Από την ουκρανική ποίηση, η Lesya είναι Ουκρανή. Από ουκρανική ποίηση, ουκρανική Lesya Σε ποια γλώσσα έγραψε η Ουκρανή Lesya;

Η ζωή της ένδοξης κόρης του ουκρανικού λαού, Lesya Ukrainka, μπορεί να συγκριθεί με ένα δράμα υπερβολής στο οποίο ο τραγικός αγώνας ενός ατόμου με μια σωματική ασθένεια λαμβάνει χώρα με φόντο την άνθηση ενός πραγματικά υπέροχου ποιητικού ταλέντου. «Οι κόρες του Προμηθέα», όπως αποκαλείται περήφανα η ποιήτρια, σε όλη της τη ζωή δεν απέτυχε ποτέ το θάρρος της, και μάλιστα «έλπιζε χωρίς ελπίδα» (έχει ένα ποίημα «Contra spem spero»). Το μόνο πράγμα που φοβόταν η Lesya Ukrainka ήταν να είναι «διάσημη, αλλά όχι διαβασμένη». Έχοντας ζήσει μόνο 42 χρόνια, ο συγγραφέας δημιούργησε έναν τεράστιο αριθμό πρωτότυπων λυρικών, επικών και δραματικών έργων, μεταφράσεων και επιστημονικής έρευνας. Δεν έδινε χρόνο για ξεκούραση και ανάπαυλα. Η ανθεκτικότητα της Lesya εξέπληξε τους συγχρόνους της, AI. Ο Φράνκο σημείωσε ότι «ως στιχουργικό ταλέντο, είναι αξιοσημείωτη για το θάρρος και το μεγάλο βάθος των συναισθημάτων της». Πιθανώς, όλη η πνευματική δύναμη των αρχαίων οικογενειών Kosach και Drahomanov, από όπου καταγόταν, που χρονολογείται από τον 15ο αιώνα και αφήνει ένα αξιοσημείωτο σημάδι στην ιστορία της Ουκρανίας, χύθηκε σε μια εύθραυστη, άρρωστη, αλλά ασυνήθιστα ταλαντούχα γυναίκα.

Η καλλιτεχνική έκφραση βασίλευε στην οικογένεια της Lesya. Ο πατέρας της, Pyotr Antonovich Kosach, αποφοίτησε από τη Νομική Σχολή και ασχολήθηκε με τις αγροτικές υποθέσεις. Στην οικογένεια ήταν προπύργιο καλοσύνης και ηρεμίας. Είχε πλήρη μόρφωση, αγάπησε και γνώριζε τη λογοτεχνία και αντιμετώπιζε την ταλαντούχα κόρη του με ιδιαίτερη τρυφερότητα. Η σύζυγός του, Olena Pchilka (Olga Petrovna Dragomanova), διάσημος συγγραφέας, εθνογράφος, ήταν ενεργός άνθρωπος τόσο στην οικογένεια όσο και στη δημόσια ζωή. Η γέννηση έξι παιδιών δεν την μετέτρεψε σε μητέρα κότα. Έβαλε όλες τις προσπάθειές της για να διασφαλίσει ότι ο νεότερος Κοσάτσις μεγάλωσε σε μορφωμένους ανθρώπους που αγαπούν την Ουκρανία και τη μητρική τους γλώσσα, άνθρωποι που «χρειάζεται» η κοινωνία. Είπε, όχι χωρίς περηφάνια, ότι είχε δημιουργήσει μια «λογοτεχνική οικογένεια».

Η Lesya γεννήθηκε στις 25 Φεβρουαρίου 1871 στην πόλη Novograd-Volynsky. Στη βάπτιση έλαβε το όνομα Λάρισα, αλλά η οικογένειά της την αποκαλούσε Άλκη και το αχώριστο ζευγάρι (Λάρισα και ο αδερφός της Μιχαήλ) ονομαζόταν αστειευόμενος Ποντικός Άλκη. Στην ηλικία των πέντε ετών, η κοπέλα έμαθε να διαβάζει και υπέγραψε σκόπιμα το πρώτο της γράμμα στον αγαπημένο της θείο Mikhail Drahomanov με το όνομα Lesya. Ήδη από τα πρώτα παιδικά της χρόνια, ήταν ένα εξαιρετικά προικισμένο, παρατηρητικό και επίμονο παιδί, κεντούσε και ζωγράφιζε με ενθουσιασμό, υιοθέτησε εύκολα δημοτικά τραγούδια, τα ηχογράφησε και τα ερμήνευσε και έπαιζε πιάνο όμορφα. Οι μουσικές της ικανότητες σημειώθηκαν από τον συνθέτη Lysenko. Στο home theater, η Lesya ήταν ταυτόχρονα ερμηνεύτρια, σκηνοθέτης και διακοσμήτρια. Της ήταν εύκολες οι ξένες γλώσσες, ειδικά τα γερμανικά και τα γαλλικά, και ήξερε δέκα γλώσσες συνολικά. Δεδομένου ότι η μητέρα της ήταν κατηγορηματικά αντίθετη στο να στέλνει τα παιδιά της στο σχολείο, η Lesya σπούδασε συστηματικά υπό την καθοδήγησή της με δασκάλους στο σπίτι, αλλά μόνο για δύο χρόνια. «Η Λέσια απέκτησε όλη της τη γνώση», θυμάται η αδερφή της Όλγα, «χάρη στην τεράστια λαχτάρα της για αυτήν και στον ασυνήθιστα δυνατό και ζωηρό χαρακτήρα της...»

Το κορίτσι έγραψε το πρώτο της ποίημα όταν ήταν λιγότερο από δέκα χρονών, υπό την εντύπωση της πικρής είδησης της σύλληψης και της εξορίας της θείας της E. A. Kosach. Μέχρι σήμερα ανοίγει οποιαδήποτε συλλογή της ποιήτριας και δεν θυμίζει καθόλου παιδικό ρίμα.

Δεν έχω μερίδιο, δεν έχω θέληση,

Μένει μόνο μία ελπίδα:

Ελπίζω να επιστρέψω ξανά στην Ουκρανία,

Ρίξτε μια άλλη ματιά στην πατρίδα,

Ρίξτε μια άλλη ματιά στον γαλάζιο Δνείπερο, -

Ζήστε ή πεθάνετε εκεί, για μένα είναι το ίδιο…

Όταν η Lesya ήταν 11 ετών, συνέβη πρόβλημα. Η κοπέλα, γοητευμένη από τη λαογραφία, στεκόταν για πολλές ώρες παρακολουθώντας τις τελετές του βαπτίσματος στον ποταμό Στυρ και κρυολόγησε πολύ. Τα παγωμένα πόδια, η φλεγμονή των αρθρώσεων και ο υψηλός πυρετός, όπως αποδείχθηκε, ήταν κακοί προάγγελοι του «τριακονταετούς πολέμου» με τη φυματίωση, που μετά τα οστά επηρέασε τους πνεύμονες και τα νεφρά, οδηγώντας σε αναιμία. Ένα κορμί βασανισμένο από πόνο, πληγωμένο από επεμβάσεις, έλξεις, γύψινα, πατερίτσες - και μέσα του είναι μια αδιάσπαστη, αγνή ψυχή. «Θα βγω μόνος μου ενάντια στην καταιγίδα και θα σταθώ - ας μετρήσουμε τις δυνάμεις μας!» - Η Λέσια έγραψε σε ένα από τα ποιήματά της. Κατά τη διάρκεια της ζωής της, η αντοχή της έγινε τόσο θρυλική όσο η δύναμη της ποίησης, που δεν ήταν τυπική για μια γυναίκα.

Όταν η Lesya ήταν 13 ετών, το ποίημά της "Lily of the Valley" δημοσιεύτηκε στο περιοδικό. Έκτοτε, όμορφες ποιητικές γραμμές υπογεγραμμένες με το περήφανο και όμορφο όνομα Ukrainka έγιναν γνωστές σε όλο τον κόσμο. Αυτό το ψευδώνυμο ήταν ένα είδος πρόκλησης για την υπάρχουσα τάξη πραγμάτων, μια προκατειλημμένη στάση απέναντι σε οτιδήποτε ουκρανικό και, πρώτα απ 'όλα, απέναντι στη γλώσσα και τη λογοτεχνία. Από τα νεανικά, σχεδόν ειδυλλιακά ποιήματα, η ποιήτρια προχώρησε στα κίνητρα του θάρρους, της ισχυρής θέλησης και του αγώνα, στη φιλοσοφική κατανόηση της ύπαρξης. Όμως η ποίησή της διατήρησε τη μοναδική της μουσικότητα. Πολλοί συνθέτες, ξεκινώντας από τον Ν. Η V. Lysenko, έγραψε τραγούδια και ειδύλλια βασισμένα στα ποιήματά της, χρησιμοποίησε τα κείμενα και τις πλοκές των ποιημάτων της και δραματικά έργα για όπερες, μπαλέτα, έργα δωματίου και συμφωνικά.

Η Lesya Ukrainka μπήκε γρήγορα στον παγκόσμιο γαλαξία των ποιητών ως λαμπρός στιχουργός, του οποίου τα συναισθήματα ενισχύονται από τη συνεχή ταλαιπωρία και την αδυναμία της συνηθισμένης ανθρώπινης ευτυχίας.

Από κύκλο σε κύκλο («Δάκρυα-Μαργαριτάρια», «Μελωδίες», «Ρυθμοί»), από τη μια ποιητική συλλογή στην άλλη («Στα φτερά των τραγουδιών», 1892· «Σκέψεις και όνειρα», 1899· «Ηχώ» , 1902 ) αποκρυσταλλώθηκε ένα στυλ εξαιρετικής καλλιτεχνικής δύναμης. Η ποιητική των έργων του L. Ukrainka είναι τόσο διαφορετική όσο και τα θέματα. «Καταπλήσσει με την εξαιρετική ποικιλία στροφών, μετρικών, ρυθμών...», σημείωσε ο M. Rylsky. «Βλέπουμε στα κανονικά της σονέτα, οκτάβες, εξάμηνα, εξάμετρα και εντελώς πρωτότυπες κατασκευές στροφών...» Η L. Ukrainka μιλούσε άπταιστα τον λογοτεχνικό και λαϊκό λόγο, ο οποίος, σε συνδυασμό με το αρχικό χάρισμα της καλλιτεχνικής όρασης του κόσμου, την έκανε κύριος του ποιητικού λόγου.

Η βαριά άρρωστη γυναίκα δεν απομονώθηκε στη δημιουργικότητά της. Συμμετείχε συνεχώς στην κοινωνική και πολιτική ζωή. Όταν η οικογένειά της και οι φίλοι της την παρότρυναν να «απορρίψει κάθε πολιτική», η Λέσια είπε: «Απλώς δεν μπορώ, γιατί όχι μόνο οι πεποιθήσεις μου, αλλά και η ιδιοσυγκρασία μου δεν μου επιτρέπουν να το κάνω αυτό... Τότε πρέπει να εγκαταλείψω ποιήματα, τα πιο ειλικρινή μου λόγια...» Η ποιήτρια συμμετείχε στην έκδοση ουκρανικών εφημερίδων και περιοδικών, ήταν ενεργό μέλος των συγγραφικών κύκλων των Πλειάδων και του Διαφωτισμού και δίδασκε μαθήματα ουκρανικής γλώσσας στο Κίεβο.

Η Lesya Ukrainka εμφανίστηκε στον έντυπο τύπο ως δημοσιογράφος και κριτικός. Έτσι, για το περιοδικό «Life» έγραψε έξι μεγάλα άρθρα κριτικής, καλύπτοντας με μια ματιά τις σημαντικότερες διαδικασίες της σύγχρονης λογοτεχνίας, και στις «Σημειώσεις για τη σύγχρονη πολωνική λογοτεχνία» έθεσε ερωτήματα αισθητικής, κοινωνιολογίας, ιστορίας και σύγχρονης πολιτικής. Η πολυμάθεια του Lesya ήταν εκπληκτική και συνεχώς επεκτεινόταν χάρη σε μια ακούραστη δίψα για γνώση. Οι σύγχρονοι εντυπωσιάστηκαν από τη θεμελιώδη φύση της εκπαίδευσής της. Για να εκπαιδεύσει τις αδερφές της στο σπίτι, σε ηλικία 19 ετών, η Lesya έγραψε ένα εγχειρίδιο στα ουκρανικά, «Αρχαία Ιστορία των Ανατολικών Λαών» (εκδόθηκε από την Olga Kosach-Krivenyuk μετά το θάνατο της αδερφής της). Η βαθιά γνώση της ιστορίας έδωσε στην ουκρανική ποιητική φαντασία εκπληκτική πειστικότητα. Αλλά ανεξάρτητα από τα ιστορικά γεγονότα που έθιξε η Lesya στα έργα της, η κύρια ιδέα τους προβλήθηκε εύκολα στη μοίρα της Ουκρανίας και του λαού της. Και οι πλοκές των ποιημάτων «Παν-πολιτικός» και «Παν-εραστής του λαού» (1905) μοιάζουν να διακρίνονται στις μέρες μας:

Τώρα κάθε βοοειδής δείχνει τη φύση του,

Να μιλήσουμε; Αυτό είναι τρομερή ντροπή!

Αλλά είμαι έτοιμος να υποστηρίξω αυτό το πρόγραμμα!..

Ανακοινώνω την υποψηφιότητά μου!

Για τα ανελέητα και φιλελεύθερα ποιήματά της, στα οποία αναφέρονταν συχνά οι επαναστάτες στις εκκλήσεις τους, η Lesya Ukrainka βρισκόταν υπό την επιτήρηση της μυστικής αστυνομίας για πολλά χρόνια, και το 1907 μάλιστα συνελήφθη. Ζούσε με πίστη σε μια δίκαιη κοινωνική αναδιοργάνωση της κοινωνίας, στην οποία ο ουκρανικός λαός και η γλώσσα του θα ήταν ελεύθεροι, αλλά αντιμετώπιζε με περιφρόνηση τις πολιτικές προσωπικότητες που δεν ήθελαν να δουν τίποτα περισσότερο από τον «ομφαλό» τους και τον θεωρούσαν κέντρο του σύμπαντος.

Η λέξη, την οποία η Lesya Ukrainka συνέκρινε με σπίθα, φωτιά, ατσάλι, θεωρούσε το μοναδικό της όπλο στον αγώνα για ένα καλύτερο μέλλον.

Λόγος μοναχό μου αδερφέ,

Δεν φταίμε εμείς που χάνονται και οι δύο!

Ίσως στα χέρια αγνώστων αδερφών

Θα γίνεις κλοπιμαία για τους Κατς.

Η Λέσια ήταν φίλη με πολλούς τέτοιους «άγνωστους φίλους». Ένας από αυτούς, ο S.K Merzhinsky - ένας από τους πρώτους Λευκορώσους μαρξιστές - βυθίστηκε βαθιά στην καρδιά της. Ωστόσο, η Όλγα Πετρόβνα αντιτάχθηκε έντονα στα συναισθήματα των νέων, εκμεταλλευόμενη την οικονομική και σωματική εξάρτηση της άρρωστης κόρης της. Ο Σεργκέι δεν ήταν επίσης καλά και όταν πέθαινε από φυματίωση το 1901, η Λέσια, απορρίπτοντας όλες τις απαγορεύσεις και την υπερβολική μητρική φροντίδα, τον φρόντιζε για σχεδόν έξι μήνες στο Μινσκ. Ο θάνατος της Μερζίνσκι έγινε γι' αυτήν «μια σκοτεινή μέρα και ταυτόχρονα το πιο φωτεινό κύμα δημιουργικότητας». Μάλιστα, σε ένα βράδυ, η Lesya έγραψε το δραματικό ποίημα "Obsessed", το οποίο αφιέρωσε στον φίλο της που είχε φύγει για πάντα από τη ζωή. Σε μια επιστολή της προς τον Ι. Φράνκο παραδέχτηκε: «...Έγραψα τέτοια νύχτα, μετά την οποία σίγουρα θα ζήσω πολύ, αν ζούσα τότε. Και έγραψε χωρίς καν να εξαντλήσει τη θλίψη της, αλλά στο αποκορύφωμά της. Αν κάποιος με ρωτούσε πώς βγήκα ζωντανός από όλο αυτό, θα μπορούσα να απαντήσω: J’en ai fait drama (δημιούργησα ένα δράμα από αυτό), αυτό σημαίνει μοίρα».

Μεταξύ των φίλων που συμμετείχαν στη θλίψη της ήταν η K.V. Συναντήθηκαν την άνοιξη του 1898. Ο Κλίμεντ σπούδασε λαϊκή μουσική και ηχογράφησε ουκρανικά τραγούδια και μελωδίες. Από την παιδική ηλικία, η Lesya ενδιαφέρεται επίσης για τη λαογραφία. Κοιτάχτηκαν προσεκτικά για πολλή ώρα. Στην ψυχή της γυναίκας ζούσε ένας πόνος για μια χαμένη αγάπη και ο Κλήμεν, έχοντας βιώσει πολλά σοκ στην παιδική του ηλικία, ήταν δύσπιστος και λιγομίλητος. Τους έφερε κοντά η κοινή τους δουλειά στις λαογραφικές συλλογές. Και αυτή τη φορά η Lesya δεν επέτρεψε στη μητέρα της να παρέμβει στη γυναικεία ευτυχία της. Έγραψε στην αδερφή της Όλγα: «Δεν θα αλλάξω τη στάση μου απέναντι στην Κλένα (Κλήμεντα), παρά μόνο προς την κατεύθυνση της ακόμη μεγαλύτερης καλής θέλησης. Αλλά εξακολουθεί να είναι ενοχλητικό, δύσκολο και μοιραίο το γεγονός ότι ούτε μια φιλία, ούτε συμπάθεια ή αγάπη δεν υπήρξε μέχρι τώρα χωρίς αυτή τη δηλητηριώδη ζήλια εκ μέρους της μητέρας μου...»

Στις 25 Ιουνίου 1907, ο Clement και η Lesya παντρεύτηκαν στην εκκλησία της Ανάληψης στο Κίεβο. Κανείς από τους συγγενείς δεν ήταν παρών. Για πολύ καιρό, η οικογένεια δεν ήθελε να πιστέψει ότι η Lesya θα μπορούσε να βρει την ευτυχία μακριά από την οικογένειά της, με έναν νεότερο άνδρα που δεν ήταν καλά προσαρμοσμένος στη ζωή και, επιπλέον, έπασχε επίσης από φυματίωση. Αλλά οι σύζυγοι ζούσαν σε ειρήνη και αρμονία, υποστηρίζοντας και βοηθώντας ο ένας τον άλλον σε όλα. Η μητέρα της Lesya είχε δίκιο μόνο για ένα πράγμα - ο Clement δεν μπορούσε να εξασφαλίσει οικονομικά την οικογένεια. Η θεραπεία της Lesya στην Κριμαία, την Ιταλία, την Αίγυπτο και τα ταξίδια σε γιατρούς στη Γερμανία και την Αυστρία απαιτούσαν μεγάλα έξοδα. Και η ποιήτρια ήθελε πραγματικά να βοηθήσει άλλους ανθρώπους. Έτσι, επιχορηγούσε και συμμετείχε ενεργά στη λαογραφική αποστολή του Φ. Κολέσσα για ηχογράφηση κομπζάρ ντουμάς και δημοτικών τραγουδιών στην περιοχή της Πολτάβα σε φωνογράφο. Η Lesya συχνά αναγκαζόταν να αφήσει στην άκρη ημιτελή έργα και να γράψει κριτικά άρθρα, να συντάξει και να ξαναγράψει διάφορα έγγραφα. Όμως τα κύρια έσοδα προήλθαν από μεταγραφές. Ο Ουκρανός, ο οποίος είχε άριστη γνώση 10 γλωσσών και παγκόσμιας λογοτεχνίας, εργάστηκε σε αυτόν τον τομέα από την ηλικία των 13 ετών. Χάρη σε αυτήν, η ποίηση και η πεζογραφία των G. Heine, W. Hugo, W. Shakespeare, J. G. Byron, A. Negri, M. Maeterlinck, G. Hauptmann, N. Gogol, I. Turgenev, αλλά και της αρχαίας Ινδίας «Rig Veda», ποιήματα του Ομήρου και του Δάντη, αρχαίοι αιγυπτιακός στίχος. Η μερίδα του λέοντος των μεταφράσεων, καθώς και των πρωτότυπων έργων, δημοσιεύτηκε στη Δυτική Ουκρανία, αφού η ρωσική λογοκρισία απαγόρευε τη δημοσίευση βιβλίων στα ουκρανικά. Η ποιήτρια μετέφρασε έργα Ουκρανών συγγραφέων - V. Stefanik, O. Kobylyanskaya, I. Franko - στα ρωσικά. Οι ποιητικές γραμμές του L. Ukrainka μεταφράστηκαν στη συνέχεια στα ρωσικά από δασκάλους όπως οι S. Marshak, A. Prokofiev, N. Zabolotsky, M. Svetlov, P. Antokolsky, M. Aliger και άλλοι.

Σημαντική θέση στη δημιουργική κληρονομιά του L. Ukrainka καταλαμβάνουν ποιήματα που είναι εκπληκτικά σε ύφος και ποιητική αντίληψη. Η επική μορφή της αφήγησης του «Robert the Bruce - King of Scots», «One Word», «Sister Villas», «The Old Tale» και «Isolde the White Handed» επέτρεψε στην ποιήτρια να μεταφέρει με απόλυτη σαφήνεια τα γεγονότα , διαθέσεις, βάθος συναισθημάτων και ψυχολογία των χαρακτήρων της σε ένα εκπληκτικά κομψό ύφος.

Μακρά ιστορία! και μοιάζει με ποδήλατο, -

Και σε αυτό υπάρχουν τραγούδια χαράς, υπάρχουν και όνειρα,

Είναι αλήθεια, αλλιώς το αστέρι είναι καλό,

Βραχνό μέσα από το ορυχείο του χρυσού.

Η Lesya Ukrainka κέρδισε κυριολεκτικά τα τελευταία πέντε χρόνια της ζωής της από τον θάνατο. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, δημιουργήθηκαν μνημειώδεις συνθέσεις δραματικών ποιημάτων «Rufin and Priscilla», «Lawyer Martian», «Forest Song», «Stone Master», «Orgy», που ο L. Kostenko ονόμασε «φαινομενικό φαινόμενο στην ουκρανική λογοτεχνία». Η ίδια έγραψε: «Όσον αφορά την κλίμακα της καλλιτεχνικής σκέψης, αυτό το φαινόμενο είναι σπάνιο ακόμη και στο πλαίσιο των υψηλότερων επιτευγμάτων του παγκόσμιου πολιτισμού. Στα αρχαία και χριστιανικά της θέματα δεν είναι δύσκολο να εντοπίσουμε φλέγουσες αναλογίες, ολόκληρο τον Γόρδιο δεσμό της εθνικής ιστορίας και όλη τη σοβαρότητα των φλέγοντων προβλημάτων ανά πάσα στιγμή. Δεν υπήρχε ουσιαστικά κανένα δραματικό ποίημα στην ουκρανική λογοτεχνία πριν από τη Lesya Ukrainka. Ήταν η πρώτη που εισήγαγε έναν τέτοιο ορισμό του είδους - "δραματικό ποίημα". Μόνο το πρωτότυπο ταλέντο θα μπορούσε να δημιουργήσει το ένα πράγμα μετά το άλλο, τόσο διαφορετικά σε υλικό, τόνο, στυλ και ταυτόχρονα τόσο συμπληρωματικά μεταξύ τους. Τα δραματικά της έργα συνδυάζουν τραγικές, λυρικές και υψηλές αρχές. Για πρώτη φορά στη λογοτεχνία, με το «θράσος Khokhlatsky», μια γυναίκα ξεκίνησε να κατανοήσει τη θρυλική εικόνα του Δον Ζουάν και έδωσε στον κόσμο μια από τις καλύτερες αναγνώσεις αυτής της πλοκής.

Το αποκορύφωμα της ποιητικής ιδιοφυΐας της Lesya Ukrainka ήταν η δραματική υπερβολή "Forest Song". Τα τελευταία χρόνια, η ποιήτρια ζούσε μακριά από τα πατρικά της μέρη, χρειαζόταν ένα ζεστό κλίμα. Με τη συμβουλή των γιατρών, πέρασε το χειμώνα στην Ιταλία ή την Αίγυπτο και το καλοκαίρι στη Γεωργία. «Φαίνεται ότι ήταν προορισμένο για μένα να είμαι μια τέτοια πριγκίπισσα lointaine (μακρινή πριγκίπισσα), έζησα στην Ασία, θα ζήσω στην Αφρική και εκεί... Έτσι θα προχωράω όλο και πιο μακριά - και θα εξαφανιστείς, θα γίνω θρύλος... Καλό δεν είναι;» Η Λέσια λαχταρούσε για τη γενέτειρά της Βολίν, του οποίου τα γραφικά μέρη θυμόταν συχνά. Σε μια από αυτές τις θλιβερές περιόδους, σε 10-12 ημέρες, σύμφωνα με την ίδια, δημιούργησε ένα θαυμάσιο ποιητικό έργο, όπου η ομορφιά της ανέγγιχτης φύσης, ο θαυμαστός κόσμος της αφελούς λαϊκής μυθολογίας αντιτίθενται στην ανθρώπινη αγένεια, αθλιότητα και φτερά. Είναι δύσκολο να ονομάσουμε άλλο θεατρικό έργο στο οποίο η διαρκώς αναγεννώμενη φύση θα έπαιζε τόσο σημαντικό ρόλο. Η δύναμη του «Τραγουδιού του Δάσους» είναι ότι συνδυάζει την απαλή μελωδία του ποιητικού λόγου και την ελπίδα ότι η καλοσύνη, η ειλικρίνεια και η αυτοθυσία μπορούν να γίνουν σωτηρία για το αναγεννητικό ανθρώπινο πνεύμα. Και ο τελευταίος μονόλογος της κόρης του δάσους - Mavka - ακούγεται σαν μια διαθήκη της ίδιας της ποιήτριας.

Ω, μην κατηγορείτε τον εαυτό σας για το σώμα σας!

Εκεί έλαμψε με μια καθαρή φωτιά,

Καθαρίζουμε, καίμε, όπως το καλό κρασί,

Πέταξε πάνω στα βουνά σαν άγριοι σπινθήρες.

Ελαφριά, χνουδωτά πέλματα

Ο Lyezhe, έχοντας επιστρέψει στην πατρίδα,

Μαζί με το νερό θα φυτρώσουν εκεί ιτιές, -

Γίνε στάχυ αυτό είναι το τέλος μου.

Την 1η Αυγούστου 1913, ο Lesya Ukrainka πέθανε στη γεωργιανή πόλη Surami. Τάφηκε στο νεκροταφείο Baikovo στο Κίεβο. Η λαμπερή και θαρραλέα ψυχή της άφησε το σώμα της, βασανισμένη από αρρώστιες, αλλά έμεινε για πάντα ανάμεσα στους ανθρώπους, ταράζοντας καρδιές με αθάνατες γραμμές...

Lesya Ukrainka (02/25/1871 - 08/1/1913)

Ποιήτρια, μεταφράστρια, θεατρική συγγραφέας, που έγραψε σε δύο γλώσσες - ρωσικά και ουκρανικά. Συγγραφέας του δράματος "The Stone Master", του θεατρικού έργου "Blue Rose", πολυάριθμων ποιημάτων και ποιημάτων. Μετάφρασε έργα των Γκαίτε, Σίλερ και Χάινε στα ουκρανικά. Ιδρυτής της ουκρανικής κοινωνίας νέων ποιητών «Pleiad».

...Σε πολλά από τα ποιήματά της επαναλαμβάνονται συχνά δύο λέξεις: «φτερά» και «τραγούδι». Ίσως γιατί το πιο δυνατό της όνειρο ήταν πάντα να απογειωθεί, ξεπερνώντας τα δεσμά ενός αδύναμου σώματος, και οι γραμμές των ποιημάτων της είναι γεμάτες με απαλές και θλιβερές μελωδίες της πατρίδας της, όπου κι αν βρίσκεται: κάτω από τον καυτό ήλιο της Αιγύπτου , ο γκρίζος και βροχερός ουρανός της Γερμανίας ή οι ακτές της Μεσογείου στην Ελλάδα...

Η Lesya Ukrainka γεννήθηκε στις 25 Φεβρουαρίου 1871 στην πόλη Novograd-Volynsky, σε εκείνο το τμήμα της Ουκρανίας που ήταν μέρος της Ρωσικής Αυτοκρατορίας, σε μια οικογένεια που δεν ήταν ξένη προς υψηλά πνευματικά ενδιαφέροντα: η μητέρα της ήταν συγγραφέας που έγραφε με το ψευδώνυμο. Η Olena Pchilka (η ποίηση και οι ιστορίες της στη μητρική της γλώσσα για παιδιά, την ήξεραν καλά στην Ουκρανία), ο πατέρας του ήταν ένας γαιοκτήμονας με υψηλή μόρφωση που αγαπούσε πολύ τη λογοτεχνία και τη ζωγραφική. Συγγραφείς, καλλιτέχνες και μουσικοί μαζεύονταν συχνά στο σπίτι των Kosachs και γίνονταν βραδιές και συναυλίες στο σπίτι. Ο θείος Lesya - αυτό ήταν το όνομά της στην οικογένεια και αυτό το όνομα του σπιτιού έγινε το λογοτεχνικό της ψευδώνυμο - ο Mikhail Drahomanov, ο οποίος αργότερα φρόντιζε φιλικά την ανιψιά του και τη βοήθησε με κάθε τρόπο - ήταν ένας διάσημος επιστήμονας, δημόσιο πρόσωπο, έζησε για πολύ καιρό στο εξωτερικό στη Γαλλία και τη Βουλγαρία. Γνωρίστηκε με τον Ivan Sergeevich Turgenev, τον Victor Hugo, γνώριζε όλα τα τελευταία λογοτεχνικά και πολιτικά γεγονότα και συχνά γέμιζε τη βιβλιοθήκη της ανιψιάς του με δέματα από το εξωτερικό.

Αγαπημένη σε όλους, η Lesya μεγάλωσε αρχικά υγιής και χαρούμενη. Δεν έλαβε συστηματική εκπαίδευση. Η μόνη και μάλλον αυστηρή δασκάλα της στο σπίτι ήταν η μητέρα της, Όλγα Πετρόβνα. Ανέπτυξε το δικό της πρόγραμμα εκπαίδευσης, το οποίο διακρινόταν για το εύρος και την πληρότητά του, αλλά δεν είχε σύστημα και η ίδια η ποιήτρια μετάνιωσε πολύ για αυτό το μειονέκτημα. Ο πατέρας προσπάθησε να επιμείνει να προσκαλέσει δασκάλους από το γυμνάσιο στη Λέσια, αλλά ήταν δυνατό να διαφωνήσει με την αγέρωχη, περήφανη Όλγα Πετρόβνα, η οποία ήταν συνηθισμένη στο γεγονός ότι μόνο οι αποφάσεις της έπρεπε να είναι το κύριο πράγμα στη ζωή της Λέσια;!!

Εξαιρετικά ταλαντούχα, δεκτική, ευάλωτη, με βαθύ, αληθινό μουσικό ταλέντο (άρχισε να παίζει και να συνθέτει μικρά μουσικά κομμάτια σε ηλικία πέντε ετών!), που έγραψε το πρώτο της ποίημα σε ηλικία οκτώ ετών, η Lesya αρρώστησε απροσδόκητα βαριά το 1881. Την βασάνιζαν αφόρητοι πόνοι στο δεξί της πόδι. Στην αρχή αποφάσισαν ότι είχε οξύ ρευματισμό, την περιποιήθηκαν με λουτρά, αλοιφές και βότανα, αλλά όλα ήταν άχρηστα. Ο πόνος πήγε στα χέρια μου.

Οι γιατροί τελικά διαπίστωσαν ότι επρόκειτο για φυματίωση των οστών. Η μουσική σταδιοδρομία της Lesya έλαβε τέλος. Μετά την πρώτη, πολύπλοκη, αλλά εξαιρετικά ανεπιτυχή επέμβαση, το χέρι μου έμεινε ανάπηρο! Τότε ήταν που πρωτοεμφανίστηκε η θλίψη στα μάτια του εύθραυστου κοριτσιού. Στο μέλλον, σαν ελαφριά κουβέρτα, θα τυλίξει όλη της τη δουλειά. Από εδώ και πέρα, για πολλούς μήνες το χρόνο το κορίτσι πρέπει να ξαπλώνει στο κρεβάτι, να μην κάνει απότομες κινήσεις και να βιώνει συνεχώς βασανιστικούς πόνους...

Οι γονείς δεν τα παράτησαν. Πήραν το κορίτσι στη θάλασσα, για λασπόλουτρα και κολύμπι, απευθύνθηκαν στους καλύτερους γιατρούς, παραδοσιακή ιατρική, ξένους καθηγητές στη Γερμανία, αλλά όλα ήταν μάταια. Ακόμα κι αν η ασθένεια υποχώρησε, δεν κράτησε πολύ. Η Lesya έμεινε μόνο να θυμάται τις μυστηριώδεις νυχτερινές βόλτες της στο κτηματομεσιτικό πάρκο στο Kolodyazhny (το κτήμα Kosachy στο Volyn), όταν άκουσε, και της φάνηκε ότι άκουσε την νυσταγμένη αναπνοή φυλλώματος και χόρτου, είδε τη γοργόνα Mavka να κάνει μπάνιο. η λιμνούλα, υφαίνοντας τα κίτρινα μαλλιά στα μαλλιά της, έπιασε τις ακτίνες του φεγγαριού με τα χέρια της.

Αργότερα, όταν η μητέρα της είπε στη Lesya ότι η δημιουργία του υπέροχου δράματός της, της υπερβολής "Forest Song" (1911), επηρεάστηκε μόνο από εικόνες της κλασικής λογοτεχνίας, η ποιήτρια το αρνήθηκε ευθαρσώς: "Δεν θυμάμαι τα ορμητικά δάση του Volyn . Με το που τους θυμάμαι, έγραψα μια «δραματική υπερβολή» προς τιμήν τους και μου έφερε μεγάλη χαρά!». (L. Ukrainka - A.E. Krymsky * 14 Οκτωβρίου 1911) (*A.E. Krymsky - επιστήμονας, φιλόλογος και ιστορικός - ανατολίτης, μεγάλη φίλη της L. Kosach, που τη βοήθησε στην επεξεργασία και ηχογράφηση λαϊκών θρύλων και τραγουδιών - συγγραφέας .)

Πάντα προσπαθούσε να βρει χαρά σε όλα. Είχε ένα αδάμαστο πνεύμα. Ανιδιοτελώς, τη νύχτα, μελέτησε γλώσσες: βουλγαρικά, ισπανικά, λατινικά, αρχαία ελληνικά, ιταλικά, πολωνικά, γερμανικά, για να μην αναφέρουμε τα αγγλικά και τα γαλλικά, τη γεωγραφία, την ιστορία της Ανατολής και ανατολίτικους πολιτισμούς, την ιστορία της τέχνης και των θρησκειών και για τις μικρότερες αδερφές της σε ηλικία 19 ετών (!) έγραψε ένα εγχειρίδιο: «Αρχαία ιστορία των ανατολικών λαών». Ο Mikhailo Pavlyk, ένας Ουκρανός συγγραφέας και δημόσιο πρόσωπο, θυμήθηκε μια από τις συναντήσεις του με την ποιήτρια στο Lviv το 1891: «Η Lesya απλά με κατέπληξε με την εκπαίδευση και το λεπτό μυαλό της. Νόμιζα ότι ζει μόνο με την ποίηση, αλλά αυτό απέχει πολύ από την περίπτωση. Για την ηλικία της είναι μια λαμπρή γυναίκα. Μιλήσαμε μαζί της για πολύ καιρό και σε κάθε λέξη έβλεπα την εξυπνάδα της και τη βαθιά κατανόηση της ποίησης, της επιστήμης και της ζωής!».

Το 1893, στο Lvov (Δυτική Ουκρανία), εκδόθηκε ένα λεπτό βιβλίο με τα ποιήματά της, «On the Wings of Song», το οποίο έγινε δεκτό θερμά από τους κριτικούς και το κοινό. Ο Ιβάν Φράνκο έγραψε με θαυμασμό για το «θαύμα της επιβεβαίωσης της ζωής» - τα ποιήματα της νεαρής ποιήτριας, τα οποία φαινόταν να έχουν αναπτυχθεί από ουκρανικά τραγούδια και παραμύθια.

«Διαβάζοντας τα απαλά και χαλαρά ή ψυχρά ηχητικά έργα των Ουκρανών ανδρών και συγκρίνοντάς τα με αυτά τα δυναμικά, δυνατά και θαρραλέα, και ταυτόχρονα, τόσο ειλικρινή λόγια της Lesya Ukrainka, νομίζεις άθελά σου ότι αυτό το άρρωστο, αδύναμο κορίτσι είναι ίσως το μόνο άντρας σε όλη την Ουκρανία!». - κατέληξε με πικρό χιούμορ.

Ήδη στην πρώιμη λυρική ποίηση, οι αναγνώστες ενθουσιάζονταν με την εξαιρετική δεξιοτεχνία των λέξεων, τη ζωηρή εικόνα της γλώσσας, τον πλούτο των ομοιοκαταληκτών και των συγκρίσεων και, το πιο σημαντικό, την κρυμμένη δύναμη και τη βαθιά πνευματικότητα. Πίσω από τη θλίψη και την ελαφριά μελαγχολία μερικές φορές κρυβόταν τέτοια σοφία και δίψα για ζωή που όσοι λίγοι γνώριζαν για το προσωπικό δράμα της ποιήτριας κούνησαν μόνο το κεφάλι τους με θαυμασμό. Πρέπει να πούμε ότι πολλά από τα ποιήματα της λεπτής συλλογής έγιναν σχεδόν αμέσως δημοτικά τραγούδια.

Στο έργο της Lesya Ukrainka, το θέμα της πατρίδας - η ελεύθερη Ουκρανία - είναι πολύ αισθητό για να αγνοηθεί. Ο θείος της, υποστηρικτής της εθνικής ανεξαρτησίας της Ουκρανίας από τη Ρωσική Αυτοκρατορία, αναγκάστηκε να μεταναστεύσει στο εξωτερικό, η θεία της από τον πατέρα της, Elena Antonovna Kosach, συνελήφθη επανειλημμένα και εξορίστηκε για τη συμμετοχή της στο επαναστατικό κίνημα. Ακόμη και ο εραστής της ποιήτριας, Σεργκέι Μερζίνσκι (γνωρίστηκαν στην Κριμαία το 1897), όντας σε ανίατη ασθένεια, συμμετείχε ο ίδιος στο επαναστατικό κίνημα, μοιράζοντας προκηρύξεις και φυλλάδια. Και ποιος ξέρει, ίσως ήταν ακριβώς επειδή η στοργική, αλλά δεσπόζουσα Olga Petrovna Kosach ήταν τόσο αντίθετη με την προσέγγιση και μετά το ειδύλλιο της κόρης της με τον Sergei Merzhinsky, που αυτή η επικίνδυνη δραστηριότητα την τρόμαξε πάρα πολύ, ήξερε πολύ καλά ποιο ήταν το πάθος η δίψα θα μπορούσε να οδηγήσει σε ηρωισμό και θυσίες, πώς μπορεί να σπάσει και να πληγώσει την καρδιά και την ψυχή!

Μαζί με αυτό ήταν η συνήθης εγωιστική μητρική ζήλια, ο φόβος να χάσει τον έλεγχο και την εξουσία πάνω στο εύθραυστο, αβοήθητο πλάσμα που έμοιαζε πάντα να είναι η κόρη της.

Αλλά όταν το 1901 ο Σεργκέι Κωνσταντίνοβιτς Μερζίνσκι πέθανε από πνευμονική φυματίωση, η Όλγα Πετρόβνα υπάκουσε αδιαμφισβήτητα στην σθεναρή απόφαση της κόρης της να είναι κοντά στον αγαπημένο της και την άφησε να πάει στο Μινσκ, κοντά του. Ο Merzhinsky θα πεθάνει στην αγκαλιά της Lesya - Larochka, όπως την αποκαλούσε - και αυτή, για να βγει από το «απόγειο της θλίψης», θα γράψει το λυρικό δράμα «Obsessed» σε μια νύχτα, χρησιμοποιώντας μια αρχαία βιβλική ιστορία. Αργότερα θα πει για αυτό το έργο της: «Ομολογώ ότι έγραψα μια τέτοια νύχτα, μετά την οποία πιθανότατα θα ζήσω για πολύ καιρό, αν ήμουν ακόμα ζωντανός τότε».

Ένας κύκλος με τα καλύτερα λυρικά της ποιήματα από το 1898-1900. αφιερωμένο στον Σεργκέι Μερζίνσκι. Εκδόθηκε μόνο μετά το θάνατο της ποιήτριας και μέχρι σήμερα εκπλήσσει με το βάθος και την ειλικρίνεια του πόνου και το ύψος ενός όμορφου συναισθήματος αγάπης:

«Τα χείλη επαναλαμβάνουν: Έφυγε χωρίς να επιστρέψει,

Όχι, δεν έφυγα, πιστεύει η καρδιά μου ιερά.

Ακούς τη χορδή να χτυπάει και να κλαίει;

Κουδουνίζει και τρέμει με ένα καυτό δάκρυ.

Εδώ στα βάθη τρέμει αρμονικά μαζί μου:

Και στα τραγούδια θέλω να ξεφύγω από το μαρτύριο,

Ή κάποιος θα μου σφίξει απαλά το χέρι,

Ή γίνεται μια οικεία συνομιλία,

Ή ποιος αγγίζει τα χείλη μου με τα χείλη του -

Η χορδή χτυπάει σαν ηχώ από πάνω μου:

«Είμαι εδώ, είμαι πάντα εδώ, πάντα μαζί σου!»

(«Τα στόματα επαναλαμβάνονται». Μετάφραση από τον Α. Οστρόφσκι.)

Η Lesya Ukrainka, η οποία είναι πολύ σεμνή από τη φύση της, επέλεξε τα λυρικά της ποιήματα για δημοσίευση εξαιρετικά προσεκτικά. Πολλά από όσα γράφτηκαν κατά τη διάρκεια της ζωής του δεν είδαν ποτέ το φως της δημοσιότητας και οι ακαδημαϊκές δημοσιεύσεις από τη δεκαετία του '60 του εικοστού αιώνα έχουν ξεχαστεί εδώ και καιρό. Μόνο στα υπέροχα δράματα και τα ποιήματά της βλέπουμε τις πιο φωτεινές αντανακλάσεις - ηχώ μιας παθιασμένης, ποιητικής φύσης, ικανής για βαθιά, ανιδιοτελή αίσθηση:

Όταν πεθάνω, ο κόσμος θα καεί

Λέξεις που ζεσταίνονται από τη φωτιά μου.

Και η φλόγα που κρύβεται μέσα τους θα λάμψει

Φωτισμένο τη νύχτα, θα καίει τη μέρα...

("Όταν πεθάνω." Μετάφραση Ν. Μπράουν.)

Μια από τις καλύτερες δημιουργίες της, η δραματική υπερβολή "Forest Song", είναι επίσης βυθισμένη σε μια εσωτερική φλόγα συναισθημάτων. Η εικόνα της γοργόνας - Mavka, ερωτευμένη με έναν απλό χωριανό, για τον οποίο άφησε τον κόσμο της λίμνης, του δάσους και ήρθε να ζήσει με ανθρώπους, είναι εμπνευσμένη από παραμύθια, θρύλους και πεποιθήσεις που ακούστηκαν στην παιδική ηλικία στην περιοχή Volyn. Η ποιήτρια το έγραψε σε δέκα μέρες, σχεδόν αμέσως, εντελώς κενό, σαν να πετούσε έξω το συσσωρευμένο ρεύμα λέξεων και εικόνων. Υπάρχει επίσης μια ξεκάθαρη ηχώ εδώ με τον μαγικό κόσμο του Άντερσεν, με τη «Μικρή Γοργόνα». Και με αυτές τις αναμνήσεις στις οποίες βυθίστηκε η Lesya, γράφοντας τις επόμενες γραμμές του δράματος, τις οποίες όρισε με τη γερμανική λέξη marchendrama - παραμύθι. «Ξέρεις ότι μου αρέσουν τα παραμύθια και μπορώ να επινοήσω εκατομμύρια από αυτά, αν και δεν έχω γράψει ούτε ένα ακόμη;» - παραδέχτηκε με επιστολή της στην Α.Ε. Krymsky με ημερομηνία 14 Οκτωβρίου 1911.

Το "The Forest Song", μια ιστορία για την τραγική αγάπη μιας μικρής γοργόνας που πέθανε στον σκληρό και κυνικό κόσμο των ανθρώπων, έγινε δεκτή με ενθουσιασμό από τους αναγνώστες, αλλά η σκηνική παραγωγή του δράματος πραγματοποιήθηκε από το Δραματικό Θέατρο του Κιέβου με το όνομα Η Lesya Ukrainka μόνο στα μέσα του εικοστού αιώνα, κατά τη σοβιετική εποχή. Έκτοτε, δεν άφησε αφίσες θεάτρου, όπως το άλλο διάσημο έργο της ποιήτριας, «The Stone Master», βασισμένο στο μύθο του διάσημου Δον Ζουάν, που τραγουδήθηκε από πολλούς κλασικούς της παγκόσμιας λογοτεχνίας πολύ πριν από την αδύναμη γυναίκα που έγραψε στα ουκρανικά. .

Αυτό είπε η ίδια η Larisa Petrovna για τη δημιουργία και τη σύλληψη του δράματος «The Stone Master, or Don Juan» σε μια επιστολή προς τον A.E. Krymsky με ημερομηνία 24 Μαΐου 1912: «Έγραψα τον Don Juan! Εδώ είναι ο ίδιος, «παγκόσμια και παγκόσμια», χωρίς καν να του δώσω ψευδώνυμο. Είναι αλήθεια ότι το δράμα (και πάλι δράμα!) ονομάζεται «The Stone Master», αφού η ιδέα του είναι η νίκη της πέτρας, συντηρητικής αρχής, που ενσωματώνεται στον Διοικητή, πάνω στη διχασμένη ψυχή μιας περήφανης και εγωίστριας γυναίκας (Donna Anna). και μέσω αυτής πάνω από τον Δον Ζουάν, "Ιππότης της Ελευθερίας" Δεν ξέρω, φυσικά, τι μου συνέβη, καλό ή κακό, αλλά θα σας πω ότι υπάρχει κάτι διαβολικό, μυστηριώδες σε αυτό το θέμα, δεν είναι για τίποτα που βασανίζει τους ανθρώπους εδώ και τριακόσια χρόνια. Λέω «βασανιστικό», γιατί έχουν γραφτεί πολλά γι' αυτό, αλλά λίγα καλά έχουν γραφτεί, γι' αυτό το επινόησε ο «εχθρός της ανθρώπινης φυλής», ώστε να σπάσει η αληθινή έμπνευση και οι βαθύτερες σκέψεις γι' αυτό. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, αλλά τώρα στη λογοτεχνία μας υπάρχει ένας Δον Ζουάν, ο δικός του, πρωτότυπος στο ότι γράφτηκε από μια γυναίκα, που δεν υπήρχε μέχρι τώρα, φαίνεται…»

Η καινοτομία της συγγραφέα δεν ήταν μόνο στο γεγονός ότι ήταν η πρώτη (και μοναδική!) γυναίκα που έγραψε ένα «από τα αριστουργήματα για το αριστούργημα», αλλά και στο γεγονός ότι για πρώτη φορά ο Δον Ζουάν παρουσιάστηκε ως ματαιόδοξος και εγωιστής, για χάρη των στιγμιαίων ιδιοτροπιών και επιθυμιών του, έτοιμος να διαπράξει οποιοδήποτε έγκλημα. Ταιριάζει με την περήφανη, σαρκαστική και χλευαστική Donna Anna, που αναγνωρίζει την εξουσία πάνω στους ανθρώπους ως δώρο για τους λίγους εκλεκτούς, που εκτιμάται πάνω από τον πλούτο και την αγάπη! Όμως, έχοντας περιφρονήσει τον έρωτα, τόσο ο Δον Ζουάν όσο και η Ντόνα Άννα παγώνουν στην πέτρινη βλακεία του Θανάτου. Το φινάλε του δράματος ήταν τόσο φωτεινό και ασυνήθιστο που πολλοί από τους θεατές ούρλιαξαν τρομοκρατημένοι όταν είδαν στον καθρέφτη στη σκηνή την εικόνα του Πέτρινου Διδάσκαλου - του Διοικητή, στον οποίο ο Δον Ζουάν γύρισε, φορώντας τον μανδύα του!

Το δράμα ανέβηκε για πρώτη φορά το 1914 από τον Μ.Κ. Ο Σαντόφσκι στη σκηνή του Δραματικού Θεάτρου του Κιέβου και ήταν sold out.

Εν τω μεταξύ, για την ποιήτρια, η ζωή έπαιζε τις τελευταίες πράξεις του δικού της δράματος.

Τριάντα έξι χρονών, ερωτεύτηκε ξανά. Ένας άντρας που ανταποκρίθηκε στα συναισθήματά της με όχι λιγότερο ειλικρινή και βαθιά στοργή - Clement Kvitka, επιστήμονας, μουσικολόγος-λαογράφος, συλλέκτης λαϊκών θρύλων και τραγουδιών. Η μητέρα της Λέσια ήταν και πάλι σθεναρά ενάντια σε οποιαδήποτε σχέση μεταξύ της κόρης της «με κάποιον ζητιάνο», όπως αποκαλούσε περιφρονητικά τον Κλέμεντ - έναν μαλακό, συγκρατημένο, ντροπαλό άντρα που βίωσε ένα βαθύ προσωπικό δράμα στην παιδική του ηλικία - μεγάλωσε με θετούς γονείς. Όμως η Κβίτκα δέθηκε τόσο παθιασμένα με μια αδύνατη, άρρωστη γυναίκα με μεγάλα λυπημένα μάτια, που τον καταλάβαινε τέλεια, που αρνήθηκε κατηγορηματικά να την αφήσει! Και, παρ' όλο τον θυμό, η Όλγα Πετρόβνα αναγκάστηκε να συμφωνήσει με το γάμο της κόρης της, ωστόσο, συνέχισε να δηλητηριάζει τη ζωή της με γράμματα στα οποία δυσφημούσε τον Κλήμεντα με κάθε δυνατό τρόπο, αποκαλώντας τον «ανέντιμο άνθρωπο που παντρεύτηκε τα χρήματα του Kosach-Dragomanovs." Εδώ ήταν ήδη δύσκολο να δικαιολογηθεί και να γίνει κατανοητό. Η μητρική ζήλια, όπως και η αγάπη, είναι βαθιά λίμνη!

Οι νεαροί αρνήθηκαν τη βοήθεια των γονιών τους. Ο Κλέμεντ κέρδισε ο ίδιος όλα τα χρήματα που χρειάζονταν για τη θεραπεία της βαριά άρρωστης συζύγου του. Πούλησαν ό,τι μπορούσε να πουληθεί: πράγματα, απλά αντικείμενα, μαγειρικά σκεύη. Εκτίμησαν μόνο τη βιβλιοθήκη.

Η Lesya έλαβε θεραπεία στην Αίγυπτο και την Ελλάδα, τη Γερμανία και την Αυστρία. Όλα ήταν άχρηστα. Η ανίατη νεφρική νόσος προστέθηκε στην επιδεινούμενη διαδικασία της οστικής φυματίωσης.

Πέθανε στο Σουράμι (Γεωργία) την 1η Αυγούστου 1913. Πέταξε μακριά «στα φτερά του τραγουδιού». Το παλιό της όνειρο έγινε πραγματικότητα: ήθελε πάντα να αγγίζει τα σύννεφα με τα χέρια της...

Πότε ανθίζει η nicotiana;

Τραγούδι βασισμένο στους στίχους της Lesya Ukrainka (Μουσική P. Weissburg σε εκτέλεση Ada Rogovtseva)

Ποίηση της Lesya Ukrainka

ΕΛΠΙΔΑ

Η ζωή δεν μου έδωσε ούτε μερίδιο ούτε θέληση,

Μόνο μια, μια ελπίδα είναι αγαπητή για μένα:

Δείτε ξανά την Ουκρανία μου

Και όλα όσα αγαπώ στην πατρίδα μου,

Κοιτάξτε ξανά τον γαλάζιο Δνείπερο,

Και εκεί δεν πειράζει - αφήστε με να πεθάνω ακόμα και τώρα,

Ρίξτε μια άλλη ματιά στους τύμβους στις στέπες,

Πάρτε μια τελευταία ανάσα για τα φλογερά όνειρά σας.

Ούτε μερίδιο ούτε θέληση δίνει η μοίρα,

Είμαι προορισμένος να ζω μόνο με την ελπίδα.

Μετάφραση V. Zvyagintseva

Σου στέλνω ένα πράσινο φύλλο σήμερα,

Αυτό μου θυμίζει από μακριά

Τα άλση της ήσυχης γης μας,

Μια γωνιά του αγαπητού μας Volyn.

Απάντησε μου γρήγορα φίλε μου

Δεν έχω ακούσει τα λόγια σου από το καλοκαίρι,

Και η ψυχή μου λαχταρά για χαιρετισμούς,

Σαν δέντρο της βροχής που πρασινίζει...

Και κάνε μου τη χάρη,

Στέλνω αυτό το αίτημα στη μούσα σου:

Αφήστε τον κούκο του δάσους να είναι κούκος,

Θα ξαναζωντανέψει τη στενοχωρημένη φίλη της!

Ναι, είμαι λυπημένος τώρα, αγαπητέ,

Για μια σκληρή, θλιβερή μοίρα,

Ότι τα όνειρα ήταν φυλακισμένα,

Σκοτώνοντας όλες μου τις ελπίδες.

Οι καλύτερες σκέψεις και όνειρα μαραίνονται,

Σαν λουλούδια που μερικές φορές το φθινόπωρο

Ανθίζουν για μια στιγμή,

Να κοιτάς τον ήλιο πριν παγώσει.

Αλλά και η χειμωνιάτικη χιονοθύελλα θα υποχωρήσει!

Στέλνω αυτό το αίτημα στη μούσα σου:

Αφήστε τον κούκο του δάσους να είναι κούκος,

Θα ξαναζωντανέψει τη στενοχωρημένη φίλη της!

Μετάφραση V. Zvyagintseva

BAKCHISARAI

Ο Μπαχτσισαράι στέκεται μαγεμένος.

Ο μήνας λάμπει με χρυσό φως,

Οι τοίχοι γίνονται λευκοί σε αυτό το υπέροχο μεγαλείο.

Όλη η πόλη αποκοιμήθηκε, σαν μια μαγική γη.

Ασημένια δέντρα, μινορέτες,

Όπως οι φρουροί, ένας νυσταγμένος παράδεισος ανατίθεται.

Ανάμεσα στους θάμνους με έναν μυστηριώδη χαιρετισμό

Ένα σιντριβάνι πιτσιλίζει στο σκοτάδι κατά τύχη.

Η φύση αναπνέει γλυκιά γαλήνη.

Πάνω από τη νυσταγμένη σιωπή ένα σμήνος με ελαφρά φτερά

Αρχαία όνειρα και όνειρα είναι στον αέρα.

Και οι λεύκες, κουνώντας τις κορυφές τους,

Ψιθυρίζουν αργά, ενθυμούμενοι

Τα γκρίζα ήταν της αρχαιότητας...

Μετάφραση Π. Καραμπάν

ΑΠΟ ΤΟΝ ΚΥΚΛΟ «ΜΕΛΩΔΙΕΣ».

Η νύχτα ήταν και ήσυχη και σκοτεινή.

Στάθηκα, ω φίλε, μαζί σου,

Σε κοίταξα με λαχτάρα.

Η νύχτα ήταν ήσυχη και σκοτεινή...

Ο άνεμος κόπηκε λυπημένος στον κήπο.

Τραγούδησες ένα τραγούδι, κάθισα σιωπηλός,

Το τραγούδι ηχούσε ήσυχα στην καρδιά μου.

Ο άνεμος πάγωσε λυπημένος στον κήπο...

Ο κεραυνός έλαμψε από μακριά.

Κάτι έτρεμε στην καρδιά μου!

Ήταν σαν να τον τρύπησε ένα κοφτερό μαχαίρι.

Ο κεραυνός έλαμψε από μακριά...

Μετάφραση V. Zvyagintseva

ΑΠΟ ΤΟΝ ΚΥΚΛΟ «ΣΤΙΓΜΕΣ».

Μαντήλια από λιωμένο χιόνι είναι σκορπισμένα...

Λίγη βροχή και ο ουρανός είναι μολυβένιος,

Στο δειλό γρασίδι, τα primross μόλις που φαίνονται -

Αυτή είναι η άνοιξη, αυτό είναι το στεφάνι της ευτυχίας!

Ο ουρανός είναι βαθύς, ο ήλιος ακτινοβολεί,

Το μωβ και το χρυσό των μαραμένων κλαδιών.

Ύστερα τριαντάφυλλα, όλα στη δροσιά, μυρωδάτα -

Φθινοπωρινοί αγγελιοφόροι... Ίσως το δικό μου;

Λοιπόν, δεν φοβάμαι τον ερχομό του φθινοπώρου,

Το τέλος του αποπνικτικού καλοκαιριού με κάνει χαρούμενο -

Μακάρι να μη σου θύμιζαν την ανοιξιάτικη ώρα

Σπάνια βροχή και ο ουρανός μολυβένιος.

Μετάφραση V. Zvyagintseva

ΠΝΟΗ ΤΗΣ ΕΡΗΜΟΥ

Η έρημος αναπνέει. Ομαλή αναπνοή.

Η άμμος είναι ήρεμη και χρυσαφένια.

Αλλά κάθε κορυφογραμμή και κάθε λόφος -

Τα πάντα για το χαμσίν θυμούνται εδώ.

Ο Φελάχ ο εργατικός χτίζει ένα κτίριο, -

Υπάρχει ένα σμήνος από φευγαλέους ξένους εδώ

Θα βρει ξενοδοχείο και έναν πυκνό κήπο.

Ο Φελάχ είναι πανίσχυρος: τα πάντα είναι δημιούργημά του.

Ένα πρόβλημα - οάσεις στην έρημο

Όχι για αυτόν... Άρα γράφει μοτίβα

Κάτω από την ίδια τη στέγη... Το ύφασμα πάνω της ταλαντεύεται,

Ο καυτός άνεμος γλιστράει στον καμβά,

Πετάει... ξανά, ξανά... Η έρημος αναπνέει.

Μετάφραση Ν. Ουσάκοφ

CONTRA SPEM SPERO!*

Μακριά, γκρίζες φθινοπωρινές σκέψεις!

Τώρα είναι η ώρα της χρυσής άνοιξης,

Είμαστε πραγματικά νέοι;

Θα περάσουν σε μια απελπιστική γραμμή;

Όχι, δεν θα κουραστώ να τραγουδώ και να κλαίω,

Θα χαμογελάω ακόμα και σε μια θυελλώδη νύχτα.

Θα ελπίζω χωρίς ελπίδα,

Θέλω να ζήσω! Μακριά, λυπημένοι, μακριά!

Θα σπείρω λουλούδια στο κρύο,

Σε ένα θλιβερό χωράφι, σε μια άθλια γη

Τα καίω αυτά τα λουλούδια με τα δικά μου

Και θα σε ραντίσω με καυτά δάκρυα.

Και δεν θα υπάρχει κρύο χιόνι,

Η πανοπλία του πάγου θα λιώσει,

Και τα λουλούδια θα ανθίσουν, και θα έρθει

Είναι μια μέρα της άνοιξης – λυπηρό – για μένα.

Ανεβαίνοντας στο βουνό με πέτρες,

Θα υπομείνω τρομερά μαρτύρια,

Αλλά και σε αυτή τη δύσκολη στιγμή

Θα πω ένα χαρούμενο τραγούδι.

Θα πλυθώ όλη την ομιχλώδη νύχτα,

Θα κοιτάξω μπροστά μου στο σκοτάδι,

Περιμένοντας τη βασίλισσα των νυχτών -

Αστέρι οδηγός μπλε.

Ναί! Και στη θλίψη δεν θα ξεχάσω να τραγουδήσω,

Θα χαμογελάω ακόμα και σε μια θυελλώδη νύχτα.

Θα ελπίζω χωρίς ελπίδα,

Θα ζήσω! Μακριά, λυπημένοι, μακριά!

Μετάφραση Ν. Ουσάκοφ

Η Lesya Ukrainka είναι μια συγγραφέας που εργάστηκε σε διάφορα είδη, είτε πρόκειται για δημοσιογραφικές μεταφράσεις, ποίηση, ελεγείες ή θεατρικά έργα. Κατά τη διάρκεια της σύντομης ζωής της, η Lesya συνέθεσε μια σειρά από έργα και δημοσίευσε ποιητικές συλλογές, οι οποίες μετά από καιρό έγιναν αθάνατες.

Η Larisa Petrovna Kosach (το πραγματικό όνομα του συγγραφέα) γεννήθηκε στις 13 Φεβρουαρίου (25) 1871 στην πόλη Novograd-Volynsky, που βρίσκεται στην περιοχή Zhitomir της Ουκρανίας. Η μελλοντική ποιήτρια μεγάλωσε σε μια ευγενή οικογένεια ευγενούς καταγωγής, οι γονείς της κατάγονταν από την αριστερή όχθη της Ουκρανίας, απόγονοι ενός μικρού Ρώσου Κοζάκου πρεσβυτέρου που ομολογούσε την Ορθόδοξη θρησκεία.

Ο πατέρας του Lesya, Kosach Petro Antonovich, ήταν ένας μορφωμένος γαιοκτήμονας με καταγωγή από τους ευγενείς του Chernigov, και κατά τη διάρκεια των πανεπιστημιακών του χρόνων ενδιαφερόταν για τη λογοτεχνία, τα μαθηματικά και το δίκαιο. Μετά την αποφοίτησή του από το Πανεπιστήμιο του Κιέβου, εισήλθε στο Ποινικό Δικαστήριο του Κιέβου ως υποψήφιος δικαστικός ανακριτής. Ο πατέρας του συγγραφέα ξεκίνησε την καριέρα του με το βαθμό του συλλογικού γραμματέα και για την άριστη υπηρεσία του μετατέθηκε σε πλήρη πολιτειακό σύμβουλο.

Ο Πέτρο Αντόνοβιτς αγαπούσε τη λογοτεχνία, τη μουσική και αγαπούσε τη ζωγραφική. Στο σπίτι του μαζεύονταν συχνά φίλοι με παρόμοια ενδιαφέροντα, απολαμβάνοντας τραγούδια, έργα κλασικών και θαυμάζοντας επίσης πίνακες ζωγραφικής.

Η σύζυγος του Πέτρο Αντόνοβιτς, Όλγα Πετρόβνα, αδερφή του διάσημου δημοσιογράφου Μιχαήλ Πέτροβιτς Ντραχομάνοφ, αγαπούσε τη συγγραφή. Σύμφωνα με φήμες, η Λάρισα δεν ήταν το επιθυμητό παιδί για την Όλγα Πετρόβνα. Η γυναίκα δεν μπορούσε να συνέλθει από το πρώτο της παιδί, τον Μιχαήλ, επιπλέον, η εγκυμοσύνη ήταν δύσκολη και μετά τη γέννηση του κοριτσιού, το γάλα εξαφανίστηκε εντελώς.

Η Όλγα Πετρόβνα ήταν μια σοφή γυναίκα που γνώριζε πολλές γλώσσες: ευρωπαϊκή, σλαβική, αρχαία ελληνικά και λατινικά. Η μητέρα έδωσε εξαιρετική εκπαίδευση στα παιδιά στο σπίτι, για παράδειγμα, ως 19χρονη, η Λέσια συνέταξε ένα εγχειρίδιο για τις αδερφές της με τίτλο «Αρχαία Ιστορία των Ανατολικών Λαών». Είναι επίσης γνωστό ότι η νοικοκυρά αγόρασε ουκρανικά βιβλία για τη βιβλιοθήκη του συλλόγου, μετέφρασε πολλές ιστορίες του Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ στα ουκρανικά και δημοσίευσε τη δική της συλλογή ποιημάτων.

Η Lesya Ukrainka μεγάλωσε με τη μικρότερη αδερφή της Όλγα (1877) και τον μεγαλύτερο αδελφό της Μιχαήλ (1869). Ο Μιχαήλ Πέτροβιτς δεν απείχε επίσης πολύ από τη δημιουργικότητά του, μια σειρά από αξιόλογες ιστορίες και διηγήματα που δημοσιεύτηκαν σε περιοδικά. Στη μητρική του γλώσσα μετέφρασε τους Gogol, Vladimir Korolenko, Henryk Sienkiewicz και Francis Bret Harte.

Αδερφός και αδελφή ήταν αχώριστοι, για το οποίο έλαβαν το κοινό παρατσούκλι Michelosie από τους γονείς τους. Το αγόρι και το κορίτσι εκπαιδεύτηκαν στο σπίτι και σπούδασαν με ιδιωτικούς δασκάλους. Ο μελλοντικός συγγραφέας έμαθε να διαβάζει νωρίς - ως τετράχρονο παιδί, η Lesya διάβαζε ήδη λαϊκά παραμύθια με δύναμη και κύρια. Και σε ηλικία πέντε ετών, η Lesa συνέθεσε σύντομα μουσικά έργα.

Το 1882, υπήρξε μια προσθήκη στην οικογένεια Kosach - γεννήθηκε μια κόρη, η Oksana, και στη συνέχεια γεννήθηκαν η Mikola (1884) και η Isidora (1888). Η παιδική ηλικία του κοριτσιού δεν ήταν χωρίς σύννεφα: όταν η Lesya ήταν 10 ετών, κρυολόγησε. Η ασθένεια ήταν σοβαρή, η κόρη του Petro Antonovich βίωσε οξύ πόνο στο πόδι και το χέρι της. Αρχικά, οι γιατροί πίστευαν ότι η Ουκρανή είχε οξύ ρευματισμό και το κορίτσι υποβλήθηκε σε θεραπεία με θερμαινόμενα λουτρά και θεραπευτικές αλοιφές. Όμως όλες οι προσπάθειες ήταν μάταιες.

Το 1883, η Lesya διαγνώστηκε με φυματίωση των οστών, ως αποτέλεσμα της οποίας το χέρι του κοριτσιού χειρουργήθηκε και έμεινε ανάπηρη. Ως εκ τούτου, δεν έγινε λόγος για τη μουσική καριέρα του Lesya, ο οποίος ήταν εξαιρετικός στο πιάνο.

Μεταξύ άλλων, η μελλοντική συγγραφέας προσπάθησε να μάθει ζωγραφική και μάλιστα εγγράφηκε σε ένα εξειδικευμένο σχολείο, όπου έμαθε να σχεδιάζει υπό την επίβλεψη του Νικολάι Ιβάνοβιτς Μουράσκο. Είναι αλήθεια ότι το κορίτσι δεν λειτούργησε με πινέλα και χρώματα: η Lesya δεν ήθελε να κάνει το επάγγελμα του καλλιτέχνη το επάγγελμά της. Αξιοσημείωτο είναι ότι από εκείνη την περίοδο σώζεται μόνο ένας πίνακας της ποιήτριας.

Βιβλιογραφία

Η Lesya Ukrainka συνέθεσε το πρώτο της ποίημα από συναισθηματική αγωνία. Γεγονός είναι ότι την άνοιξη του 1879, η θεία Έλενα Αντόνοβνα Κόσαχ συνελήφθη και στάλθηκε στη Σιβηρία για μια περίοδο πέντε ετών για φερόμενη απόπειρα δολοφονίας του υποστράτηγου στρατηγού Alexander Romanovich Drenteln. Αξίζει να πούμε ότι η Lesya και η θεία Elya, η αδερφή του Petro Antonovich, είχαν μια ζεστή σχέση.

Η γυναίκα ερχόταν συχνά για να φροντίσει τα παιδιά και η φιλία της με τον μελλοντικό συγγραφέα άφησε αξιοσημείωτο σημάδι στη μετέπειτα ζωή και το έργο της ποιήτριας. Μόλις έμαθε για τη σύλληψη, το οκτάχρονο κορίτσι γράφει το ντεμπούτο της δραματικό ποίημα με τίτλο «Hope» (1879–1880).

Όταν η Larisa Kosach ήταν 12 ετών, άρχισε να γράφει και να δημοσιεύει στο περιοδικό "Zorya" και επίσης μετέφρασε "Βράδια σε μια φάρμα κοντά στην Dikanka". Περίπου την ίδια εποχή, το κορίτσι απέκτησε ένα δημιουργικό ψευδώνυμο. Το 1883 εκδόθηκε η πρώτη ποιητική συλλογή της νεαρής ποιήτριας, «Στα φτερά των τραγουδιών».

Αξίζει να πούμε ότι η λογοτεχνική δραστηριότητα του Lesya έλαβε χώρα στην εποχή του ιμπεριαλισμού, της πρώτης ρωσικής επανάστασης, και σαφώς καθορισμένες κατευθύνσεις καθορίστηκαν στην ουκρανική δημιουργικότητα εκείνης της εποχής. Ο Ουκρανός δεν προσχώρησε σε κανένα κίνημα: η κοπέλα δεν θεωρούσε τον εαυτό της ούτε παρακμιακό ούτε φυσιοδίφη, αλλά ήταν εμποτισμένη με επαναστατικές ιδέες. Τα έργα της περιέχουν απόηχους ρομαντισμού και όχι ρεαλισμού.

Αφού παντρεύτηκε η Lesya, άρχισε να εργάζεται με επιταχυνόμενους ρυθμούς. Στις 5 Μαΐου 1907, ο Ουκρανός ολοκλήρωσε το δημοφιλές ποίημα "Aisha and Mohammed" και ολοκλήρωσε επίσης το έργο "Cassandra", το οποίο ξεκίνησε το 1893. Το ίδιο 1907, η Lesya εργάστηκε στα έργα "Beyond the Mountain of Lightning", "In the Pushcha" και "Rufin and Priscilla".

Προσωπική ζωή

Ο πρώτος εκλεκτός της Λέσια ήταν η δημόσια προσωπικότητα Σεργκέι Μερεζίνσκι, τον οποίο ο συγγραφέας γνώρισε το 1898. Είναι αλήθεια ότι αυτή η αγάπη έφερε στη Λάρισα Πετρόβνα όχι φτερά ευτυχίας, αλλά μεγάλη θλίψη: ο Σεργκέι Κωνσταντίνοβιτς πέθανε από φυματίωση. Λίγο πριν από το θάνατο του αγαπημένου της, η Lesya ήρθε να δει τον άρρωστο Σεργκέι και σε ένα από τα κρύα βράδια του χειμώνα η δημιουργική βιογραφία του συγγραφέα συμπληρώθηκε από το δράμα "Obsessed" (1901).

Το 1907, η ποιήτρια μετακόμισε στην Κριμαία με τον νέο της φίλο, τον Kliment Vasilyevich Kvitka, ο οποίος θεωρούνταν ένας από τους ιδρυτές της σοβιετικής μουσικής εθνογραφίας. Αξίζει να σημειωθεί ότι οι νέοι συναντήθηκαν το 1898, όταν η Larisa Petrovna απήγγειλε την ιστορία της "Over the Sea" στον λογοτεχνικό και καλλιτεχνικό κύκλο του Πανεπιστημίου του Κιέβου.

Ο Kliment Vasilyevich ήταν επίσης άρρωστος με φυματίωση και μπορεί να ειπωθεί ότι μια βιαστική μετακόμιση στην Κριμαία του έσωσε τη ζωή, επειδή το ήπιο κλίμα και η ενεργή θεραπεία έκαναν τη θανατηφόρα ασθένεια να υποχωρήσει. Οι εραστές νομιμοποίησαν τη σχέση τους στις 7 Αυγούστου 1907, δεν υπήρχαν παιδιά στο ζευγάρι.

Θάνατος

Μια σοβαρή ασθένεια ανάγκασε τον συγγραφέα να υποβληθεί σε θεραπεία σε θέρετρα από την παιδική του ηλικία. Έτσι, τα τελευταία χρόνια της ζωής της, η Larisa Petrovna Kosach έμεινε σε καυτές χώρες - την Αίγυπτο και τη Γεωργία. Ωστόσο, όλες οι προσπάθειες της Lesya να ξεπεράσει τη φυματίωση των οστών ήταν μάταιες: φαινόταν ότι η ασθένεια δεν υποχωρούσε, αλλά, αντίθετα, προχωρούσε απαρέγκλιτα. Επιπλέον, η νεφρική νόσος προστέθηκε σε όλες τις παθήσεις της Larisa Petrovna.

Όμως, παρά τη σωματική της αναπηρία, η Lesya βρήκε τη δύναμη να ασχοληθεί με τη δημιουργικότητα. Τα τελευταία χρόνια της ζωής της παρουσίασε στο κοινό λυρικά έργα: το υπερθεματικό δράμα «Τραγούδι του Δάσους», το ποίημα «Όργυο», το επικό τρίπτυχο «Τι θα μας δώσει δύναμη;», «Το θαύμα του Ορφέα», «Περί ένας γίγαντας".

Ο μεγάλος Ουκρανός συγγραφέας πέθανε στις 19 Ιουλίου (1 Αυγούστου 1913) σε ηλικία 42 ετών. Ο τάφος της ποιήτριας βρίσκεται στο νεκροταφείο Baikovo στο Κίεβο. Πολλοί δρόμοι ονομάστηκαν στη μνήμη της ταλαντούχας ποιήτριας, άνοιξαν ένα μουσείο και το Εθνικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Ρωσικής Δράμας. Αξίζει να σημειωθεί ότι το 2001, το πορτρέτο του Lesya τοποθετήθηκε σε ένα ουκρανικό τραπεζογραμμάτιο των 200 hryvnia.

Βιβλιογραφία

• 1893 - «Στα φτερά των τραγουδιών»
• 1899 - «Σκέψεις και όνειρα»
• 1902 - "Απαντήσεις"
• 1911 - "Forest Song"

Lesya Ukrainka(Ουκρανική Lesya Ukrainka, πραγματικό όνομα - Larisa Petrovna Kosach-Kvitka, Larisa Petrivna Kosach-Kvitka)
Lesya Ukrainka είναι το ψευδώνυμο της ποιήτριας. Πραγματικό όνομα: Larisa Petrovna Kosach-Kvitka. Γεννήθηκε στις 13 Φεβρουαρίου 1871 στην οικογένεια ενός γαιοκτήμονα. Η μητέρα της Olga Petrovna Kosach ήταν συγγραφέας γνωστή με το ψευδώνυμο Elena Pchilka. Όλη η οικογένεια ήταν μορφωμένη και ταλαντούχα. Ο πατέρας μου ενδιαφερόταν για την τέχνη και τη λογοτεχνία. Ο θείος της Λάρισας, Μιχαήλ Ντραχομάνοφ, ήταν λαογράφος που είχε μεγάλη επιρροή στο μελλοντικό έργο του κοριτσιού. Το σπίτι του Kosach ήταν συχνά γεμάτο με διάφορες πολιτιστικές προσωπικότητες, έτσι το παιδί ανατράφηκε στο πνεύμα της τέχνης, της ποίησης, της πεζογραφίας και της μουσικής.
Οι γονείς έδιναν μεγάλη σημασία στη μόρφωση της κόρης τους. Από μικρή η Λάρισα σπούδασε πολλές ξένες γλώσσες. Από την ηλικία των 5 ετών έγραφε τα δικά της κομμάτια στο πιάνο. Σε ηλικία 8 ετών βγήκε το πρώτο της ποίημα από κάτω από το χέρι της. Το κορίτσι αγαπούσε το πιάνο και την ποίηση.
Όμως το 1881, όταν το παιδί ήταν μόλις 10 ετών, άρχισε να την ενοχλεί τρομερός πόνος στο πόδι της. Οι γιατροί έκαναν αρχικά λάθος διάγνωση και η συνταγογραφούμενη θεραπεία δεν βοήθησε καθόλου. Μετά ο πόνος απλώθηκε στα χέρια μου. Οι γιατροί έβγαλαν την τελική ετυμηγορία - φυματίωση των οστών. Ακολούθησε μια πολύ περίπλοκη επέμβαση, η οποία όμως δεν έφερε κανένα αποτέλεσμα. Αλλά το χέρι έμεινε πολύ κατεστραμμένο. Και έτσι η μικρή ήταν καταδικασμένη να ζήσει με αυτό για το υπόλοιπο της ζωής της.
Η Lesya δεν μπορούσε να συνεχίσει να παίζει πιάνο, αφού οδήγησε έναν σχεδόν ξαπλωμένο τρόπο ζωής. Εδώ ξεκινά η παραγωγική της λογοτεχνική δραστηριότητα. Η Ουκρανή μεταφράζει και γράφει τα δικά της έργα. Η διάσημη μετάφρασή της στα ουκρανικά είναι το «Βράδια σε ένα αγρόκτημα κοντά στην Ντικάνκα» του Γκόγκολ, το οποίο έκανε μαζί με τον αδερφό της. Τα έργα της άρχισαν να εκδίδονται.
Η Lesya Ukrainka ταξίδεψε πολύ λόγω της ασθένειάς της, αλλά κανένα θέρετρο δεν τη βοήθησε. Η ασθένεια μόνο χειροτέρεψε. Η ζωή της Λάρισας κόπηκε απότομα την 1η Αυγούστου 1913 στην πόλη Σουράμι της Γεωργίας. Ο συγγραφέας θάφτηκε στο Κίεβο στο νεκροταφείο Baikovo.
Το όνομα της Lesya Ukrainka είναι σεβαστό όχι μόνο στο έδαφος της Ουκρανίας. Είναι γνωστή σε πολλές χώρες. Τι σας έχει κερδίσει τέτοια αναγνώριση στις καρδιές εκατομμυρίων; Ναι, με τον ανθεκτικό χαρακτήρα της, την ικανότητά της να μένει στη ζωή ακόμα και στην πιο τρομερή καταιγίδα, να αντιμετωπίζει όλες τις αποτυχίες και τις κακοτυχίες με χαμόγελο και, αναμφίβολα, το τεράστιο ταλέντο της ως μουσικός και συγγραφέας. Οι δρόμοι σε πολλές πόλεις έχουν ονομαστεί προς τιμήν της Ουκρανής, το πορτρέτο της απεικονίζεται στο τραπεζογραμμάτιο των 200 εθνικών νομισμάτων. Οι ενήλικες και τα παιδιά γνωρίζουν το όνομά της, τα ποιήματά της, τη ζωή της, τη στάση της απέναντι στις κακοτυχίες χρησιμεύουν ως στήριγμα για πολλούς σε δύσκολες στιγμές.