As valsas mais famosas. Ouvimos valsas - famosas e não tão famosas Quem escreveu valsas

Existem pessoas que consideram as valsas uma música exclusivamente de dança e, portanto, não merecedoras de uma atitude séria para consigo mesmas. E isso só pode significar uma coisa: essas pessoas não estão suficientemente familiarizadas com esse gênero!

O que é uma valsa

Bem, na verdade, em geral essas pessoas estão certas: a própria palavra "valsa" não dá espaço para interpretações diferentes. Realmente e inequivocamente significa uma espécie de dança de salão e folclórica de um certo tamanho e cânone executada.

Mas isso é uma dança. E aqui música acompanhar esta dança é uma história separada. Embora o contorno principal da melodia deva corresponder ao ritmo dos movimentos da dança, isso não significa que seja espremida por estritas restrições na expressão de sentimentos e emoções!

Rei valsa

Claro, a conversa sobre compositores que trabalham nessa direção deve ser iniciada com o nome de Johann Strauss. Afinal, foi ele quem fez um milagre musical: elevou a dance music (e além das valsas o compositor escreveu muitas polcas, quadrilhas, mazurcas) a alturas sinfônicas!

Strauss teve uma fortuna afortunada, herdada por algumas pessoas criativas: ele se tornou famoso e requisitado durante sua vida. No auge de sua carreira criativa, ele foi nomeado o rei das valsas. Seus trabalhos foram apreciados por muitos colegas de renome no workshop: Tchaikovsky, Offenbach, Wagner.

Mas você pode se surpreender ao descobrir que o compositor tinha uma inveja e um mal-intencionado óbvio, que, da melhor maneira possível, tentou atrapalhar sua carreira musical. E fique ainda mais surpreso ao saber que esse "gênio do mal" era seu próprio pai - Johann Strauss Sr.

O jovem Johann demonstrou uma generosidade incrível: apesar de todas as intrigas de seu pai (incluindo a privação de herança dos filhos), ele dedicou sua valsa "Harpa Eólia" à sua memória. Sem falar no fato de que às suas próprias custas publica a coleção completa das obras de seu pai.

A primeira valsa russa

De acordo com todas as informações que chegaram até nossos dias, a primeira valsa russa é considerada criação de A.S. Griboiedov - valsa em mi menor. Muitos de nós conhecemos Alexander Sergeevich como o autor da obra literária "Ai do Espírito".

Mas a literatura não era sua atividade principal. Griboyedov é um verdadeiro intelectual e nobre russo, serviu como diplomata, falava várias línguas estrangeiras, era um excelente pianista e tinha um verdadeiro talento artístico e bom gosto.

Ouça seu trabalho, que muitas vezes é chamado assim - a valsa de Griboyedov.

E agora será apenas intriga. A história é totalmente vital. É sobre um jovem músico promissor. Não sei o destino das outras obras dele, em geral nem sei: eram outras obras? Mas foi definitivamente uma valsa.

Por algum motivo, desconhecido para mim, o destino mudou, o jovem não se tornou um compositor, mas um ator de cinema mundialmente famoso. A valsa permaneceu inédita e não tocada para o público em geral, e assim permaneceu por 50 anos!

E só recentemente esta magnífica melodia soou em uma bela sala de concertos, executada por uma orquestra maravilhosa. Quem é esse compositor? Assim que reproduzir este vídeo, você o reconhecerá imediatamente!

Outras belas valsas

Existem valsas de diferentes compositores que são deliciosas de ouvir.

Evgeniy Doga: a valsa de casamento mais popular
Branco, preto, vermelho: essas cores estão presentes em quase todas as cenas do filme de Emil Loteanu “Meu animal carinhoso e meigo”. Contra o fundo da vegetação exuberante da antiga propriedade nobre, o contraste estrito de branco e preto desenha perfeitamente a imagem da moldura, e a cor vermelha traz tensão e dinâmica a ela. O vermelho aparece no quadro como uma silhueta voadora de um vestido, depois como um ponto brilhante de uma flor de cravo, ou como um reflexo suave dos raios do pôr do sol, no final aparece como sangue escarlate em uma bandagem branca como a neve: as paixões que se desenrolaram sob a sombra de um parque centenário tiraram a vida da jovem heroína desse drama.

A valsa foi escrita pelo compositor especialmente para o filme "Meu carinhoso e meigo animal". Os membros da equipe mais tarde lembraram que a música de Eugene Doga tinha um efeito especial, quase hipnótico sobre eles. Às vezes, ficava-se com a sensação de que era ela, essa música, que sugeria soluções artísticas inesperadas e sutis ao diretor e aos atores - afinal, a filmagem era feita com trilha sonora.

O tema principal da valsa começa com um movimento suave ao longo dos passos constantes do traste. No entanto, seu fluxo calmo é interrompido por motivos curtos e alarmantes - parece que as vozes das aves migratórias são ouvidas por trás das nuvens. A cada nova frase, a melodia aumenta cada vez mais. Gradualmente, ela perde seu controle aristocrático, acelera o ritmo, ganha força e envolve casais dançantes em seu movimento turbulento desenfreado. No auge do clímax, a música arranca os véus dos pensamentos secretos dos heróis, expõe sentimentos, agrava conflitos e de repente - frio na pele - fica claro: a tragédia é inevitável.

Há quatro décadas, a melodia do filme "Meu carinhoso e meigo animal" é ouvida em palácios de casamento em todo o país: os jovens são convidados para a primeira valsa da vida juntos. Sério, nem jovens casais apaixonados, nem funcionários experientes de cartórios sentem a tragédia dessa bela música? Fosse o que fosse, mas com a valsa de Evgeny Dogi, centenas de milhares de recém-casados ​​já começaram sua vida familiar! Que o destino os ajude a evitar tristezas e medir a felicidade em abundância.

Valsa romântica russa do século 19
O ancestral da valsa romântica russa foi, naturalmente, Mikhail Ivanovich Glinka. Hoje sua brilhante "Waltz-Fantasy" está um tanto esquecida. Enquanto isso, todas as outras valsas sinfônicas russas e soviéticas nasceram dele. Uma combinação de letras leves, voo romântico e tensão trágica - essas são as principais características que os unem e encontram uma resposta viva na alma russa contraditória e eternamente inquieta.

O destino acabou sendo mais favorável à obra de outro notável compositor russo do século 19, Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Valsas dos balés O Quebra-Nozes e A Bela Adormecida são apresentadas em todos os concertos de Natal e Ano Novo há mais de cem anos. Em todos esses anos, o público recebeu calorosamente a “Valsa Sentimental”. Não faz muito tempo, essa música inspirou nossos famosos patinadores artísticos Elena Berezhnaya e Anton Sikharulidze a criar um programa de dança lírica.

Berezhnaya e Sikharulidze receberam muitos prêmios por esse trabalho, mas não foram os primeiros a usar a valsa romântica como base musical para esportes e composição coreográfica. Os fãs da patinação artística "com experiência" certamente se lembrarão da incrível dança de Lyudmila Pakhomova e Alexander Gorshkov ao som da valsa "Máscara" de Aram Ilyich Khachaturian.

Valsa de Aram Khachaturian "Máscara"
Todo mundo costumava chamar essa valsa em breve: "Máscara". Na verdade, esta é uma das partes de uma suíte musical composta por A. I. Khachaturian para o drama "Máscara" de M. Yu. Lermontov em 1941. Na trama do drama, amor e ciúme, engano e desespero estão intimamente ligados.

Claro, todo esse emaranhado de paixões se reflete na música da valsa, porém, mesmo nos clímax, nos momentos de maior intensidade das emoções, a orquestra de Khachaturian soa romântica e invariavelmente nobre.

Em 1976, os campeões mundiais e olímpicos de dança no gelo L. Pakhomova e A. Gorshkov executaram a valsa "Máscara" em apresentações de demonstração. O mundo inteiro aplaudiu o "dourado" casal soviético! Essa combinação de técnica e arte nunca foi alcançada por ninguém. Além disso, muitos espectadores descobriram pela primeira vez a música excepcionalmente bela e expressiva de Khachaturian. Sim, naquele ano, centenas de milhares de amantes da música em todo o mundo adicionaram LPs com a valsa das máscaras às suas bibliotecas de discos pessoais.

Os materiais de vídeo daqueles anos são imperfeitos - vamos perdoar a eles essa deficiência, curtir a música e a dança.

Valsas russas antigas (início do século 20)
Um jardim da cidade velha, uma pista de dança, um palco com uma "concha" - e certamente uma banda tocando velhas valsas russas ... É incrível: muitos de nós sentimos uma sensação de nostalgia ao som de uma banda de metais, mesmo que nascemos décadas após a guerra e nunca vimos um palco de "concha" real! Ondas de Amur, vidoeiro, nas colinas da Manchúria, sonho de outono ...

Oh não, "Autumn Dream", infelizmente, não é nosso. No início do século XX, a valsa "Autumn Dream" foi composta pelo compositor britânico Archibald Joyce. No entanto, o público russo se apaixonou tanto por ele que o considerava seu.

E o resto das velhas valsas russas? Talvez eles também sejam de origem estrangeira? Não, o resto são russos de verdade. Valsa "Birch" foi escrita pelo músico militar russo Dreizin E. M., "Nas colinas da Manchúria" - Shatrov I. A.

Canções de valsa lírica de primeira linha
Durante a Grande Guerra Patriótica, a música lírica soou junto com marchas severas. As melodias melodiosas e as palavras simples e sinceras à frente eram ainda mais importantes do que os ritmos de marcha e os apelos bélicos.

Nas entonações comoventes das canções de valsa, como "Na floresta na frente" (escrita pelo compositor Matvey Blanter e o poeta Mikhail Isakovsky), podiam-se ouvir saudações de uma vida pacífica e a ordem de lutar até a vitória.

É difícil de acreditar, mas houve um tempo em que várias das melhores canções soviéticas do tempo de guerra eram semi-oficialmente “encobertas”. Eles não podiam ser lançados no rádio, eram proibidos de cantar no palco. O raciocínio era absolutamente absurdo - mas já o entendemos hoje, décadas depois. E então, nos anos 70, sobre a canção da linha de frente de Mikhail Fradkin e Yevgeny Dolmatovsky "Accidental Waltz" em um livro didático para escolas de música, foi escrito que ela era deimoral, porque ela "canta a poesia duvidosa de encontros casuais. "

Hoje ninguém se lembra dos nomes dos líderes que estavam tão preocupados com a pureza moral do povo soviético. E nós, ouvindo a música "Accidental Waltz", parecemos ser transportados para aqueles anos de guerra - e nossos corações se contraem.

Valsas no nosso cinema
O cinema é absolutamente inconcebível sem música e o cinema romântico sem valsa. Em um filme sobre a escola, provavelmente ouviremos uma valsa liricamente agitada, tristemente, de graduados (como no filme "Piada prática"); um filme de ano novo não estará completo sem uma valsa festiva ("Noite de Carnaval"). Em um conto de fadas filosófico, uma valsa pode piscar com uma sugestão, um refrão, uma inserção - mas certamente será ("Um Milagre Comum", "O Mesmo Munchausen").

Às vezes a música transforma um enredo aparentemente ingênuo e “arremata” o que é impossível transmitir com a ajuda da sequência de vídeo: esse é exatamente o papel desempenhado no filme “Cuidado com o carro” da valsa maravilhosa de Andrey Petrov. Seu delicado e transparente tecido musical é um espelho que reflete a luz, um pouco “fora deste mundo” da alma do Robin Hood moderno.

Valsa de Georgy Sviridov "Tempestade de neve"
Os frequentadores dos concertos filarmónicos conhecem e amam esta valsa requintada e ao mesmo tempo luxuosa. Recentemente, no entanto, trechos dela começaram a soar em anúncios na televisão. Um caso raro: a propaganda fez uma boa ação e literalmente forçou todos os telespectadores de um grande país a aprender música maravilhosa como lembrança, mas nem todo mundo sabe que tipo de música é e quem é seu autor. É hora de se conhecer!

Em 1964, Georgy Vasilyevich Sviridov escreveu uma suíte orquestral para o filme "Snowstorm", baseado na história de Alexander Pushkin. Valsa é o segundo movimento desta suíte. Alguns anos depois, o filme foi praticamente esquecido, e a música continuou a soar: em salas de concerto, em gravações, em uma apresentação amadora em casa. Georgy Vasilievich modificou ligeiramente a suíte e a renomeou como Ilustrações Musicais para o romance de Pushkin, The Snowstorm.

O compositor pinta literalmente com sons, como cores, usando as mais ricas possibilidades de uma grande orquestra sinfônica. As partes extremas da valsa são, é claro, uma nevasca, começando com um leve movimento e crescendo em uma violenta nevasca; a parte do meio é a imagem de uma bola brilhante.

A música das ilustrações de "The Blizzard" não é apenas pictórica, é também psicológica: afinal, o enredo, como sempre, é baseado no amor e na separação. No entanto, ao contrário de muitos outros, esse enredo romântico termina bem. Da adversidade anterior, apenas as lembranças permanecem.
Adiante - uma vida inteira! Eu quero acreditar, uma vida feliz.
Vamos sorrir, senhores!

Uma seleção da mais famosa música de dança clássica.

Pode ser muito útil se você for a um baile.

Clássicos da dança. Obras mais famosas (27)

• № 1: Pyotr Ilyich Tchaikovsky "Quebra-nozes. Valsa das Flores"
  Música clássica

  

  Uma valsa engenhosa de um compositor brilhante. E uma foto de um desenho animado brilhante)))

• № 2: Aram Khachaturian "Máscara. Valsa"
  Música clássica

  

  Música para a peça do Teatro. A "Máscara" de Vakhtangov, criada em 1941 e que se tornou a base do balé de mesmo nome (1982).

• № 4: Johann Strauss Jr. "Valsa dos contos dos bosques de Viena"
  Música clássica

  

  Uma das valsas mais longas do mundo

• № 5: Johann Strauss Jr. "Valsa no Danúbio Azul"
  Música clássica

  Valsa "On the Beautiful Blue Danube" tornou-se um símbolo de Viena e, ainda mais, seu hino não oficial.

• № 6: Evgeniy Doga "Meu animal carinhoso e gentil. Valsa"
  Música clássica

  

  Essa valsa foi escrita no final do século 20, mas como !!! No colapso musical da Internet, a valsa é creditada como autoria de Strauss, Tchaikovsky e até de Mozart. Portanto, nossa coleção de clássicos não poderia faltar nesta magnífica peça.

• № 9: Pyotr Ilyich Tchaikovsky "Lago dos Cisnes. Dança Russa"
  Música clássica

  

  "Russian Dance" foi interpretada com maestria em um desenho animado soviético (1973). A primeira e a segunda partes da dança foram invertidas. Primeiro, para um fragmento rápido, há uma introdução rápida e, em seguida, o personagem principal dança ao som de uma encantadora melodia de violino.

• № 10: Pyotr Ilyich Tchaikovsky "Bela Adormecida. Valsa Allegro"
  Música clássica

  

  A Bela Adormecida - balé de PI Tchaikovsky a um libreto de I. Vsevolozhsky e Marius Petipa baseado na história do conto de fadas homônimo de Charles Perrault; consiste em três atos, prólogo e apoteose. Apresentado ao público em 1890.

• № 11: Georgy Sviridov "Tempestade de neve. Valsa"
  Música clássica

  

  Outra obra contemporânea (junto com a valsa de Evgeny Doga para o filme "Meu animal carinhoso e meigo"), muitas vezes confundida com um clássico.

• № 13: Johann Strauss Jr. "The Bat. Overture"
  Música clássica

  Na versão soviética da opereta, um fragmento da abertura tornou-se um número separado - uma valsa, ao som da qual o morcego efetivamente aparece no palco ("The Out of the Bat").

Strauss Waltzes

"King of the Vienna Waltz" soa com orgulho! É assim que o grande compositor, cujo nome foi majestosamente nomeado. Ele deu uma nova vida a este gênero, deu-lhe uma "interpretação poética". Muitas mentiras interessantes e surpreendentes nas valsas de Strauss. Então, vamos dar uma olhada no misterioso mundo da música vienense, cuja porta foi aberta para nós pelo próprio rei!

História da criação Valsas de Johann Strauss, conteúdo e muitos fatos interessantes lidos em nossa página.

A obra foi escrita em 1882. No mesmo ano, o compositor conheceu sua futura esposa e musa criativa Adele Deutsch. Posteriormente, para ela, ele fará outra composição com o nome dela. Ressalte-se que o compositor pretendia originalmente escrever esta obra com a inclusão da parte soprano da coloratura.

A obra foi executada apenas um ano depois, em um dos shows beneficentes da época. O evento aconteceu no prédio do teatro "An der Wien". O trabalho foi aceito com força. Foi vendida em milhões de cópias em toda a Europa e tornou-se considerada uma das obras mais populares do autor.
A suavidade do ritmo é delineada pela linha do contrabaixo desde a primeira nota. O tema é repleto de muitos enfeites. Eles são um meio pictórico para a exibição completa de imagens da natureza despertada de uma longa hibernação. Tudo está se recuperando do sono de inverno, um grande momento está chegando. Claro, este trabalho foi do gosto de muitos: de amadores a verdadeiros conhecedores da linguagem musical profissional.

A encomenda desta dança veio do chefe e mais famoso administrador da sociedade coral da capital austríaca, ele precisava da valsa coral. Então, o local de residência do criador não ficava longe das margens deste majestoso rio, então não houve necessidade de pensar no nome por muito tempo. A estreia na capital austríaca foi modesta. Strauss, acostumado à fama e à aprovação universal, apenas brincou que não tinha pena da valsa em si, mas que a coda não deu certo, isso o entristece muito.

Então Strauss decidiu orquestrar essa peça para que o código não desaparecesse. Foi apresentado pela primeira vez na Exposição Mundial de Paris. O público exultou e a valsa ocupou um lugar de destaque na lista. Como resultado, a música se tornará um símbolo de Viena.

A música encanta e cativa em seu próprio mundo desde os primeiros compassos. Como um fluxo de rio mágico e mutável - a melodia da composição. O clima é gentil, mas tímido, como uma ondulação fina e emocionante de água.

ouça "On the beautiful blue Danube"

"Contos dos bosques de Viena"

Uma das obras mais fabulosas e mágicas da obra do filho Johann Strauss. Ressalte-se que a composição recebeu o título da mais longa valsa já escrita pelo compositor.

Ouvindo o trabalho, você notará que a atmosfera fabulosa e misteriosa é transmitida com a ajuda de técnicas musicais especiais. Isso inclui o som incrivelmente agradável da cítara e a inclusão de motivos folclóricos na linha melódica e temática. Assim, as características de um landler são claramente traçadas. A obra conquistou o coração de muitas pessoas românticas que acreditam em um verdadeiro milagre.

ouça "Tales from the Vienna Woods"

Um dos números de opereta mais famosos. De caráter infinitamente fresco e gracioso. Ele parece ser uma ilustração viva da ideia de uma produção teatral. Vale ressaltar que um dos jornais mais famosos da época publicou um artigo mais do que laudatório quanto ao sucesso dessa redação. Nele, o autor destacou a riqueza da temática musical do compositor, acrescentando ironicamente que tal imaginação musical é suficiente para vários jovens compositores franceses.

A harmonia da valsa é bastante móvel e cria um clima especial. Ao mesmo tempo, a instrumentação cria o efeito de melodia e melodia. Uma beleza incrível está escondida por trás da linha melódica. É impossível não lembrar dessa obra.

escute a valsa da opereta "Bastão"

A história da criação das Valsas de Strauss

Poucas pessoas sabem, mas o compositor Johann Strauss-pai se opôs categoricamente a que seu filho continuasse o trabalho e se tornasse músico. Se não fosse pela teimosia e desejo selvagem do jovem, então nunca poderíamos ouvir valsas Strauss repleto de letras e poéticas.

Já com a idade de dezenove anos, o aspirante a compositor deu uma lição a seu próprio pai. Junto com a orquestra, ele executou suas próprias composições, a principal das quais era a valsa. Como uma doce vingança pela proibição de fazer música, uma das valsas mais famosas de seu pai foi executada no final do concerto. É claro que a sociedade não poderia deixar esse tipo de brincadeira sem comentários, e todos os jornais escreveram pela manhã que era hora de a velha geração de compositores dar um passo à frente dos jovens talentos. O pai ficou furioso.

Enquanto isso, a popularidade do jovem compositor não parava de crescer. Nenhuma das noites no círculo alto passava sem a execução das valsas de Strauss. Graças ao seu charme, o público adorou Johann, sua aparição no estande do maestro foi acompanhada por declarações requintadas em nome da Alta Sociedade de Viena. O maestro se comportou à vontade, obrigando a orquestra a tocar de relance. Cada gesto provocou aplausos do público. Quando o último acorde final soou, o maestro baixou lentamente a mão e, como num passe de mágica, desapareceu do salão. Ele foi um grande mestre não só de música, mas também de performance teatral.

O domínio da composição de composições de valsa foi alcançado já em 1860. Este período da vida pode ser considerado o mais fecundo. Um a um, o compositor vai compondo sucessos de sua época, como:

• Canções de amor;
• Adeus a São Petersburgo;
• No lindo Danúbio azul.

Graças a valsa , começaram a falar e a escrever sobre o compositor, suas obras estavam espalhadas em milhões de cópias, tanto em forma de partitura quanto em disco. Toda a biografia do compositor assemelha-se a um turbilhão gracioso em um ritmo de três tempos. Suas valsas são sua vida, suas tristezas e alegrias, vitórias e fracassos. A história preservou cada um deles. As valsas de Strauss são diamantes que brilham independentemente da habilidade do maestro. O próprio autor adorava suas próprias composições, mas entre elas estavam aquelas que eram especialmente apreciadas por Strauss. Vamos examinar mais de perto essas obras e sua história.

Fatos interessantes

• Ao longo de toda sua carreira criativa, o compositor compôs quase 170 peças musicais do gênero.
• Em dois dias, o disco de vinil "Danúbio Azul" foi vendido em uma tiragem de 140 mil cópias. Os amantes da música ficavam horas na loja para receber a gravação de áudio.
• Todo mundo sabe que Wagner era uma pessoa difícil e tinha uma atitude ruim em relação ao trabalho de outros compositores. Exigente ao ponto da insanidade, Richard adorava o trabalho de Strauss, que era chamado de "Wine, Women, Songs". Às vezes, se um clássico de ópera estivesse no salão, ele pedia especificamente para ele repetir essa composição.
• Spring Voices é a obra favorita de Leo Nikolaevich Tolstoy. O escritor adorava ouvir as valsas de Strauss, mas, principalmente, costumava gravar um disco com essa composição.
• A peça "Farewell to St. Petersburg" é dedicada a Olga Smirnitskaya, com quem, enquanto vivia na capital do norte da Rússia, o compositor teve um longo romance. Strauss queria se casar com uma garota, mas sua mãe era contra esse casamento. Eles se corresponderam por um longo tempo, até que Strauss descobriu que Olga estava se casando com o compositor Anton Rubinstein.
• Um fragmento de "Spring Voices" pode ser ouvido da lendária banda Queen. No álbum "Um dia nas corridas".

• A educação bancária desempenhou seu próprio papel na organização dos concertos do compositor. Para não perder ofertas lucrativas, o gênio da composição reuniu vários grupos orquestrais e aprendeu com eles as obras mais populares. Em seguida, as orquestras executaram as peças ao mesmo tempo, em locais diferentes e, com isso, o lucro só se multiplicou. O próprio compositor conseguiu reger apenas uma peça, após a qual saiu para pernoitar em outra casa.
• A valsa "A Vida do Artista" é uma espécie de autobiografia do compositor, revela o êxtase da vida.
• Em Boston, a valsa "On the Beautiful Blue Danube" foi executada por membros da orquestra no valor de duas mil pessoas.
• Na Europa, a valsa Spring Voices é um símbolo de celebração Ano Novo .

Valsas mais populares:

Entre as 170 composições, há várias peças que são especialmente apreciadas pelo público:

• Adeus a São Petersburgo;
• Vinho, mulheres, canções;
• Valsa imperial;
• No lindo Danúbio azul;
• Lagoa;
• Vozes de primavera;
• Mulheres vienenses;
• Contos dos bosques de Viena;
• 1000 e 1 noite;
• Rosas do Sul;
• Canções de amor;
• Beijo;

Cada dança é preenchida com uma atmosfera incrível. Naquela época, todos os conheciam, independentemente de sua posição na escala social. Todos, jovens e velhos, cantavam melodias de valsa, dançavam com elas, se apaixonavam, se casavam, festejavam o ano novo. Essa música foi criada para deixar as pessoas realmente felizes.

Valsas de Strauss no cinema

A popularidade das valsas de Strauss dificilmente pode ser subestimada. Claro, muitos cineastas e produtores usaram música em seus próprios filmes.

• Assim, Jean Renoir no início de seu próprio filme "A Grande Ilusão" usou a valsa "Vozes da Primavera".
• Há um maravilhoso filme de animação sobre um rato chamado Johann, no qual a valsa "Sangue de Viena" é freqüentemente tocada.
• O mundialmente famoso Alfred Hitchcock também não se recusou a inserir composições musicais em sua própria obra-prima, além disso, ele criou o filme mais interessante "Valsas Vienenses". A história da criação de uma das obras de Strauss.
• O popular filme cinematográfico A Space Odyssey é complementado pela valsa On the Beautiful Blue Danube. Além disso, o diretor editou especialmente a filmagem com acompanhamento musical.
• Trilha sonora do filme “Sherlock Holmes. Play of Shadows "contém um fragmento da obra" Blood of Vienna "em uma forma ligeiramente modificada. A ideia foi sugerida pelo próprio Guy Ritchie.
• "Farewell to St. Petersburg" - esta imagem está repleta de várias obras-primas da obra do compositor. Além disso, o filme conta um trecho biográfico da vida de um músico durante sua estada em São Petersburgo.

Também valsas de Johann Strauss podem ser ouvidas em filmes:

Hoje, a música é usada em vários curtas-metragens:

• Uma noite de crepúsculo civil no império de estanho (2008);
• Radiant (2007);
• Romance inesquecível (2004).

Ele deu ao mundo um enorme legado criativo. Cada um seu valsa- esta é uma história pequena, mas vívida, o que será o final nela depende do ouvinte. A leveza, seu descuido e incrível graciosidade fazem com que você ouça a obra continuamente, sem parar. Portanto, não negue a si mesmo esse prazer.

Como seria nossa vida sem música? Por muitos anos, as pessoas se perguntaram essa pergunta e chegaram à conclusão de que sem os belos sons da música, o mundo seria completamente diferente. A música ajuda-nos a sentir-nos mais alegres, a encontrar o nosso eu interior e a enfrentar as dificuldades. Os compositores, trabalhando em suas obras, foram inspirados por uma variedade de coisas: amor, natureza, guerra, felicidade, tristeza e muitos outros. Algumas das composições musicais que eles criaram permanecerão para sempre no coração e na memória das pessoas. Aqui está uma lista de dez dos maiores e mais talentosos compositores de todos os tempos. Abaixo de cada um dos compositores, você encontrará um link para uma de suas obras mais famosas.

10 FOTOS (VÍDEO)

Franz Peter Schubert é um compositor austríaco que viveu apenas 32 anos, mas sua música viverá por muito tempo. Schubert escreveu nove sinfonias, cerca de 600 composições vocais e um grande número de música de câmara e solo para piano.

"Serenata da noite"

Compositor e pianista alemão, autor de duas serenatas, quatro sinfonias e concertos para violino, piano e violoncelo. Ele se apresentou em concertos desde os dez anos de idade e deu seu primeiro concerto solo aos 14 anos. Durante sua vida, ele ganhou popularidade principalmente graças às valsas e danças húngaras que escreveu.

"Dança Húngara No. 5".

Georg Friedrich Handel é um compositor alemão e inglês da era barroca, escreveu cerca de 40 óperas, muitos concertos de órgão e também música de câmara. A música de Handel é tocada na coroação dos reis da Inglaterra desde 973, também é tocada em casamentos reais e é até usada como hino da Liga dos Campeões da UEFA (com um pequeno arranjo).

“Música na Água”.

Joseph Haydn é um conhecido e prolífico compositor austríaco da era classicista, é denominado o pai da sinfonia, pois deu um contributo significativo para o desenvolvimento deste género musical. Joseph Haydn é o autor de 104 sinfonias, 50 sonatas para piano, 24 óperas e 36 concertos

Sinfonia nº 45.

Pyotr Ilyich Tchaikovsky é um famoso compositor russo, autor de mais de 80 obras, incluindo 10 óperas, 3 balés e 7 sinfonias. Ele foi muito popular e conhecido como compositor durante sua vida, se apresentando na Rússia e no exterior como maestro.

"Valsa das Flores" do balé "O Quebra-Nozes".

Frederic François Chopin é um compositor polonês que também é considerado um dos melhores pianistas de todos os tempos. Ele escreveu muitas peças musicais para piano, incluindo 3 sonatas e 17 valsas.

"Valsa da chuva".

O compositor veneziano e virtuoso do violino Antonio Lucho Vivaldi é autor de mais de 500 concertos e 90 óperas. Ele teve um grande impacto no desenvolvimento da arte italiana e mundial do violino.

"Canção dos Elfos".

Wolfgang Amadeus Mozart é um compositor austríaco que surpreendeu o mundo com seu talento desde a infância. Já com cinco anos, Mozart compôs pequenas peças. No total, ele escreveu 626 obras, incluindo 50 sinfonias e 55 concertos. 9 Beethoven 10 Bach

Johann Sebastian Bach é um compositor e organista alemão da era barroca, conhecido como mestre da polifonia. Ele é o autor de mais de 1000 obras, que incluem quase todos os gêneros significativos da época.

"Piada Musical".