do poema de Pushkin “O Cavaleiro de Bronze. A história da criação e análise do poema "O Cavaleiro de Bronze" A.S.

Tópico: "Análise do Poema" Cavaleiro de Bronze»

Lições objetivas:revelar a originalidade histórica, literária e de gênero do Cavaleiro de Bronze; determinar a composição da obra; ajuda a compreender o conflito principal do poema; desenvolver a capacidade de analisar o trabalho; para educar no leitor um senso de beleza, a capacidade de sentir e compreender o que leu.

Técnicas metodológicas: história do professor, mensagens dos alunos, trabalho de vocabulário, elementos de análise de texto.

Durante as aulas

1. Verificação do dever de casa.

Implementação de uma tarefa individual: mensagem "A imagem de Pedro I no poema" Poltava ".

2. Palavra do professor.

A imagem de Pedro I foi trazida por Pushkin não apenas no poema "Poltava", onde ele aparece como um líder militar inspirado - o vencedor, mas também em muitas outras obras: "A Festa de Pedro o Grande", "A Arap de Pedro o Grande", etc. Novas facetas são reveladas em cada uma dessas obras o caráter do rei, suas atividades estatais.

No início dos anos 1930, Pushkin teve o desejo de começar a trabalhar em A História de Peter. Ele teve acesso aos arquivos do estado e à biblioteca de Voltaire armazenada em l'Hermitage, começou a pesquisar e coletar materiais da obra multivolume de Golikov "Atos de Pedro o Grande" e "Suplementos .." a ela. Os materiais recolhidos pelo escritor não chegaram até nós na íntegra, mas constituem um volume inteiro nas suas obras reunidas.

Nessa época, suas idéias sobre Pedro, seus serviços ao país, sobre seus méritos e deméritos se aprofundaram. Pushkin tem uma nota: “A diferença entre as instituições estatais de Pedro, o Grande e seus decretos temporários é digna de surpresa. Os primeiros são frutos de uma mente vasta, cheia de benevolência e sabedoria, os últimos freqüentemente cruel, rebelde e, ao que parece, escrito com um chicote. Os primeiros eram para a eternidade, ou pelo menos para o futuro, o último escapou de impaciente fazendeiro autocrático ". Pushkin observa que a arbitrariedade de Peter I crescia de ano para ano.

O que Pushkin percebeu como historiador, ele queria refletir como artista. Foi assim que um de seus melhores poemas, O Cavaleiro de Bronze, nasceu em 1833. Nele, Pushkin expressou um conflito insolúvel, uma contradição entre a necessidade histórica e a vida de pessoas vivas que frequentemente se tornam vítimas dessa necessidade. Não é o próprio Pedro que atua no poema, mas seu "ídolo", um monumento. Esta imagem é inseparável da imagem de São Petersburgo, é um símbolo da capital do norte.

3. Implementação de uma tarefa individual.

Um relato de um aluno treinado sobre a história da criação de São Petersburgo, a história da criação do monumento a Pedro I.

4. Leitura expressiva de uma passagem do poema Cavaleiro de Bronze por uma professora.

5. Conversa sobre perguntas. Elementos da análise de texto “Introdução”.

1. Procure a definição de composição no dicionário. Lembre-se dos elementos da composição do enredo:

a) o início (mudança da situação inicial, implicando a emergência de um conflito);

b) desenvolvimento da ação;

c) culminação;

d) intercâmbio;

e) elementos de enquadramento obrigatórios - prólogo e epílogo.

2. Existe um elemento de enquadramento na composição do enredo da obra? Como isso é chamado?

usa maneiras épicas de representar personalidade histórica: uma visão ampla do mundo "fortalece" a personalidade do herói: "... ele, os pensamentos dos grandes estão cheios ..", o czar é mostrado no contexto de um enorme espaço a ser transformado, conquistado.

6. Encontre meios lexicais e outros de expressão artística que mostrem a atitude do autor para com as atividades de Pedro como historicamente necessárias e voltadas para o bem do estado.

A introdução foi escrita na tradição da ode de Lomonosov em sílaba aguda. No texto há eslavismos (otssel, granizo, dilapidado, pórfiro), métodos de oratória. O gênero de introdução ao conto “O Cavaleiro de Bronze” escolhido pelo autor enfatiza na imagem de Pedro sua estadista e patriotismo.

Vamos explicar o significado das palavras "encorpado", "blat", "pórfiro".

6. O que ele uma vez “pensou”, isto é, Peter, de pé na costa do Golfo da Finlândia, aconteceu. Como é a criação de Pedro agora?

6. Compreendendo o conflito da obra.

Mas a que custo esta cidade “ascendeu magnificamente, com orgulho”? A ideia foi concretizada à custa da violência contra a natureza e as pessoas. A introdução da história pretende levar o leitor a uma compreensão de seu conflito principal - história e personalidade.

Trabalhando com um dicionário. Encontre uma definição de conflito.

Um conflito em uma obra literária é um choque, uma luta na qual o desenvolvimento da trama é construído.

O conflito em O Cavaleiro de Bronze é inequívoco?

(O conflito do poema é ramificado, complexo. É um conflito entre uma "pequena" pessoa e o poder, entre a natureza e o homem, entre a cidade e os elementos, entre a personalidade e a história, entre o real e o mitológico.)

7. Conversa sobre perguntas.

Na história, ao lado da imagem do grande estadista, aparece a imagem de uma pessoa comum.

1) Como a imagem de Eugene é revelada ao comparar suas "desgraças" ("Em que ele estava pensando?") Com o monólogo de Pedro ("E ele estava pensando ...")?

Pushkin compara Peter, que personifica o poder, com uma pessoa comum cujo destino depende do poder.

2) Como essa oposição é enfatizada estilisticamente?

A história de Pedro está no gênero de uma ode, sobre Eugene - em uma sílaba reduzida, com a menção de muitos detalhes do cotidiano que recriam o modo de vida de uma pessoa comum.

8. A descrição do dilúvio ocupa o lugar principal na primeira parte da história.

É repentino para Eugene?

De repente. Adormecendo, ele deseja "que o vento não uive tão deprimente e que a chuva não bata na janela com tanta raiva". O herói não perde a esperança de um resultado bem-sucedido dos eventos.

E agora vamos comparar a descrição dos elementos furiosos com a avaliação dupla do autor do plano de Pedro de construir uma cidade. Como a introdução mostra que a vontade de Pedro interfere e altera o estado natural do mundo?

Como a natureza se vinga pela invasão humana de seu ambiente? O que Pushkin nota em suas ações?

Cerco! Ataque! Ondas do mal

Eles escalam as janelas como ladrões. Chelny

Com uma corrida inicial, eles atingiram a popa.

Bandejas sob um cobertor molhado.

Mercadoria de comércio econômico,

Restos de pobreza pobre

Pontes demolidas por uma tempestade

Caixões de um cemitério destruído

Flutue pelas ruas!

Vê a ira de Deus e aguarda a execução.

Uma inundação deve ser entendida como a retribuição da natureza ao homem pela violência cometida contra ela. Este evento serve de cenário para a ação.

Eugene, fugindo dos elementos em um leão de mármore, é um "duplo" tragicômico do guardião da cidade, um "ídolo em um cavalo de bronze" de pé "em uma altura inabalável". O paralelo entre eles enfatiza o nítido contraste entre a grandeza do "ídolo" erguido acima da cidade e a posição miserável de Eugene.

O que apavora Eugene após a morte da noiva? Por que o Cavaleiro de Bronze o está perseguindo? Qual é o significado simbólico desta cena?

Nas mentes de Eugene, esse "construtor milagroso", Peter, é o culpado dos infortúnios do povo comum de Petersburgo. O cavaleiro com sua mão estendida, por assim dizer, abençoa o elemento inflamado, mas ele não pode controlá-lo, domesticá-lo. Gradualmente, os “pensamentos assustadores” de Eugene “clarearam” e ele “tornou-se sombrio”.

A pergunta feita antes: "Onde você está galopando, cavalo orgulhoso? ..." - ao que parece, não implica uma resposta simples e imediata, e de repente a resposta é recebida. O cavalo "abaixa os cascos", o Cavaleiro quebra o pedestal e começa a perseguir o pobre rebelde. O autocrata não perdoa as ameaças dos tímidos e confusos " homem pequeno" Que Eugene pareça que o Cavaleiro o segue nos calcanhares, galopando pela praça e pelas ruas da capital. Algumas grandes leis morais não foram levadas em consideração e até mesmo violadas pelo reformador da Rússia. É por isso que este monumento é tão solitário no meio da vida colorida de uma grande cidade.

Os elementos conseguiram, por sua vez, destruir o que foi criado pelo povo por vontade do grande homem?

afirma a imortalidade das ações de Pedro como as ações do povo e do estado como um todo. Mas, cumprindo a lei da necessidade histórica, o estado quebra o destino das pessoas comuns, arruína-as, mostrando o egoísmo do estado para com elas. Este é o resultado dos eventos, a resolução do conflito.

9. Definição de gênero

Qual é o subtítulo de O Cavaleiro de Bronze?

("História de Petersburgo")

No entanto, nas obras de muitos estudiosos da literatura, encontramos a designação desta obra como um poema.

Leia as definições da história e do poema no dicionário. Qual gênero está mais próximo da obra de "The Bronze Horseman" e por quê?

A história é um dos tipos de trabalho épico. A história tem mais abrangência e cobertura dos fenômenos da vida do que uma história e menos do que um romance.

Poema (coluna poiema - criação) - um dos tipos de obras líricas épicas, que se caracterizam pela trama e pela expressão do autor ou herói lírico de seus sentimentos.

Pushkin chama a obra de história, cuja autenticidade dos eventos é enfatizada pelo Prefácio: “O incidente descrito nesta história é baseado na verdade. Os detalhes do dilúvio foram emprestados das revistas da época. O curioso aguenta a notícia. "

Foi importante para o autor sublinhar que não se trata apenas de um poema como "Ciganos", mas de algo mais profundo e ambicioso. Muitas vezes, os autores complicam os gêneros de suas obras. A definição de um gênero de acordo com o dicionário é apenas uma certa base, e verdadeiras obras-primas, de design complexo, muitas vezes não se encaixam nas ideias usuais dos leitores sobre gêneros, e o autor, portanto, lhes dá dicas.

Dever de casa:

1. Memorize um trecho do Cavaleiro de Bronze (à escolha dos alunos).

2. Responda por escrito à pergunta: “Como a atitude de Pushkin em relação a Pedro mudou durante o período de escrita do poema“ O Cavaleiro de Bronze ”em relação à imagem de Pedro que é dada no poema“ Poltava ”?

O último poema, escrito por Pushkin em Boldino em outubro de 1833, é o resultado artístico de suas reflexões sobre a personalidade de Pedro I, no período "Petersburgo" da história russa. Dois temas "se encontraram" no poema: o tema de Pedro, o "construtor do milagroso", e o tema do "simples" ("pequeno") homem, "um herói insignificante", que preocupava o poeta desde o final da década de 1820. A história do trágico destino de um residente comum de São Petersburgo, que sofreu durante o dilúvio, tornou-se a base da trama para generalizações históricas e filosóficas relacionadas ao papel de Pedro em história recente Rússia, com o destino de sua criação - Petersburgo.

O Cavaleiro de Bronze é uma das obras poéticas mais perfeitas de Pushkin. O poema foi escrito como Eugene Onegin, tetrâmetro iâmbico... Preste atenção na variedade de seus ritmos e entonações, a incrível escrita de som. O poeta cria imagens visuais e auditivas vívidas usando as mais ricas capacidades rítmicas, entonacionais e sonoras do verso russo (repetições, cesuras, aliterações, assonâncias). Muitos fragmentos do poema se tornaram livros didáticos. Ouvimos a polifonia festiva da vida de São Petersburgo ("E o brilho, o barulho e a conversa dos bailes, / E na hora da festa, ocioso / O sibilar dos copos espumosos / E o ponche é uma chama azul"), vemos o confuso e chocado Eugene ("Ele parou. / Ele voltou e voltou. / Olha ... caminhando ... ainda olhando. / Este é o lugar onde fica a casa deles, / Aqui está um salgueiro. Havia portões, / Eles foram destruídos, aparentemente. Onde fica a casa? "), Estamos ensurdecidos" como se um trovão - / Galope pesado e sonoro / Junto ao pavimento chocado. “O verso de O Cavaleiro de Bronze é conhecido por poucos rivais por sua representação sonora”, observou o poeta V.Ya. Bryusov, um pesquisador sutil da poesia de Pushkin.

O poema curto (menos de 500 versos) combina história e modernidade, a vida privada do herói com a vida histórica, a realidade com o mito. A perfeição das formas poéticas e os princípios inovadores da personificação artística do material histórico e moderno tornaram O Cavaleiro de Bronze uma obra única, uma espécie de "monumento não feito por mãos" a Pedro, São Petersburgo, o período "São Petersburgo" da história russa.

Pushkin superou os cânones de gênero do poema histórico. Pedro I não aparece no poema como um personagem histórico (ele é um "ídolo" - uma estátua, uma estátua deificada), e nada é dito sobre a época de seu reinado. Para Pushkin, a era de Pedro foi um longo período na história da Rússia que não terminou com a morte do czar reformador. O poeta se volta não para as origens dessa época, mas para seus resultados, ou seja, até o presente. O ponto alto histórico a partir do qual Pushkin olhou para Pedro foi um evento do passado recente - a enchente de São Petersburgo em 7 de novembro de 1824, "uma época terrível", sobre a qual, como o poeta enfatizou, "memórias frescas". Esta é uma história viva, ainda não "esfriada".

A enchente, uma das tantas que atingiram a cidade desde a época de sua fundação, é o acontecimento central da obra. As formas da história do dilúvio o primeiro plano semântico do poema é histórico... A natureza documental da história é notada no "Prefácio" do autor e nas "Notas". Em um dos episódios, o "falecido czar" aparece, um não nomeado Alexandre I. Para Pushkin, o dilúvio não é apenas um brilhante fato histórico... Ele olhou para isso como uma espécie de "documento" final da época. Esta é, por assim dizer, a “última história” em sua “crônica” de Petersburgo, iniciada com a decisão de Pedro de fundar uma cidade no Neva. A inundação é a base histórica da trama e a fonte de um dos conflitos do poema - o conflito entre a cidade e os elementos.

O segundo plano semântico do poema é literário condicional, ficcional - definido pelo subtítulo: "História de Petersburgo". Eugene é o personagem central desta história. Os rostos dos demais habitantes de São Petersburgo são indistinguíveis. Essas são as "pessoas" que lotam as ruas, se afogando durante a enchente (primeira parte) e o povo frio e indiferente de Petersburgo na segunda parte. O verdadeiro pano de fundo da história sobre o destino de Yevgeny foi Petersburgo: a Praça do Senado, ruas e arredores, onde ficava a "casa dilapidada" de Parasha. Prestar atenção em. o fato de a ação do poema ter sido transferida para a rua: durante a enchente, Yevgeny se viu “na Praça Petrova”, em casa, em sua “esquina deserta”, angustiado pela dor, ele não retorna mais, tornando-se um habitante das ruas de São Petersburgo. O Cavaleiro de Bronze é o primeiro poema urbanístico da literatura russa.

Planos literários históricos e condicionais dominam em narrativa realista (primeira e segunda partes).

Tem um papel importante o terceiro plano semântico - lendário e mitológico... É dado pelo título do poema - "O Cavaleiro de Bronze". Este plano semântico interage com o histórico na introdução, desencadeia a narrativa sobre o dilúvio e o destino de Eugene, lembrando-se de vez em quando (principalmente com a figura de um "ídolo em um cavalo de bronze") e domina no clímax do poema (a perseguição de Eugene pelo Cavaleiro de Bronze). Um herói mitológico aparece, uma estátua revivida - o Cavaleiro de Bronze. Nesse episódio, Petersburgo parece perder seus contornos reais, transformando-se em um espaço convencional, mitológico.

O Cavaleiro de Bronze é uma imagem literária incomum. É uma interpretação figurativa da composição escultórica, corporificando a ideia do seu criador, o escultor E. Falcone, mas ao mesmo tempo é uma imagem grotesca e fantástica, superando a fronteira entre o real ("crível") e o mitológico ("milagroso"). O Cavaleiro de Bronze, despertado pelas palavras de Eugênio, caindo de seu pedestal, deixa de ser apenas um “ídolo em um cavalo de bronze”, ou seja, um monumento a Pedro. Ele se torna a personificação mitológica do "rei formidável".

Desde a fundação de São Petersburgo história real a cidade foi interpretada em uma variedade de mitos, lendas e profecias. A cidade de Petra apareceu neles não como uma cidade comum, mas como a personificação de forças misteriosas e fatais. Dependendo da avaliação da personalidade do czar e de suas reformas, essas forças foram entendidas como divinas, boas, conferindo ao povo russo uma cidade-paraíso, ou, ao contrário, como más, demoníacas e, portanto, antipopulares.

No século XVIII - início do século XIX. paralelamente, formaram-se dois grupos de mitos que se espelharam. Em alguns mitos, Pedro era retratado como o "Pai da Pátria", a divindade que fundou uma espécie de espaço inteligente, "cidade gloriosa", "querida pátria", reduto do poder estatal e militar. Esses mitos surgiram na poesia (incluindo odes e poemas épicos de A.P. Sumarokov, V.K.Trediakovsky, G.R. Derzhavin) e foram oficialmente incentivados. Em outros mitos que se formaram em contos populares e profecias de cismáticos, Pedro foi um produto de Satanás, um Anticristo vivo, e São Petersburgo, fundada por ele, era uma cidade "não russa", o caos satânico condenado ao desaparecimento inevitável. Se os primeiros mitos poéticos, semioficiais, eram mitos sobre a fundação milagrosa da cidade, da qual começou a "idade de ouro" na Rússia, então os segundos, folclóricos, eram mitos sobre sua destruição ou desolação. "Petersburgo ficará vazia", \u200b\u200b"a cidade queimará e afundará" - foi assim que os oponentes de Pedro responderam àqueles que viram o "norte de Roma" artificial em Petersburgo.

Pushkin criou imagens sintéticas de Pedro e Petersburgo. Neles, os dois conceitos mitológicos mutuamente exclusivos se complementavam. O mito poético sobre a fundação da cidade é desdobrado na introdução centrada na tradição literária, e o mito sobre sua destruição, inundação - na primeira e segunda partes do poema.

A peculiaridade do poema de Pushkin reside na complexa interação dos planos semânticos históricos, literários convencionais e mitológicos lendários. Na introdução, a fundação da cidade é mostrada em dois planos. O primeiro - lendário-mitológico: Peter aparece aqui não como um personagem histórico, mas como o herói sem nome da lenda. é ele - o fundador e futuro construtor da cidade, cumprindo a vontade da própria natureza. No entanto, seus “grandes pensamentos” são historicamente específicos: a cidade foi criada pelo czar russo “para o mal de um vizinho arrogante”, para que a Rússia pudesse “abrir uma janela para a Europa”. Plano conceitual histórico sublinhado pelas palavras "passaram-se cem anos". Mas essas mesmas palavras envolvem o acontecimento histórico em uma névoa mitológica: no lugar da história de como a “cidade foi fundada”, como foi construída, há uma pausa gráfica, um “traço”. O surgimento da "cidade jovem" "da escuridão das florestas, do pântano do blat" é como um milagre: a cidade não foi construída, mas "ascendeu magnificamente, com orgulho". A história da cidade começa em 1803 (neste ano, São Petersburgo completou 100 anos). Terceiro - literário condicional - o plano semântico aparece no poema imediatamente após a imagem historicamente precisa da "escurecida Petrogrado" na véspera do dilúvio (início da primeira parte). O autor declara que o nome do herói é convencional, alude ao seu “personagem literário” (em 1833 apareceu a primeira edição completa do romance “Eugene Onegin”),

Observe que no poema há uma mudança de planos semânticos, e sua superposição, intersecção. Aqui estão alguns exemplos que ilustram a interação dos planos histórico e lendário-mitológico. O "relato" poético sobre a revolta dos elementos é interrompido pela comparação da cidade (seu nome foi substituído por um "pseudônimo" mitopoético) com a divindade do rio (doravante, nosso itálico - Auth.): "Água repentinamente / fluiu em porões subterrâneos, / Canais despejados nas grades, / E Petrópolis flutuou como Tritão, / Até a cintura na água imersa».

O enfurecido Neva é às vezes comparado a uma "besta" frenética, depois a "ladrões" subindo pelas janelas, depois a um "vilão" que irrompeu na aldeia "com sua gangue feroz". A história do dilúvio ganha um colorido folclórico e mitológico. O elemento água evoca no poeta associações estáveis \u200b\u200bcom um motim, uma incursão vil de ladrões. Na segunda parte, a história do "valente vendedor ambulante" é interrompida por uma menção irônica ao moderno criador de mitos - o poeta grafomaníaco Khvostov, que "já cantava com poesia imortal / Infortúnio das margens do Neva".

O poema contém muitos paralelos composicionais e semânticos. Sua base é a relação estabelecida entre o herói ficcional do poema, o elemento água, a cidade e a composição escultórica - “um ídolo sobre um cavalo de bronze”. Por exemplo, um paralelo aos “grandes pensamentos” do fundador da cidade (introdução) - “emoção de várias reflexões” de Eugene (primeira parte). O lendário Ele pensava nos interesses da cidade e do estado, Eugene - sobre o simples, cotidiano: "Ele vai de alguma forma se arranjar / O abrigo é humilde e simples / Ele vai acalmar Parasha com ele." Os sonhos de Pedro, o "construtor milagroso", tornaram-se realidade: a cidade foi construída, ele próprio tornou-se "o soberano do meio mundo". Os sonhos de Evgeny de uma família e uma casa ruíram com a morte de Parasha. Na primeira parte, há outros paralelos: entre Pedro e o “rei falecido” (o lendário duplo de Pedro “olhava para longe” - o rei “no pensamento com olhos tristes / Ele olhava para o desastre maligno”); o czar e o povo (o triste czar "disse:" Com os elementos de Deus / Reis não podem dominar "- o povo" vê a ira de Deus e espera a execução "). O czar é impotente contra os elementos, os confusos habitantes da cidade se sentem abandonados à mercê do destino: “Ai de mim! tudo perece: abrigo e comida! / Onde vou conseguir? "

Eugene, sentado "em uma besta de mármore" na pose de Napoleão ("apertando as mãos com uma cruz"), é comparado ao monumento a Pedro:

E virou as costas para ele

Na altura inabalável

Sobre o indignado Neva

De pé com a mão estendida

Um ídolo em um cavalo de bronze.

Um paralelo composicional a essa cena é traçado na segunda parte: um ano depois, o insano Eugene novamente se encontrou na mesma "praça vazia", \u200b\u200bonde as ondas espirraram durante a enchente:

Ele se encontrou sob os pilares

Casarão. No alpendre

Com uma pata levantada, como se estivesse viva,

Os leões da guarda levantaram

E bem no escuro acima

Sobre a rocha cercada

Ídolo com a mão estendida

Sentado em um cavalo de bronze.

No sistema figurativo do poema, dois princípios aparentemente opostos coexistem - princípio de similaridade e princípio de contraste... Paralelos e comparações não apenas indicam as semelhanças que surgem entre diferentes fenômenos ou situações, mas também revelam contradições não resolvidas (e insolúveis) entre eles. Por exemplo, Eugene, fugindo dos elementos em um leão de mármore, é um "duplo" tragicômico do guardião da cidade, um "ídolo em um cavalo de bronze" de pé "em uma altura inabalável". O paralelo entre eles enfatiza o nítido contraste entre a grandeza do "ídolo" erguido acima da cidade e a posição miserável de Eugene. Na segunda cena, o próprio “ídolo” fica diferente: perdendo sua grandeza (“Ele é terrível na escuridão ao redor!”), Ele parece um prisioneiro, sentado rodeado por “leões de guarda”, “acima da pedra cercada”. A "altura inabalável" torna-se "escura", e o "ídolo" diante do qual Eugene está se torna um "ídolo orgulhoso".

A aparência majestosa e "terrível" do monumento em duas cenas revela as contradições que existiam objetivamente em Pedro: a grandeza de um estadista que se preocupava com o bem-estar da Rússia e a crueldade e desumanidade do autocrata, muitos de cujos decretos, como Pushkin observou, foram "escritos com um chicote". Essas contradições se fundem na composição escultórica - o "duplo" material de Pedro.

O poema é um organismo figurativo vivo que resiste a qualquer interpretação inequívoca. Todas as imagens do poema são imagens-símbolos ambíguos... As imagens de São Petersburgo, o Cavaleiro de Bronze, o Neva, o “pobre Eugênio” têm um significado independente, mas, desdobrando-se no poema, entram em interação complexa entre si. O espaço aparentemente "apertado" de um pequeno poema se expande.

O poeta explica a história e a modernidade, criando um amplo quadro simbólico de São Petersburgo. "A cidade de Petrov" não é apenas um palco histórico no qual eventos verdadeiros e fictícios se desenrolam. Petersburgo é um símbolo da era de Pedro, o Grande, o período “Petersburgo” da história russa. A cidade no poema de Pushkin tem muitas faces: é um “monumento” ao seu fundador e um “monumento” a toda a era de Pedro, e uma cidade comum em apuros e ocupada com a vaidade diária. A inundação e o destino de Eugene são apenas uma parte da história de Petersburgo, um dos muitos assuntos sugeridos pela vida da cidade. Por exemplo, na primeira parte, um enredo é delineado, mas não desenvolvido, associado às tentativas malsucedidas do governador-geral militar de São Petersburgo, Conde M.A. Miloradovich e do Adjutor-Geral A.H. Benkendorf para ajudar os residentes da cidade, para animá-los: "Em um caminho perigoso entre tempestuosos águas / Seus generais partem / Para resgatar e temer apreendidos / E as pessoas que se afogam em casa. " Isso foi escrito nas "notícias" históricas sobre as enchentes de Petersburgo, compiladas por VN Verkh, às quais Pushkin se refere no "Prefácio".

O mundo de Petersburgo aparece no poema como uma espécie de espaço fechado. A cidade vive de acordo com suas próprias leis, traçadas por seu fundador. É como uma nova civilização, oposta e animais selvagense a antiga Rússia. O período "Moscou" de sua história, cujo símbolo é a "velha Moscou" ("viúva de pórfiro"), é coisa do passado.

Petersburgo está repleta de conflitos agudos, contradições insolúveis. A imagem majestosa, mas internamente contraditória da cidade é criada na introdução. Pushkin enfatiza a dualidade de São Petersburgo: ele "ascendeu magnificamente, com orgulho", mas "da escuridão das florestas, do pântano do clientelismo". É uma cidade colossal, sob a qual existe um pântano. Concebido por Pedro como um lugar espaçoso para a "festa" que se aproxima, é apertado: ao longo das margens do Neva "as massas delgadas estão lotadas". Petersburgo é a "capital militar", mas os desfiles e o estrondo de salvas de canhão assim o fazem. Esta é uma "fortaleza" que ninguém está invadindo, e os campos de Marte - os campos da glória militar - são "engraçados".

A introdução é um panegírico para declarar Petersburgo cerimonial. Mas quanto mais o poeta fala sobre a beleza magnífica da cidade, mais parece que ele é uma espécie de imóvel, fantasmagórico. “Navios na multidão” “procuram ricas marinas”, mas não há gente nas ruas. O poeta vê "massas adormecidas / ruas desertas". O próprio ar da cidade é "imóvel". “O trenó corre ao longo do largo Neva”, “e o brilho e o barulho e a conversa das bolas”, “o sibilar dos vidros espumosos” - tudo é lindo, sonoro, mas os rostos dos habitantes da cidade não são visíveis. Algo alarmante se esconde na aparência orgulhosa da capital "mais jovem". A palavra “amor” é repetida cinco vezes na introdução. Esta é uma declaração de amor por São Petersburgo, mas é pronunciada como um encantamento, uma compulsão para amar. Parece que o poeta tenta com todas as suas forças apaixonar-se pela bela cidade, o que nela suscita sentimentos conflituosos e perturbadores.

O alarme soa no desejo pela "cidade de Pedro": "Flaunt, cidade de Petrov, e stop / Unwavering, like Russia. / Que esteja em paz convosco / E o elemento derrotado ... ”A beleza da cidade-fortaleza não é eterna: permanece firme, mas pode ser destruída pelos elementos. Na própria comparação da cidade com a Rússia, há um duplo sentido: aqui há tanto o reconhecimento da firmeza da Rússia quanto o sentimento de fragilidade da cidade. Pela primeira vez, a imagem de não domesticado até o fim aparece elemento água: ela aparece como um poderoso ser vivo. O elemento foi derrotado, mas não "renunciou". As "ondas finlandesas", ao que parece, não esqueceram "sua velha inimizade e cativeiro". Uma cidade fundada "no mal para com um vizinho arrogante" pode ser perturbada pela "vã malícia" dos elementos.

A introdução descreve o princípio principal de representar a cidade, implementado em duas partes da "história de Petersburgo" - contraste... Na primeira parte, muda a aparência de São Petersburgo, como se dela caísse o dourado mitológico. Os "céus dourados" desaparecem, são substituídos pela "névoa de uma noite chuvosa" e "dia pálido". Esta não é mais uma magnífica "cidade jovem", "cheia de beleza e maravilhas", mas "a escurecida Petrogrado". Ele é dominado pelo "frio do outono", pelo vento uivante, pela chuva "raivosa". A cidade se transforma em uma fortaleza sitiada pelo Neva. Observação: Neva também faz parte da cidade. A energia do mal espreitou nele, que foi liberada pela "droga violenta" das ondas finlandesas. O Neva, interrompendo seu "curso soberano" nas margens de granito, se liberta e destrói a "aparência rígida e esguia" de Petersburgo. É como se a própria cidade se atacasse, rasgando seu ventre. Tudo o que estava escondido atrás da fachada frontal da “cidade de Pedro” na introdução é exposto como indigno de arrebatamentos ódicos:

Bandejas sob um cobertor molhado

Destroços de cabanas, toras, telhados,

Mercadoria de comércio econômico,

Resquícios de pálida miséria

Pontes demolidas por uma tempestade

Caixões de um cemitério destruído

Flutue pelas ruas!

As pessoas aparecem nas ruas, "amontoadas em montes" nas margens do Neva, o czar sai para a varanda do Palácio de Inverno, Eugene olha com medo para as ondas furiosas, preocupado com Parasha. A cidade foi transformada, cheia de gente, deixando de ser apenas uma cidade-museu. Toda a primeira parte é uma imagem de um desastre nacional. Funcionários, lojistas, mendigos e habitantes de cabanas de Petersburgo foram sitiados. Não há descanso para os mortos. Pela primeira vez, aparece a figura de "um ídolo em um cavalo de bronze". O rei vivo é impotente para resistir ao "elemento de Deus". Ao contrário do imperturbável "ídolo", ele está "triste", "confuso".

A terceira parte mostra Petersburgo após o dilúvio. Mas as contradições urbanas não só não são removidas, mas ainda mais intensificadas. A paz e a tranquilidade estão repletas de uma ameaça, a possibilidade de um novo conflito com os elementos (“Mas a vitória é cheia de triunfo, / As ondas ainda ferviam ferozmente, / Como se o fogo ardesse sob eles"). A periferia de Petersburgo, onde Eugene correu, parece um "campo de batalha" - "uma vista terrível", mas na manhã seguinte "tudo entrou na mesma ordem". A cidade novamente se tornou fria e indiferente ao homem. É uma cidade de oficiais, comerciantes calculistas, "crianças más" que atiram pedras no louco Evgeny, cocheiros chicoteando-o com chicotes. Mas ainda é uma cidade "soberana" - "um ídolo em um cavalo de bronze" paira sobre ela.

A linha de uma representação realista de Petersburgo e do "homenzinho" é desenvolvida nas "histórias de Petersburgo" de Nikolai Gogol, nas obras de Fiodor Dostoiévski. A versão mitológica do tema de Petersburgo foi retomada por Gogol e Dostoiévski, mas especialmente pelos simbolistas do início do século XX. - Andrey Bely no romance "Petersburgo" e DS Merezhkovsky no romance "Peter e Alexey".

Petersburgo é um enorme monumento "feito pelo homem" a Pedro I. As contradições da cidade refletem as contradições de seu fundador. O poeta considerava Pedro um homem excepcional: um verdadeiro herói da história, um construtor, um eterno “trabalhador” do trono (ver Stanzas, 1826). Peter, Pushkin enfatizou, é uma figura integral em que dois princípios opostos são combinados - revolucionário espontâneo e despótico: "Pedro I é simultaneamente Robespierre e Napoleão, Revolução Encarnada."

Pedro aparece no poema em suas "reflexões" mitológicas e encarnações materiais. Ele está na lenda sobre a fundação de São Petersburgo, em um monumento, em um ambiente urbano - nas "massas de esguios" palácios e torres, no granito das margens do Neva, nas pontes, na "vivacidade guerreira" dos "divertidos campos de marcianos", na agulha do Almirantado, como se perfurando o céu. Petersburgo é uma espécie de vontade e escritura reificada de Pedro, transformada em pedra e ferro fundido, fundida em bronze.

As imagens das estátuas são imagens impressionantes da poesia de Pushkin. Eles foram criados nos poemas "Memórias em Tsarskoe Selo" (1814), "Ao Busto do Conquistador" (1829), "Estátua de Tsarskoye Selo" (1830), "Ao Artista" (1836), e tragédias "The Stone Guest" (1830) e "The Tale of the Golden Cockerel" (1834). Duas "faces" materiais de Pedro I no poema de Pushkin são sua estátua, "um ídolo em um cavalo de bronze" e uma estátua revivida, o Cavaleiro de Bronze.

Para compreender essas imagens de Pushkin, é necessário levar em conta a ideia do escultor encarnada no monumento a Pedro. O monumento é uma composição escultural complexa. Seu significado principal é dado pela unidade do cavalo e do cavaleiro, cada um dos quais tem um significado independente. O autor do monumento quis mostrar “a personalidade do criador, legislador, benfeitor de seu país”. “Meu czar não segura nenhuma vara”, observou Etienne-Maurice Falcone em uma carta a D. Diderot, “ele estende sua mão benevolente sobre o país que está percorrendo. Ele sobe ao topo da rocha, que lhe serve de pedestal - este é o emblema das dificuldades que venceu. ”

Essa compreensão do papel de Pedro coincide parcialmente com a de Pushkin: o poeta via em Pedro um "poderoso governante do destino" que conseguiu subjugar o poder espontâneo da Rússia. Mas sua interpretação de Pedro e da Rússia é mais rica e significativa do que uma alegoria escultural. O que é dado na escultura em forma de afirmação soa como uma pergunta retórica em Pushkin que não tem uma resposta inequívoca: "Você não está acima do próprio abismo, / Em altura, com freio de ferro / Rússia criada?" Preste atenção na diferença de entonação da fala do autor, dirigida alternadamente ao “ídolo” - Pedro e ao “cavalo de bronze” - símbolo da Rússia. “Ele é terrível na escuridão circundante! / Que pensamento na sua testa! Que poder está escondido nele! " - o poeta reconhece a vontade e o gênio criativo de Pedro, que se transformou em uma força cruel do "freio de ferro" que criou a Rússia. “E que fogo há neste cavalo! / Onde você está galopando, cavalo orgulhoso, / E onde você vai abaixar seus cascos? " - a exclamação é substituída por uma pergunta em que o pensamento do poeta se dirige não ao país refreado por Pedro, mas ao enigma da história russa e à Rússia moderna. Ela continua sua corrida, e não apenas desastres naturais, mas também distúrbios populares perturbam o "sono eterno" de Peter.

Bronze Peter no poema de Pushkin é um símbolo da vontade do estado, a energia do poder, livre do princípio humano. Mesmo no poema "Hero" (1830), Pushkin exortou: "Deixe o coração do herói! O que / ele vai ficar sem ele? Tirano...". "O ídolo em um cavalo de bronze" - "a pura personificação do poder autocrático" (V.Ya.Bryusov) - não tem coração. Ele é um "construtor milagroso", com um aceno de sua mão São Petersburgo "ascendeu". Mas a ideia de Peter é um milagre criado não para o homem. O autocrata abriu a janela para a Europa. Ele pensava no futuro Petersburgo como uma cidade-estado, um símbolo de poder autocrático, alienada do povo. Pedro criou uma cidade "fria", desconfortável para um russo, exaltada acima dele.

Tendo colidido no poema o Pedro de bronze e o pobre oficial de Petersburgo Yevgeny, Pushkin enfatizou que o poder do estado e a pessoa estão separados por um abismo. Equacionando todas as propriedades com um "clube", pacificando o elemento humano da Rússia com uma "rédea de ferro", Pedro quis transformá-lo em um material submisso e maleável. Eugene deveria se tornar a personificação do sonho do autocrata de um homem-fantoche, desprovido de memória histórica, esquecendo tanto suas “lendas nativas” e seu “apelido” (isto é, seu sobrenome, clã), que “no passado” “pode ter brilhado / E sob a pena de Karamzin / Soou em lendas nativas. " Em parte, o objetivo foi alcançado: o herói Pushkin é um produto e vítima da "civilização" de Petersburgo, um dos incontáveis \u200b\u200bfuncionários sem "apelido" que "servem em algum lugar", sem pensar no significado de seu serviço, sonho de "felicidade burguesa": um bom lugar , casa, família, bem-estar. Nos esboços do poema inacabado "Yezersky" (1832), que muitos pesquisadores comparam com "O Cavaleiro de Bronze", Pushkin deu uma descrição detalhada de seu herói, um descendente de uma família nobre, transformado em um oficial comum de Petersburgo. Em "O Cavaleiro de Bronze", a história sobre a genealogia e a vida cotidiana de Eugene é extremamente lacônica: o poeta enfatizou o significado generalizado do destino do herói da "história de Petersburgo".

Mas Eugene, mesmo em seus desejos modestos, separando-o do imperioso Pedro, não é humilhado por Pushkin. O herói do poema - um prisioneiro da cidade e do período "Petersburgo" da história russa - não apenas uma censura a Pedro e à cidade que ele criou, o símbolo da Rússia, entorpecido pelo olhar zangado do "czar formidável". Eugene é o antípoda do "ídolo em um cavalo de bronze". Ele tem o que falta ao bronze de Pedro: coração e alma. Ele é capaz de sonhar, chorar, “temer” pelo destino de sua amada e ficar exausto de tormento. O significado profundo do poema é que Eugene é comparado não com o homem Pedro, mas com o "ídolo" de Pedro, com a estátua. Pushkin encontrou sua “unidade de medida” para o poder desenfreado, mas vinculado ao metal - a humanidade. Medido por essa medida, o "ídolo" e o herói se aproximam. "Pobre" em comparação com o verdadeiro Pedro, "pobre Eugene", em comparação com uma estátua morta, está ao lado do "construtor milagroso".

O herói da “história de Petersburgo”, enlouquecido, perdeu a certeza social. Eugene, que enlouqueceu, “sua idade infeliz / Arrastou-se, nem fera nem homem, / Nem isso nem aquilo, nem habitante do mundo, / Nem fantasma morto ...” Ele vagueia por Petersburgo, sem perceber a humilhação e a malícia humana, ensurdecido pelo "barulho do alarme interno". Preste atenção a esta observação do poeta, pois é o "ruído" na alma de Yevgeny, que coincidia com o ruído dos elementos naturais ("Estava sombrio: / A chuva gotejava, o vento uivava sombrio") que desperta num louco que para Pushkin era o principal sinal de uma pessoa - memória : “Eugene deu um pulo; lembrado vividamente / Ele é o horror do passado. " É a memória da enchente que viveu que o leva à Praça do Senado, onde encontra pela segunda vez o "ídolo em um cavalo de bronze".

Este episódio culminante do poema, culminando na busca do Cavaleiro de Bronze pelo "pobre louco", é especialmente importante para a compreensão do significado de toda a obra. Começando com V.G. Belinsky, ele foi interpretado de forma diferente pelos pesquisadores. Freqüentemente, nas palavras de Eugene, dirigidas ao Pedro de bronze ("Bom, milagroso construtor! - / ele sussurrou, tremendo de raiva, - / Oh, você! .."), eles vêem uma rebelião, um levante contra o "soberano de meio mundo" (às vezes eram feitas analogias entre este episódio e revolta dos dezembristas). Nesse caso, surge inevitavelmente a questão: quem é o vencedor - a condição de Estado, corporificada no "ídolo orgulhoso", ou a humanidade, corporificada em Eugene?

Porém, dificilmente é possível considerar as palavras de Eugene, que, depois de sussurrá-las, “repentinamente / começou a correr”, um motim ou levante. As palavras do herói insano são evocadas pela memória que despertou nele: “Eugene estremeceu. Esclarecido / Seus pensamentos são assustadores. " Esta não é apenas uma memória do horror da enchente do ano passado, mas acima de tudo memória histórica, aparentemente gravado nele pela "civilização" de Pedro. Só então Eugene reconheceu “tanto os leões, como a praça, e Aquele / Que ficou imóvel / Na escuridão como uma cabeça de cobre, / Aquele cuja vontade fatídica / A cidade foi fundada sob o mar”. Mais uma vez, como na introdução, o lendário "duplo" de Pedro - Ele aparece. A estátua ganha vida, o que está acontecendo perde suas características reais, uma história realista torna-se uma história mitológica.

Como um herói fabuloso e mitológico (ver, por exemplo, "O conto da princesa morta e os sete bogatyrs", 1833), sem o astuto Evgeny "ganha vida": "Seus olhos estavam cobertos de névoa, / Uma chama percorreu seu coração, / O sangue ferveu." Ele se transforma em um Homem em sua essência genérica (nota: o herói neste fragmento nunca foi chamado de Eugene). é ele, "Rei formidável", a personificação do poder, e Homem, tendo um coração e dotado de memória, inspirado no poder demoníaco dos elementos ("como se possuído pelo poder negro"), se uniram em um confronto trágico. No sussurro do Homem que viu sua visão, pode-se ouvir a ameaça e a promessa de retribuição, pela qual a estátua revivida, "instantaneamente com raiva de dor", pune o "pobre louco". A explicação "realista" desse episódio empobrece seu sentido: tudo o que aconteceu acaba sendo fruto da imaginação doentia do louco Eugene.

Na cena de perseguição, ocorre a segunda reencarnação do "ídolo em um cavalo de bronze" - é ele torna-se em Cavaleiro de Bronze... Uma criatura mecânica cavalga atrás de um Homem, que se tornou a pura personificação do poder, punindo até mesmo uma ameaça tímida e um lembrete de retribuição:

E iluminado pela lua pálida,

Estique sua mão bem alto

O Cavaleiro de Bronze corre atrás dele

Em um cavalo galopando ruidosamente.

O conflito foi transferido para o espaço mitológico, o que sublinha o seu significado filosófico. Este conflito é fundamentalmente insolúvel; não pode haver vencedor ou vencido nele. “A noite toda”, “em todo lugar” para o “pobre doido” “O Cavaleiro Bronze / Galopou com forte pisão”, mas o “galope com ressoar pesado” não acaba em nada. Uma busca sem sentido e infrutífera, uma reminiscência de "correr no lugar", tem um significado filosófico profundo. As contradições entre o homem e o poder não podem ser resolvidas ou desaparecer: homem e poder estão sempre tragicamente ligados.

Essa conclusão pode ser tirada da "pesquisa" poética de Pushkin sobre um dos episódios do período "Petersburgo" da história russa. A primeira pedra em sua fundação foi lançada por Pedro I - "o poderoso senhor do destino", que construiu São Petersburgo e nova Rússia, mas não podendo puxar um homem com uma "rédea de ferro". O poder é impotente contra "humano, muito humano" - o coração, a memória e os elementos da alma humana. Qualquer "ídolo" é apenas uma estátua morta que um Homem pode esmagar ou, pelo menos, fazê-lo pular de seu lugar em uma raiva injusta e impotente.

O personagem principal da obra, junto com o Cavaleiro de Bronze, é Eugene, representado pelo poeta na forma de um pequeno funcionário de São Petersburgo que não se distingue por nenhum talento e não tem méritos especiais.

Eugene tem raízes nobres, mas como atualmente é pobre, evita encontros com nobres do círculo aristocrático, demonstrando covardia e melancolia.

O sentido da vida do herói é o sonho de um bom local de trabalho, família, bem-estar financeiro, filhos. Evgeny relaciona seu sonho com uma garota comum da família pobre de Parasha, que vive com sua mãe nas margens do Neva em uma casa em ruínas.

Um dia a cidade é atingida pelos elementos na forma de uma inundação, acompanhada por uma forte tempestade, em resultado da qual Parasha morre, e sua casa em ruínas é destruída, como muitas outras na cidade. Com o coração partido e sem esperança de felicidade no futuro, Eugene perde a cabeça e se torna um louco, vagando pelas ruas, recolhendo esmolas, dormindo no chão úmido e às vezes suportando espancamentos de transeuntes malvados que tratam o homem com desprezo e ridículo.

Em algum momento, Eugene começa a pensar que o culpado de todas as convulsões de sua vida é o monumento ao fundador da cidade, Pedro, o Grande, criado na forma do Cavaleiro de Bronze. Parece ao jovem que a criação monumental zomba de sua dor, persegue-o até durante o sono, zombando do sofrimento de uma pessoa desesperada.

Apesar do tempo inclemente, Eugene se aproxima do majestoso monumento, querendo apenas olhar em seus olhos insolentes, proferindo declarações abusivas em relação ao ídolo de ferro, sem perceber que o monumento não pode ser o culpado pelos infortúnios ocorridos.

Um pequeno e insignificante homem ousa ameaçar o autocrata em forma de monumento, amaldiçoando-o e prometendo a retribuição de Deus no futuro. Durante o monólogo de Eugene, dirigido ao fundador de São Petersburgo, um novo desastre natural ocorre na forma de uma tempestade destrutiva, como resultado da qual o herói encontra paz, morrendo.

Contando sobre a vida do personagem principal do poema, o autor, à imagem de Eugene, revela a transformação de uma pessoa comum que sobreviveu às convulsões da vida em um rebelde que se atreveu a protestar contra a injustiça existente, engajando-se em uma batalha desigual e expressando sua relutância em aceitar tacitamente a crueldade do destino e do mal.

Ensaio sobre Eugene

O protagonista do poema de Pushkin "O Cavaleiro de Bronze" é Eugene. O personagem principal - um residente típico de São Petersburgo, pensa apenas sobre a riqueza material e como subir rapidamente na carreira.

Eugene está todo preocupado com a família, não pensa no futuro, no seu dever e na pátria. Se você colocar todos esses componentes juntos, terá a imagem de uma pessoa pequena. Alexander Sergeevich não gosta dessas pessoas.

Este herói não tem sobrenome. Nesse elemento, em princípio, a relação do autor com o personagem se manifesta. Com essa técnica, Pushkin tenta provar ao leitor que qualquer morador de São Petersburgo é adequado para o papel do personagem principal desta obra.

Durante uma enchente na cidade, Eugene não tenta ajudar de forma alguma na situação, ele apenas observa. Este é o egoísmo do personagem, ele não pensa em nada exceto em seu próprio benefício e em si mesmo. Todos os seus pensamentos estão ocupados com coisas muito comuns.

Após o incidente na cidade, Yevgeny fica desconfortável, parece que está perdendo a cabeça aos poucos. Ele constantemente vagueia pelas ruas favoritas de São Petersburgo. Pensamentos sobre o passado vêm à minha mente, como era bom antes. Para Pushkin, essa é uma qualidade positiva de uma pessoa viva e real.

Diante de todo esse estresse, a natureza se destaca. O ruído circundante está em boa harmonia com o ruído da alma de Evgeny. Após a percepção de tudo o que aconteceu com ele, uma mente sã retorna para Eugene. Ele começa a sentir uma grande perda.

Por fim, o patriotismo desperta no personagem principal. Ele quer vingar tudo, por isso começa uma revolta. Lendo a obra, nesta fase, é possível perceber uma mudança fundamental nos personagens.

A principal tarefa de Pushkino era mostrar o quão cruel pode ser um homenzinho que começou um motim. Embora este caso possa ser chamado de tragédia, mas apesar das emoções, as pessoas podem e querem lutar pela verdade.

Podemos dizer que Eugene é o protótipo do povo russo, que às vezes é cego, mas o principal é abrir os olhos a tempo. O povo russo pode e deseja mudar suas vidas para melhor. Provavelmente, essa é a principal coisa que Alexander Sergeevich Pushkin queria transmitir aos seus leitores. Com seu trabalho, ele exortou todos a irem até o fim e lutarem pela verdade.

Opção 3

Eugene é o personagem principal do poema imortal de Alexander Pushkin "O Cavaleiro de Bronze". Ele é "jovem e saudável". Evgeny tem origem aristocrática: seu pedigree provém de uma antiga família boyar. Apesar de sua origem honrosa, Eugene não ganhou fama entre as pessoas da alta sociedade, porque sua família uma vez respeitada será esquecida.

O herói trabalha no serviço público. Eugene é um pequeno funcionário cuja situação financeira deixa muito a desejar. O herói é trabalhador: para ganhar a vida, Eugene está pronto para trabalhar dia e noite. Ele aluga um pequeno quarto em uma das áreas de dormir de São Petersburgo. O herói está apaixonado por uma garota chamada Parasha, com quem ele sinceramente espera criar uma família forte e amigável, mas seus planos, infelizmente, não se concretizaram. A trágica morte de Parasha nega todos os planos do amante para uma vida familiar feliz.

Chocado com a morte de sua amada, Eugene não consegue encontrar um lugar para si. Não há mais uma faísca em seus olhos e seu coração e alma estão quebrados de tristeza. Como um homem selvagem, ele está praticamente inconsciente, vagando pelas ruas de São Petersburgo. O homem que já foi limpo e cheio de vitalidade, arrasta uma existência miserável e sem sentido.

Durante desastre natural o herói se agarra com força ao cavaleiro de bronze. Nesse episódio, o autor enfatiza um detalhe tão pequeno quanto o olhar do herói: Eugene olha na mesma direção do cavaleiro. No entanto, o olhar de Pedro se dirige para as profundezas dos séculos (o cavaleiro pensa nas conquistas históricas, não se preocupa com os destinos humanos), e o oficial olha para a casa dilapidada de sua amada, que, como centenas de casas, está no centro dos elementos furiosos.

Comparando Eugene com o Cavaleiro de Bronze, o autor faz o leitor entender que o herói, ao contrário do fundador de São Petersburgo, tem um coração amoroso: Eugene se preocupa com o destino de um ente querido, enquanto Pedro I (e em sua pessoa o Estado) não é capaz disso.

O autor, na obra "O Cavaleiro de Bronze", enfatiza o conflito entre o Estado e o indivíduo. O monumento a Pedro I, personifica o estado, e Eugene é um simples funcionário pobre, vítima das circunstâncias. Por todos os seus problemas, o herói culpa a Rússia, em particular o cavaleiro de bronze, que construiu a cidade em um lugar tão disfuncional.

O destino do herói é trágico. História de Evgeny - personificação rússia feudal, estados onde a "necessidade histórica" \u200b\u200bprevalece sobre centenas de vidas humanas.

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O Cavaleiro de Bronze é um dos famosos poemas de Pushkin. Está escrito em estilo interessante, já que entre os personagens principais está apenas o homem Eugênio e o monumento do Cavaleiro de Bronze.

No início da obra, o monumento é mostrado como criaturaquem é capaz de sentir, pensar. O significado do cavaleiro é que ele simboliza Pedro 1, o governante que construiu a cidade de Petersburgo.

A ação ocorre no outono. Eugene é um jovem trabalhador que acredita que todos os seus atos certamente o levarão à honra e à independência. Ele tem uma amada Parasha.

Um dia começou uma forte chuva, uma verdadeira enchente que deixou toda a cidade em tumulto. As pessoas fugiram em pânico. O próprio Eugene foi capaz de subir na estátua do leão. O tempo todo ele pensava em sua amada, já que a casa dela ficava perto da baía.

A segunda parte do poema descreve o que aconteceu após o dilúvio. Eugene corre para sua amada para se certificar de sua segurança. Mas ele vê que tudo está demolido. Não existem nem mesmo as árvores usuais.

De choque personagem principal começa a ficar louco, ele ri loucamente e não consegue se controlar. Logo a cidade começou a viver sua própria vida novamente, apenas Eugene não conseguiu se recuperar. Ele começou a viver na rua, comeu o que encontrou.

Por muito tempo ele existiu de forma semelhante, até que voltou novamente ao Cavaleiro de Bronze. A insanidade o fez pensar que o monumento o estava perseguindo. O final do poema é a morte rápida do protagonista.

O tema e a ideia da obra residem nas questões mais urgentes que Pushkin frequentemente entendeu em suas obras. Ele queria entender o que exatamente as pessoas precisam para serem livres. Pushkin perdeu a fé no governo do czar e sonhou com a liberdade. Ele descreveu suas experiências neste poema.

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Atualizado: 06/08/2017

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O poema "O Cavaleiro de Bronze" foi criado por A. Pushkin em 1833. Esta é a última obra escrita pelo grande poeta russo em Boldino. Está escrito de forma poética, e os dois personagens principais da obra são Eugênio e o monumento ao imperador. Dois temas se cruzam no poema - o imperador Pedro e uma pessoa simples e "insignificante". O poema é considerado uma das obras mais perfeitas do grande poeta russo.

Ponto de vista histórico escolhido pelo poeta

Na análise de O Cavaleiro de Bronze, pode-se mencionar que Alexander Sergeevich Pushkin foi capaz de superar os cânones do gênero em sua obra. No poema, Pedro não aparece no papel de um personagem histórico (ele aparece sob a forma de um "ídolo" - uma estátua). Além disso, nada é dito sobre a época de seu reinado.

Para o próprio poeta, a era de Pedro é uma época que não terminou com a morte do grande governante. Ao mesmo tempo, A.S. Pushkin não se refere ao início deste grande período da história o estado russo, mas aos seus resultados. Um dos pontos históricos, de onde o poeta olhou para o imperador, foi a enchente de 7 de novembro de 1824, "uma época terrível", que por muito tempo ficou na memória.

Analisando o Cavaleiro de Bronze, nota-se que o poema foi escrito com tetrâmetro iâmbico. Nesta curta obra (contém menos de 500 poemas), o poeta combinou história e modernidade, a vida privada de um "homenzinho" com a história do país. O Cavaleiro de Bronze se tornou um dos monumentos imortais de São Petersburgo e do período do governo de Pedro.

O esboço principal do poema, tema, ideia principal

O tema Cavaleiro de Bronze é um conflito entre uma pessoa e o sistema estadual. O evento central da obra é a enchente. A história sobre ele forma o primeiro plano do poema - o histórico. A inundação é um dos temas principais de todo o poema. É também uma fonte de conflito entre um indivíduo e um país. A ideia principal do trabalho é que uma pessoa comum pode ficar louca de tristeza, ansiedade e preocupação.

Plano condicionalmente literário

O poema também tem um segundo plano - um plano literário condicional. Também precisa ser discutido na análise do Cavaleiro de Bronze. O poeta cria o subtítulo "Conto de Petersburgo". E Eugene é central ator essa história. Os rostos dos demais habitantes da cidade não podem ser distinguidos. É a multidão que inunda as ruas, se afoga; moradores da cidade frios e indiferentes na segunda parte da obra. A história do poeta sobre o destino do protagonista desencadeia o plano histórico e interage com ele ao longo de toda a obra. No clímax do poema, quando o Cavaleiro persegue Eugene, esse motivo domina. Um herói mítico entra em cena - uma estátua que ganhou vida. E neste espaço, a cidade transforma-se num espaço fantástico, perdendo as suas verdadeiras feições.

"Idol" e compreensão de São Petersburgo

Na análise de O Cavaleiro de Bronze, o aluno pode citar que o Cavaleiro de Bronze é uma das imagens mais inusitadas de toda a literatura russa. Despertado pelas palavras do protagonista, ele deixa de ser um ídolo comum e se transforma em um rei formidável. Desde o momento da fundação de São Petersburgo, a história da cidade recebeu diferentes interpretações. Em mitos e lendas, não era considerada uma cidade comum, mas a personificação de forças completamente misteriosas e incompreensíveis. Dependendo de quem servia como rei, essas forças eram entendidas como benéficas ou hostis, anti-povo.

Imperador Pedro I

No final do século XVIII e início do século XIX, duas grandes categorias de mitos começaram a se delinear, opostas em seu conteúdo. Em alguns, o Imperador Pedro apareceu como o “pai da Pátria”, uma espécie de divindade que conseguiu organizar um espaço razoável e “querida pátria”.

Essas idéias frequentemente apareciam na poesia (por exemplo, em odes a Sumarokov e Derzhavin). Eles foram encorajados em nível estadual. Outra tendência tende a apresentar Pedro como um "anticristo vivo" e Petersburgo como uma "cidade não russa". A primeira categoria de mitos caracterizou a fundação da cidade como o início de uma "era de ouro" para a Rússia; o segundo previu a destruição iminente do estado.

Combinando as duas abordagens

Alexander Sergeevich no poema "O Cavaleiro de Bronze" foi capaz de criar uma imagem sintética de São Petersburgo e do imperador. Em sua obra, as imagens que se excluem no sentido se complementam. O poema começa com uma descrição do mito poético da fundação da cidade, e o mito da destruição se reflete na primeira e na segunda partes da obra, que descrevem o dilúvio.

A imagem de Pedro no poema "O Cavaleiro de Bronze" e o plano histórico da obra

A originalidade do poema se reflete na interação simultânea de três planos. É lendário-mitológico, histórico, bem como literário condicional. O imperador Pedro aparece no plano lendário e mitológico, porque não é um personagem histórico. Ele é o herói sem nome da lenda, o construtor e fundador de uma nova cidade, o executor da maior vontade.

Mas o pensamento de Pedro é específico: ele decidiu construir uma cidade "para o mal a um vizinho arrogante" para que a Rússia pudesse "abrir uma janela para a Europa". A. Pushkin enfatiza o plano histórico com as palavras "cem anos se passaram". E essa frase envolve os eventos que ocorrem na névoa dos tempos. O surgimento da "cidade jovem" é comparado pelo poeta a um milagre. No local onde deveria haver uma descrição do processo de construção da cidade, o leitor vê um travessão. A própria história começa em 1803 (naquele dia, a "cidade de Pedro" completou cem anos).

Paralelos no trabalho

Em The Bronze Horseman, de Pushkin, o leitor descobre muitos paralelos semânticos e composicionais traçados pelo poeta. Baseiam-se nas relações que se estabelecem entre a personagem ficcional da obra, o elemento inundação, a cidade e o monumento “ídolo”. Por exemplo, o poeta coloca os pensamentos do “homenzinho” Eugênio em paralelo aos “grandes pensamentos” do imperador. O lendário imperador pensou em como a cidade seria construída, o cumprimento dos interesses do estado foi alcançado. Eugene, por outro lado, pensa nas pequenas coisas do homem comum. Os sonhos do imperador se tornam realidade; os sonhos do "homenzinho" ruíram junto com um desastre natural.

Eugene - "homenzinho"

Eugene é um dos personagens principais de O Cavaleiro de Bronze de Pushkin. Ele está sobrecarregado com sua situação, pois é pobre e mal consegue sobreviver. Ele conecta suas esperanças de um futuro feliz com a garota Parasha. Mas sua vida é trágica - leva embora seu único sonho. Parasha morre em uma enchente e Eugene fica louco.

O Cavaleiro de Bronze: trecho

Para memorização, muitas vezes pede-se aos alunos que memorizem uma parte de um poema. Esta poderia ser, por exemplo, a seguinte passagem:

“Eu te amo, criação de Peter,
Eu amo seu olhar estrito e esguio
A corrente soberana do Neva,
Seu granito costeiro ... ".

O aluno pode ter várias estrofes para obter uma nota superior. É um prazer aprender uma passagem de O Cavaleiro de Bronze, porque o poema está escrito na maravilhosa língua Pushkin.

A imagem da "cidade de Pedro" no poema

O mundo de São Petersburgo aparece no poema como um espaço fechado. A cidade existe de acordo com as leis que nela são adotadas. No poema "O Cavaleiro de Bronze", ele parece ser uma nova civilização construída na vastidão da Rússia selvagem. Depois que São Petersburgo aparece, o “período de Moscou” da história vai para o passado.

A cidade está cheia de muitas contradições internas. O grande poeta russo enfatiza a dualidade de São Petersburgo: por um lado, "sobe magnificamente", mas, por outro, surge "das trevas das florestas". No desejo do poeta pela cidade, um alarme soa - "Que o elemento derrotado seja pacificado com você ...". A beleza da cidade pode não ser eterna - ela permanece firme, mas pode ser destruída pelos elementos em fúria. Pela primeira vez, a imagem dos elementos furiosos aparece nas páginas do poema.

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